younghappy

人人都期待着背叛别人--《泪王子》

younghappy — Sat, 19 Dec 2009 16:49:00 GMT

太美好的事物，太美好的人，都不会被人珍惜。人们只想得到后一番把玩，然后传给下一个想拥有的人。

背叛在《泪王子》里成了一件过瘾的事情。很难说这是不是在特殊年代里，人性沦丧的另一个佐证，但也让人感觉见怪不怪，可以接受。当然，苟活下去是另一个看起来很美的借口和理由，但这样活下去是不是代价有点太大了呢？

影片一如既往地唯美浪漫，很高兴看到杨凡导演没有如《桃色》一般玩得太过火，也掏出了深刻的主题。暧昧不明的细节也让人玩味。影片平铺直叙了背叛的事实，却没有挑明背叛的真相。真相是怎么又能怎么样?一切都不明不白地过去了，谁也没有办法再挽回什么了。

“俱往矣！”三个多么沉重的字眼打在了影片最后。过去的事情、过去的人，永远地尘封在了历史的死角。

对电影《冰川时代3》的一句话影评

younghappy — Fri, 18 Dec 2009 14:21:25 GMT

片中的松鼠是21世纪的默片明星，戏很少却大抢风头。这一集又增加了一只母的，期待下一次能看到他们的宝宝。

《世界上最伟大的父亲》--2009我的NO.1

younghappy — Thu, 17 Dec 2009 03:49:00 GMT

2009年过去了，我在这一年的关键词就是父亲。

或许有些东西，失去的时候才懂得珍惜。今年我失去了父亲后，感觉生命中重要的一部分也跟着死亡了。父亲在世的时候，每天各自忙碌，交流的时候很少。他去世的时候，我甚至回想的都是儿时的记忆，近几年竟然没有什么值得回忆的事情，这让我感到很惭愧。虽然住在一个家里，但你有没有关心过他们的感受呢？我们很多时候都麻木的生活着，为了生计、一些琐事成天瞎折腾，却往往忽略了最宝贵的东西，就是情感---发自你内心的真实感受。

父亲代替儿子写的那本书，实际上就触碰到了人心最脆弱的部分，所以在社会上造成了很大的反响。麻木不仁的人们突然借着一场悲剧感受到了久违的东西，突然发现了自己麻木封闭的生活本质。在一个金钱社会，突然有人深沉了一把，就变态地成为了全民偶像。那些行尸走肉，仿佛突然吃了春药般地借着“深沉”群魔乱舞。这个发展是父亲也不卒目睹的。所以他决定，将所有人羞辱一把，让他们知道什么才是做父亲、做人的真正尊严。

影片的结尾我非常喜欢。看着那些“呕像粉丝”知道真相之后或精神崩溃、或气急败坏、或斯文扫地的丑陋可笑的嘴脸，能不他妈的爽么？！！脱光了跳水游泳吧，人生就那么回事儿！

凑凑《血迷宫》的热闹！

younghappy — Sat, 12 Dec 2009 15:15:00 GMT

《血迷宫》从一部知者寥寥的老片，到现在冷饭热炒，被张艺谋做成了杂烩，经历了近20年。而它的始作俑者科恩兄弟也在拍完《老无所依》之后，重新剪辑制作了这部处女作的DVD。我想张艺谋也是看了这个盗版DVD才突发兴趣购买版权的。

《血迷宫》是一部优秀的黑色电影，风格很强烈（但不是张艺谋的颜色强烈法）。影片很注重细节，那个被臭鱼压住的打火机，就是个亮点。前几次没有注意到，只注意到臭鱼的腐朽变化，后来才看清亮晶晶的打火机，有一丝戏谑的味道。据科恩兄弟自己说，他们改变了影片的一些节奏，情节更紧凑了，又编辑了一下音乐，增加了怀旧的味道。

《血迷宫》里有我喜欢的两首歌曲。在酒吧，黑人点歌跳舞，他点的是流行乐团历史上最团结的演唱团体“the FOUR TOPS”---“四顶尖演唱组”演唱的"IT'S THE SAME OLD SONG",他们四个黑人成员从高中就在一起，历经四十年没有任何人员变化，这在歌坛十分罕见（直到1997年一个成员去世）。六十年代魔城唱片MOTOWN鼎盛，他们是最受欢迎的歌手之一。代表作有“baby i need your lovin”、“reach out i'll be there”等等。"IT'S THE SAME OLD SONG"这首歌有强烈的“放克”FUNNKY曲风，代表了一个时代的特点（1965年录制）。耐人寻味的歌词，也流露出了玩世不恭似的痛楚。

另一首歌很特别，是60年代著名乡村歌手PATSY CLINE演唱的《sweet dreams》。她命运多舛，16岁就开始到广播电台唱歌，19岁嫁人，21岁离婚，25岁再婚嫁给了同乡士兵，并决定放弃了演出专心做主妇，但他的丈夫支持她重返舞台，从1960年开始，她的'i fall to pieces'开始走红，然而就在这个好时候，她却出了严重的车祸，住了好几个月医院，是拄着双拐出院的。不过她的上榜曲目也多了起来，最有名的就是'CRAZY'。不过她出名后的音乐生涯只有三年1961-1963，1963年3月6号清晨，她乘坐的飞机失事，机上无人生还。她嗓音温柔细腻，音乐简单质朴。现在还经常听到有人翻唱她的'CRAZY'。sweet dreams很哀伤，听到它我也想起了这个英年早逝的乡村女歌手（31岁）。音乐片《矿工的女儿》里有她的事迹，感兴趣的人可以看看，感受一下她的风采。

《蝙蝠》的血色情欲

younghappy — Wed, 02 Dec 2009 16:24:00 GMT

本片可能是继《惊情四百年》之后最文艺的吸血鬼电影了。

韩国电影总是能偶尔刺激一下我们的神经，带给我别样的感受。《蝙蝠》这部电影就是这么一部特别的片子。

宋康昊扮演的男主角是一位虔诚的神父，为了做苦行僧，自愿接受了病毒，用来治疗别人的病。他幸运地战胜了病毒，获得了特异功能，帮助了女主角的丈夫摆脱了病魔，但他却发现，他竟然变成了嗜血如命的吸血鬼。

接下来的故事正是套用了左拉的名著《红杏出墙》，形式上还掺杂了伊莎贝拉-阿佳妮的《迷恋》，一种毁灭性的情绪贯穿全片，让人不知所措。

还记得第一次看《迷恋》的时候，阿佳妮一袭蓝裙，在空旷的街上拖着双腿痛苦的行走，两手神经质地在身上乱抓，浑身不停抽搐。这个影像对我的刺激很大，至今历历在目。《蝙蝠》里女主角也总是穿着蓝色裙子，让我又回想起这部影片，我觉得她表现的非常到位，比宋康昊要出彩。那种莫名的躁动和歇斯底里的爆发，让人感觉既不安又惊悚。

其实片中血腥的场面不多，但处理的多很特别。朴赞郁独特的电影风格，已经发展成熟，从《我要复仇》的狠，到《蝙蝠》的柔，其实内核都是对人性的探讨，对善与恶的思辨。人性的复杂，使人在善与恶之间迷失，所有人都有罪，无人有理由为自己的罪孽辩驳与开脱。

吸血鬼通过吸食别人的生命存活，在现实中这样的鬼大有人在。他们先自我放逐，再毁灭别人，最后也毁灭了自己。最后男女主角望着血色的大海，估计内心也在无言地感叹，人啊人，其实你是多么的渺小啊！

《詹妮弗的肉体》---只是一具行尸走肉

younghappy — Tue, 24 Nov 2009 15:05:00 GMT

根据片名，我们就可以看出编导的用意，珍妮弗只是一具性感的肉体，她的扮演者的作用也仅仅是卖肉，其实本片的主角根本就不是她，而是另一个戴眼镜的女孩。所有的剧情都是为她服务的。

通篇看下来，本片不算是恐怖片，充其量是个惊悚片。本片是女性电影，观看电影的男性难免会失望，因为本片的主题也是以女性的心态描写的。比如第一次破处的感觉，眼镜妹大叫恐怖，满眼的血腥，不停的呻吟，男孩还觉得越做越爽；还有珍妮弗被刺穿的时候，看到眼镜妹裙子上的血，问她是不是来了月经等等，让人突然感觉不适。

男性在本片中穷尽伤害女性之能事，简直是撒旦的代言人。死了也不过是因为色欲的贪婪，甚至珍妮弗的邪恶也是被他们逼出来的。而两女主角的情感却浓墨重彩，最后更激情狂吻，编剧纹身女的拉拉倾向昭然若揭。

其实本片的主题又可笑又幼稚，加上一个不伦不类的惊悚框架，就仓促出来卖大街，只能被人当老妓女似的蹂躏一番，又形同嚼蜡似的一脚踢开了。剩下的只有反胃，好像咽下了珍妮弗吐出来的那堆东西似的。

可怕的现实---《天水围的雾与夜》

younghappy — Mon, 16 Nov 2009 14:44:00 GMT

看完这部电影，我可以轻易从网上的社会新闻里找到匹配的真实原型，这样的事情发生的太多了，多到让人看不出新意，看得有点麻木。

曾经和一个四川的洗头妹聊过天，她说她也有老公，也有孩子，但老公不赚钱，为了抚养女儿，只有去外地打工来支持这个家。开始做的服务员，但赚得太少了，每个月只有几百块，还累得要命，天天都得工作，没有时间休息。她有一个姐妹，也是和她一起出来的，豁出脸去做了小姐，赚得钱就是她的好几倍，穿着入时的衣服，每天花天酒地好不潇洒。后来她也想开了，这个社会笑贫不笑娼，脸面也不值钱，再说也离家那么远，不怕被人知道，所以就从事了皮肉生意，每个月把赚的钱寄回家。她说她老公后来可能知道了，但也什么都没有说。生活还是这样的继续着，维持着，还是趁着年轻多赚点钱吧，以后做不动了，也有本钱做其他生意。

没钱，就意味着没有尊严，只能做社会的奴隶。许鞍华的这部电影，不仅仅是部香港电影，农村人和城里人的故事，是一个大的社会议题，它现在发生在每一个角落里。当它在大银幕上演的时候，你感觉很沮丧，很震惊，但如果在你身边发生，你又感觉它见怪不怪，无足轻重（好像那些社工和警察的漠然反应）。

正是城市的冷漠早就了悲剧，正是人情的冷漠促使了血案。看到影片中那么小的孩子就出去打工,有的人还不怎么相信，但你何曾正眼看看那些在修车厂一身油污的小孩，何曾同情在足疗城累得手肘发麻的小女孩呢？

感谢许鞍华导演不迎合观众的现实主义精神（这部片子完全可以拍成赤裸羔羊的效果），让我们自省地看到以前所不愿意正视的REALITY。

【转】中国年轻一代的权钱膜拜，谁应对此负责？

younghappy — Tue, 10 Nov 2009 14:23:00 GMT

● 郑永年

在尝到了初步富裕果实之后，中国人马上接受了以金钱为核心的“利益”概念。中国社会的基础很快就从意识形态（或者道德）转移到了利益。官方的很多政策在这个过程中扮演了一个主要的角色。最明显的就是“GDP主义”，在很长的历史时期里，经济的增长成为了衡量各级官员的唯一重要的指标。GDP主义已经高度制度化，尽管最近几年中国政府想努力扭转单向面的GDP主义，但成效并不大，可见各级官员的金钱主义概念根深蒂固。（应当指出的是，GDP主义是通过牺牲下一代人的利益来满足这一代人的利益的。）

　　最近有武汉的大学生给很多中国人一个似乎是“惊世骇俗”的道德判断：白毛女应当嫁给黄世仁（地主）；只要有钱，年纪大一些不要紧。于是乎，在中国引出了一场具有道德高度的争论，无论是在传统媒体还是在互联网。中国道德衰微的状态已经持续了很长一段历史时期了，很多人对此不满，借这个机会出来说些话可以理解。但是，也同样令人惊讶的是，参加争论的人的倾向性非常一致，那就是指责年轻一代；他们的结论也同样具有一致性，那就是年轻人没救了。

　　中国人具有根深蒂固的从来不检讨自己而只会指责别人尤其是下一代的传统。每当有这样的不符合传统道德价值的事情发生的时候，总会有道貌岸然的出来发表道德高论，似乎他们就是道德的代表和化身。但指责下一代的人往往有意或无意地忘记了提这样一个问题：谁应当对道德的衰败负责？从年轻人成长经历的视角看，要对年轻人道德衰败负责的不是年轻人本身，而是造就道德衰落的老一辈。

　　任何人的道德价值观不是与生俱来的。道德是社会化的结果，是社会灌输的产物。中国改革开放之后成长起来的年轻人中间（无论是80后还是90后）盛行权钱崇拜和道德虚无主义的现象也是事实。但同样重要的是要意识到，年轻人是被“培养”出来的。换句话说，年轻人对“权”和“钱”的崇拜意识是他们生长的环境所给与的。

　　权钱崇拜和道德虚无并不是新现象，从中国的改革开放一开始就有了。在改革开放前，中国搞“贫穷社会主义”，人民的生活水准极其低下。当时的人们尽管维持着在今天的人看来一种较高的高德水准，但这是一种不可持续的道德水准，因为“贫穷”并不符合人性。因此，改革开放后，已经难以承受“贫穷”的一代开始了致富的过程。中国的改革开放似乎没有遇到很大的阻力，和当时中国人的普遍“贫穷”状态有很大的关系，即穷则思变。金钱很快就取代了往日的道德作为人们价值的坐标了，金钱主义毫无困难地盛行起来。道德没有了，有了钱就可以为所欲为。于是乎，人们有了金钱崇拜。

　　官员的腐败更显得道德的解体。无论在中国还是在海外，中国官场的腐败是不需要作任何解说的。可以说，说到中国官场，给人的第一个概念就是腐败。从金钱腐败的数量来说可见一斑，已经从上世纪八十年代的几千、几万到九十年代的数百万发展到今天的数千万甚至数亿。权通过腐败转化成钱和财富。在这样的环境下，要下一辈不产生权力崇拜的心理实在是非常之难的。更为严重的是，在历史上，中国的政府不仅是负责治理的，而且也承担着教化的功能。今天中国的官场既然这样腐败，其自然成为了道德衰落的最主要的力量。不是也不时有小孩长大了立志“当贪官”的案例吗？

　　权和钱各自驱使着道德的衰落，而权和钱之间的互相交易功能更是加速着这个进程。对年轻一代来说，无论是“权”也好，“钱”也好，只要能够得到其中的一个，或者和其中的一个靠上边，就有了自身的价值。

除了权和钱之外，也同样严重的是中国整个社会经济结构在迫使年轻人的权钱膜拜。在具有高度流动性的社会里，道德的主体是个人。要一个个单独的个人变成道德人，就要给他们予希望。如果个人可以通过自己正当的努力，实现自己的希望，那么这个社会必然具有一定的道德水准。但如果个人失去了这个希望，或者说无论通过自己怎样的正当努力也实现不了这个希望，那么道德概念就会消失得无影无踪。从很多方面来说，中国的年轻人正处于这样一个道德的困境。

　　例如住房问题。住房是一个人的基本生存空间。古人把“居者有其屋”和人的道德联系起来是很有道理的。如果人没有一个基本的生存空间，道德又能基于什么呢？而中国的房屋政策在短短的二十多年时间里，非常有效地扼杀了年轻人的这个“空间”希望。有关方面始终没有有效的具有长远眼光的房屋政策，任由“权”和“钱”操纵，主宰人们的居住空间。对今天中国的大多数年轻人来说，在飞涨得毫无止境的房价面前，光靠自己的努力是很难得到一个体面的生存空间的。在这种情况下，没有人可以责怪他们对权钱的崇拜，因为权钱是他们得到生存空间的工具。

　　教育也是一个例子。前段时间，人们发现大学毕业生和农民工的工资和收入水平有拉平的趋向，甚至也发生农民工的水平较大学生高的情况。这和从前的“脑体倒挂”的情况不同，因为那时这种情况的产生是因为人为的控制。在今天市场机制调节劳动力市场的情况下，这种情况的产生只能说是中国教育体制的问题。人应当接受尽可能的教育。这应当说一个基本的道德判断。但当接受教育者和不接受教育两者的工资和收入水平拉平甚至更低的情况下，道德就必然要被虚无化。而对年轻所接受的教育不是年轻一代本身所能控制的。

　　实际上，越来越多的迹象表明，中国的年轻一代面临越来越大的困境。中国的改革开放曾经造就了一个开放的体制，给年轻人予希望。但现在整个社会似乎被各种既得利益所分割，他们把持着各个领域，社会的开放度较之改革之初越来越小。从前是控制扼杀年轻人的希望，现在则是自由扼杀着他们的希望。年轻人很自由，不过就是没有机会。尽管也不时会有年轻人为自己找到一条出路（正当的手段和不择手段的马基雅维里主义，包括对权和钱的依附和屈从），但对很多年轻人来说，希望则是越来越少。

　　在此情况下，道德从何而来？不能说有关当局对道德不够重视。中国方方面面的话语仍然充满着各种道德说教，但对年轻一代来说已经毫无价值。道理很简单，他们所读到的道德教条和他们所看到的现实，两者的差异实在太大。高不可及的道德教条和毫无道德的现实生活反而加深了年轻人对道德的怀疑和价值虚无主义。在很大程度上说，年轻一代是幸福的，但也是悲哀的。他们生活在一个自由和物质主义的社会，但这个社会同时也是一个价值混乱、毫无道德标准的。不过，感到更加悲哀的应当是老一代，因为是他们和他们造就的社会培养了年轻一代。老一辈否定了自己，更否定了新一辈。

　　提出价值和道德衰落问题绝对是好事情。但要意识到，出现这些社会现象不仅仅是道德价值的问题，而是有其更深刻的社会环境和制度背景。从更高的层次来说，这个问题关乎于一个国家和民族是否可以生存和可持续发展的问题。道德来自希望，对未来的希望。抱怨、指责和谴责新一代毫无用处，如果要对下一代负责，那么就要为下一代营造一个能够使得他们感觉得到希望的社会和制度环境。而这又是谁的责任呢？

作者是国立大学东亚研究所所长，文章仅代表个人观点

爱情就是犯罪的理由----《蜜月杀手》

younghappy — Sun, 25 Oct 2009 14:36:00 GMT

看了这部《蜜月杀手》我感动了好久。有一种苦涩的滋味萦绕心头，久久不能散去。

为了爱，你究竟能走多远？甚至将自己的事业抛弃，将家庭抛弃，将自己的尊严抛弃，将自己的道德也抛弃，最后将生命也葬送。为了什么？只是为了一个爱！多伟大的注解，多可怕的执迷！

当最后等待判决的玛莎收到了雷蒙德给她的信，告诉她这个世界上最爱的人只有一个----就是她，无论是现在，还是未来，只爱她一个人。玛莎静静坐在那里品味着这封信，感觉她的一生已经够本了，她是世界上最满足的人。很难得从黑白的影像里感受到那温馨而致命的光芒，夕阳投在玛莎的身上，她突然显得那么高贵，不再是一个卑微的护士。

被爱情奴役的人都是这么盲目。《蜜月杀手》是一部纯粹的爱情电影，它同时揭示了爱情的残忍和伟大。但只有爱情面前，我们才是平等的。

THINKING OF YOU---完美的恋人！！

younghappy — Sat, 24 Oct 2009 14:59:00 GMT

自从分别后，我一直想着你。

遇到小李，我才知道了什么是完美。完美的长相，完全是上帝用我梦中情人的标准给我准备的；完美的身体，又白又有弹性的肌肤，匀称的体型，柔中带刚，线条流畅；完美的性爱，疯狂的缠绵，完全的付出，让我如痴如醉；完美的感情，火热燃烧!可惜最后还是结束了，很快的结束了，她去了天津，留下我依靠着这些回忆过活，好像一片落叶。

以后又遇到几个人，但始终感觉不带劲了。尝到了完美的滋味后，怎么能忍受别人的不完美呢？和新恋人在一起的时候也常常想起你。但抱着不是那么可心的人，有时候我只能懦弱的恨自己，恨自己的妥协，恨自己最后失去了拥有你的机会，恨自己竟和这么不如你的人在一起，这简直就是一种贬低！！！！！！带着恨，我留下了苦涩的眼泪。推开了试图靠近我的人。

小李，你用你的完美毁了我，我以后还可能找到能超越你形象的人么？我完了，我的爱情已经燃尽。

美丽有罪！

自私的罪孽------《孤儿》

younghappy — Tue, 20 Oct 2009 17:23:00 GMT

为了弥补自己的过错，丧失腹中胎儿的母亲从孤儿院领养了一个来历不明的小孩。这就是恐怖片《孤儿》的开端，也是该片梦魇的开始。

俗话说“后妈难当”。后妈本来就不是一个讨好的角色，何况她已经有了一男一女两个孩子，设身处地，很难想象她为什么还要领养另一个女孩，从后面的剧情来看，她仅仅是为了让自己宽心，弥补自己曾经犯下的过失，和临近崩溃的精神。而之后被领养女孩的一句话，也正好插到了她的肺管子里，“你有一个不喜欢音乐的男孩和一个听不见的女孩，我想让你开心，只好装作不懂得弹钢琴，以博得你的欢心（母亲是个钢琴教师）。”

之后的剧情就不需要透露了，我只想从另个观点去看这部电影。如果没有母亲的自私，后面的剧情也不会成立。母亲很早就对女孩产生了怀疑，而且每次都往最坏的方面想，这样就正好中了女孩的离间之计。父亲和女儿的关系就如母亲和儿子的关系一样微妙（之间夫妻有次争吵，母亲对着丈夫指责婆婆也暗示了这一点），父亲难免疼爱女儿，所以孤儿的阴谋得逞了，他们的家庭到最后分崩离析，成了一堆破烂。

可怜之人必有可恨之处，母亲的弱点，让坏人钻了空子，造成了最后的悲剧。我觉得影片中最痛苦不堪的一个人就是她。她是家庭悲剧的始作俑者，最后也因此付出了沉重的代价。是她自私到靠收养孩子来弥补心理创伤的地步；是她觉得事情没有朝着她希望的方向发展后，天天调查孤儿的下落而造成悲剧的发生。与他相比，最大的悲剧就是她的丈夫，多年来一直容忍着她，支持着她，他一直都是这部电影的世外人，用最善良的心包容着这个家，维持着这个家，让人感动。

其实每个人都有自私的一面，孤儿的自私是罪恶的，母亲的自私是宿命的。看到了最后的悲剧，我想母亲和孩子最后心理上都会造成巨大的阴影和创伤，以后还能用什么弥补呢？

给怪胎们拍的电影----《幽灵世界》

younghappy — Mon, 19 Oct 2009 14:26:00 GMT

这部电影真的很好看，看的过程中我一直在傻笑。直到最后的半个小时，我才觉得很痛苦。而结尾让我觉得很冷酷。

这是一部带有强烈讽刺意味的现实剧。绵里藏针，笑里藏刀。其实影片的主角们一点也算不古怪，只是他们还没有所谓的正常人“古怪”才被大多数人当成怪胎。就如那个艺术班老师，把一个女生创作的---一个茶杯里放个卫生棉条，当成是女性解放主义杰作，而把女主角精美的漫画笔记当成了通俗的没个性作品。后来女主角另辟蹊径，摸出规律，弄来一个明目张胆的、种族主义的招贴画，才赚足了噱头，竟然一下子打动了女教师的艺术G点，大为赞赏，并把唯一的全额奖学金给了她。类似的设置比比皆是。

刚毕业的有些年轻人其实很单纯，但进入社会之后才赫然发现----这个世界原来是他们完全不熟悉的“幽灵世界”。只有两条路可以选，1、被幽灵同化，进入他们的大圈子，成为“正常人”；2、继续抵抗幽灵的侵袭，固守自己的小圈子，但被大多数人排斥。两个女主角最后分别分道扬镳，一个恢复“正常”，一个继续“另类”。话又说回来，谁是真的怪胎，你难道真有发言权么？

其实大多数人都是觉得自己很正常的神经病。片子里疯疯癫癫的人物，在生活中也不乏原型，甚至有的更甚。像《幽灵世界》这样为“怪胎”正名的电影，视角非常独特，并没有去评价谁，只是默默地叙述着，默默地描绘着这个世态炎凉的世界。最后，坚持自己个性的女主角踏上了一辆古怪的巴士，去了另一个世界，给人感觉她好像死了（因为这个路口早已没有巴士，之前有个行将就木的老者总在那等着离开，女主角劝他他也不听，临近结尾的时候竟有巴士来了，老者上车走了，女主角看到了很惊异，也感觉自己的归宿来了，也在那里等，巴士又来了，她也上车走了。两次来的巴士上均空无一人）。这个结尾非常冷酷，让人浮想联翩。

布拉德-蓝弗洛在里面演了个小角色，帅气的小伙子，可惜现在已经死去了。

一个正常的社会就是需要各种各样的人能和谐共处，而不是谁被谁“和谐”，而强迫性的接受所谓“大多数人”的意见与生活方式。如果每个人想的、做的事情都一样，那样世界会无聊到何种地步呢？也许每个人到时候都会集体发疯。

深深的震撼-----《愤怒青年》

younghappy — Thu, 08 Oct 2009 14:50:00 GMT

没想到，香港1973年的片子会将暴力无所不用其极地展现的这样淋漓尽致！

看的电影越多越觉得，电影不是随时代越发展越好、越完美的那种工业，而是像一个抛物线一样，逐渐的登上顶峰，再逐渐的被别的、更“现代化”的东西替代，成了现在“娱乐至死”的流水线产品。香港的个性导演越来越少，怎么能再将人们的兴趣留在电影院呢？

桂治洪+张彻-----多么梦幻的暴力组合，在这个电影里产生了登峰造极的化学反应，达到了无比刺激的暴力效果。这个片子刘家良设计的打斗场面，把愤怒推向了极致，让我们终于了解了“好勇斗狠”的真实含义，每一个大棒砸下去，每一个铁条轮过来，每一个钩子刺下去，都让我肾上腺素加速分泌。其风格之凌厉，后世的《杀破狼》也未及。张彻的暴力美学，桂治洪的冷酷风格，让这部电影里残存的一丝温情都被无情的抹杀了。特别是结尾，围观看客对着“愤怒青年”血腥尸体的指指点点、和他们的丑恶嘴脸，更让人久久不能忘怀。青年人为什么愤怒？和社会、家庭的冷漠和崩溃有直接关系。影片除了有精彩武打场面，还有着感情戏的深厚铺垫。父与子的情感刻画占了很大篇幅，父子之间的误解和隔膜让人同情、惋惜。仅仅凭这一点，其深刻的社会学价值，就让这部电影从流水线般的武打片之中脱颖而出，直到现在看来也是一部精品。

最后要感慨一下演员的敬业。估计现在香港也很难拍出这样的武打片来了。即使有人愿意拍，用了特技之后也出不来效果。电脑无法制造很多东西，阳刚之气和暴戾之气就是如此。

《非常完美》这部电影是科幻片

younghappy — Sun, 27 Sep 2009 14:48:00 GMT

可能你们没看明白，《非常完美》是一部科幻电影，他描写的是100年之后中国进入发达社会时候的生活情境。

到了那个时候，物饶民丰，每天不用为工作奔波劳苦，可以全身心去爱，去玩乐，去胡闹，也不怕被人笑话傻。30多岁了也可以装成20多岁的嫩模样去过家家、发嗲、强说愁，大概是生活条件好了可以随便整容，整容了也不怕别人笑话吧！

可惜，人的智商好像会变低。社会越进步，人类的大脑反而越退化。比如章子怡扮演的角色，好像一个脑瘫儿，真可惜她生存在未来那个年代，不知道她发生了什么样的退化（抑或进化）。想想我的后代会变成那样，我就感觉害怕。

里面还有一个外星人角色，就是范冰冰。我等了很久，她都没有承认自己的身份，尽管我早已经看出来了。导演的功力可以，到最后也没解开这个谜团，留下了悬念，有深度，让人意犹未尽。

港台版CD

younghappy — Sun, 20 Sep 2009 03:02:00 GMT

大家推荐一个能买到港台正版CD的店铺！

双生“菜”

younghappy — Wed, 16 Sep 2009 15:53:00 GMT

在一个阳光灿烂的下午，我骑着单车在城市里徜徉。很久没有这么放松过，心情突然开朗。

我去了一条从来没走过的街道，故去的爸爸曾经提到过那里。如今那边还在建设，有人打地铺躺在路边树荫下睡觉。安静、空荡、偏僻、凌乱。这个发展中的社区竟如另一个城市，被大部分人遗忘，我也从来没有发现过。

在社区的广场四周，有几家饭店围绕。一家俗气的火锅城，一家伪装古韵的茶楼，和一个看似怪异的云南菜馆。我绕了一圈，决定去云南菜馆坐坐。

在这边开云南菜馆感觉很特别。本来这边欠开发，交通也不便，行走过路的人很少。所以只能靠口碑来拉顾客。我进入一看，顾客果然不多。

餐馆的装修很下心思，有舒适的沙发、怪异的后现代油画、未装饰的天花板和水泥地面、细条的镜面反射墙、明亮的玻璃桌几，和复古的质朴餐具。菜品也很有特点，有奇怪的蘑菇、肥胖的肉虫子、杂野菜团子，还有不能缺席的过桥米线。因为我单身赴宴，吃的方面就从简了。我点了一个酸甜味的鸡和过桥米线。鸡的味道很像菠萝古老肉。

菜品上的很快，我也吃的很爽。喝茶时环顾四周，突然发现竟然有大书柜摆在角落里，过去翻看，有很多小本时尚杂志、三联周刊等摆在下面，还有小说、散文等摆在上面。翻看了几本，和我的口味竟很相似。有那本得了忧郁症的女作家的信手涂鸦、安妮宝贝的莲花、还有林夕的小集等。林夕的文字没看过，所以拿走了一本翻看。

林夕的文字让我想起了李碧华的，香港的作家估计被快节奏的生活逼的只能写写短小的杂文抒发心绪了。李碧华的下一本小说不知道猴年马月才能完成。一个人半卧在沙发上，看着林夕“作女”一般的文字。突然在想，这家餐馆的老板会是怎样一个人。

另一边的墙上贴着几张照片，都是一群年轻人的合影。老板可能身在其中。也许是富二代闲着没事，老爸给开了个餐厅，也不指着这个赚钱，纯粹为了有个营生。餐馆的设计大部分依照年轻人的喜好，看得出他的心思细腻，有独到品味。

看了一会书，抽了一根烟，我决定离开。菜品价格适中，但云南的味道已被改良，多少有点遗憾。但也是可以理解的妥协。服务员略有参差，新来的较多，老的还在教她识菜。

老板的音乐品味也对我的胃口，竟然是陈珊妮的。不知道老板是男是女，我突然有一种欲望想要和他认识。我带走了那本林夕随手写的书，因为我觉得那上面有他（她）的气息。他看这本书的时候，会不会有和我同样的心情呢？我也翻一番，下次来的时候再还给他。

新时代，女人选择了卑微

younghappy — Wed, 09 Sep 2009 15:03:00 GMT

原以为时代进步了，会加速女性独立的进程，但结果事实恰恰相反。

现在的女性更不愿意上班，很多胸无大志，只想早点嫁人。80后的公主更是受不了苦，以前伺候人的职业也快被男性抢光了（比如美容美发业、厨师），体力工作就更不能去了。连家务活都不愿意做。只想在家里每天继续做女皇，对婆婆和丈夫有无限的要求和期许，自己却啥也不想干，只想物质享受。

现在的女性更世俗，择偶的时候大部分都考虑金钱和利益因素。有的女性讨要彩礼，只要有钱什么都行。另一方面却在感情上成了傻子。很多女性前期自由恋爱，后期包办婚姻。在学校里随随便便，出到社会后待价而沽。双重标准，完全没有自我意识，成了听任别人摆布的棋子，完全屈从于欲望和社会，令人惋惜。

这样的后果就是男人对其的态度也随随便便，有很多女性由此变成了摆设。由于没有经济基础，很多女性只能忍气吞声，有的为了孩子也睁一眼闭一眼，我觉得她们简直把婚姻当成了自己的职业！

没什么感情的婚姻很可怕。说离就离也是常有的事。婚姻失败，我觉得女性的责任比男性要大。为什么都21世纪了，很多女性的依赖男性心理还那么严重呢?为什么好吃懒做的女人越来越多了呢？为什么社会上笑贫不笑娼了呢？

女人总觉得自己比男人矮一头，我觉得是她们自己造成的。自己的不自立，传统的依赖心理，使得女人顶起半边天的时代又缩水了。放弃卑微，选择坚强，坚持独立，创造明天！只有这样，女性才有出路！

我不是女性之友，只是觉得我同学被丈夫带着小三休了的境遇很可悲很可怜。她自己却什么也改变不了。

类型片的曙光----《绝命派对》

younghappy — Wed, 02 Sep 2009 15:14:00 GMT

台湾出了这么一部血腥类的恐怖片，我觉得是一件值得纪念的事情。

终于看这种虐杀电影不需要看字幕了。中国大陆的类型片缺失严重。没有恐怖片，没有科幻片，没有CULT片，没有情色片。香港本来有，现在也基本上没了。这是一件非常可悲的事情。幸好台湾的电影人还有这种创作的冲动，用好莱坞的新型恐怖片模式，拍了这么一部类型片电影，不管最终的效果是不是理想，这种探索精神就值得鼓励。

影片的内核基本上和《客栈》相同，我觉得放在中国也有其现实意义。影片的罪恶黑手是现在如过街老鼠般的“富二代”，对穷人无比排斥、鄙视，甚至开派对残杀他们以显示自己身份的“高贵”。看到他们穿着盛装在台下坐着看血腥演出的时候，我甚至想起了胡斌撞人的情景。贫富不可调和的矛盾竟然演变为你死我活的厮杀，让人心寒。而主犯最后犯罪的理由是，小时候和妹妹遭到过绑架，妹妹惨死，他侥幸逃生后造成了心理伤害，认为穷人人穷志短，道德低下，就该被他们剥削、玩弄、残杀，这种思维估计也是现实中某些人的真实想法吧！影片最后当然让观众出了气，但暧昧的结尾，告诉我们，这种“派对”还在继续下去。

只剩下酒池肉林----《线人》

younghappy — Mon, 24 Aug 2009 09:04:00 GMT

终于出DVD了，《线人》这部影片看完之后，只感觉意犹未尽。

首先，看到了身材发福的童星布拉德-兰福罗，他的最后一部作品在他死后两年才首映。他临死前的状态估计和影片里差不多，十足的瘾君子，早已没了年少时代的风采。而关于他的那条剧情，好像也没有演完，没头没尾，估计和他的死有关，不能不说是遗憾。

其次，确定了好久才认清了久违的薇诺娜-瑞德，她穿着一身灰头土脸的新闻主播制服，扮演老气横秋的小三，让人看着感觉有点不适应。我是从她特别的声音才确定她的身份的。

最后，我觉得这部《线人》比同一作者的其他两部改编电影作品都要差劲。《美国精神病人》不用说了，CULT经典，随后的《男女玩过界》看起来也很有意思，充满对美式文化的戏谑感，但是《线人》呢？我感觉无从谈起，故事好像一团乱麻，欲语还休，倒是弄了好几段多线索的叙事，但有几条线索好似鸡肋，还不如删掉，以丰满其他的主要情节呢。

本来很期待这部影片，看了之后也感觉不怎么遗憾，抛却叙事、情节、无聊对话，还有男女性感裸体可以看。

又一具躺在马路上的尸体

younghappy — Fri, 21 Aug 2009 13:41:00 GMT

刚才回家的路上，在离家不远的路口，救护车的大灯照射在一个年轻的女性身体上。她上身穿着红色吊带，下身穿牛仔裤，脸朝下蜷缩在路边的地上。救护人员在检查她的身体，但发现她丝毫没有知觉。旁边的人议论纷纷，说是不是喝多了？过了一会警察也来了（事发地点对过就是警察局），驱散了人群。在发现女孩动不了之后，从车上抬出担架把女孩抬上了救护车，在车里进行进一步处理。在抬的过程中，那个红色吊带的身体也毫无知觉，一动不动，恐怕凶多吉少。

事发路口不是荒僻之地，这边是大饭店，那边是警察局，人来车往，车水马龙。先前的情形我不曾看到，也不知是怎么回事。现场看不到明显血迹，至于是不是车撞的，也需要进一步调查。希望那个女孩还能就救过来，不要成了横死的一具马路女尸。这年月，马路上也是通往地狱的快速通道。