隐居客

秋白

蓝卡 — Sat, 12 Dec 2009 05:57:00 GMT

1
不为革命肝肠寸断，不为革命做烈士。如今看来，那些纪念馆和纪念堂反而是对瞿秋白的侮辱，亦是善于塑造英雄形象的我党最为可笑的行径。革命对他来说是一个历史的误会。然而这个误会，在虚伪的主义面前被膨胀得越来越大。多余的不是话，是主义，是阶级。

最初，瞿秋白认为，这个主义跟自己文人的幻想不谋而合，终极目标都是大家不要争论，相安无事。没有政府，没有纷争。只不过，文人的幻想是直接的，即便是一个现实主义者，只要是文人，就难免产生浪漫主义的幻想。而主义呢？想的是一个过程，终极目标是不是可以实现，全然不知，那可能也是一个幻想，但文人用这种幻想写作，绘画。狂热的主义追求者则利用这种幻想建立纷争，建立政府。这是一个过程，却是一个永恒的过程。主义最终转化为独裁，最终也确实没有政府了，没有奴隶。可是却构成了帝国，子民。

我凭什么要做你的子民呢？做一个主义的子民呢？

瞿秋白的确是叛徒。一个文人矛盾的性格，但绝不中庸，真正的机会主义者最终是那个打跑了国民党的湖南农民，或者是更早的那个安徽绅士。直至今日，专制独裁之下的党政却还没有结束。主义的那个终极目标又在哪里呢？

死之后，这篇文章被中统当做另一种宣传工具。死之后，被中共奉为烈士、楷模。莫不是最大的侮辱，亦是瞿秋白最不甘愿的。竟然在死后，仍免不了这种纷争。

但一如柏林墙，迟早有崩溃的时候。这不是愤怒，《多余的话》中也没有愤怒或哀鸣。现下，分不清愤怒与悲愤的，才最可耻。

2
2004年9月，我看到当期《艺术世界》才知道Carlos Kleiber，而那篇文章开篇写的却是，2004年7月13日，卡洛斯·克莱伯逝世于斯洛文尼亚。后来我读音乐学院去了，纵然不是学音乐，或多或少也有了熏陶。最先看到的依然不是克莱伯这个老头，与很多人一样，指挥的启蒙教育来自于卡拉扬。那时，我分辨不出来好坏，但是就指挥的潇洒程度来看，卡拉扬已经登峰造极，比之后来的小泽征尔不知道强了几百倍。后来，有的机会看到卡洛斯·克莱伯，却是深沉、内敛，但不乏灵气，性格鲜明的指挥家。

卡洛斯·克莱伯一生没有接过柏林爱乐乐团指挥工作。也许对于克莱伯来说，一个被纳粹分子浸染到骨头里的乐团，怎么可能与自己的风格相衬呢？

“克莱伯对歌剧有一种喜好，每一点都与他的父亲一样值得注意。他对速度的感觉，对乐谱的阐明非常得准确。他确切地知道什么时候加力，什么时候开头，他不放任自己丰富的情感，幽默和情感书法都在很好的平衡中。”

1956年，卡洛斯·克莱伯那个比他更加伟大的父亲老克莱伯于苏黎世逝世，那天恰好是莫扎特诞辰200周年。

“他对自己指挥的作品进行彻底细致的研究，他躲避乘飞机旅行，他的录音很少，间隔也很长。当然，环境因素也许解释不了什么，但是这样的结果是梦幻般的。当听过他在现场指挥的4部歌剧和很少的录音后，我毫不犹豫地把他称做是目前健在的最令人满意的指挥家。”

他是一个只能存在于现场的指挥大师，因为他每一场指挥都完全不同。甚至于，你可以看到他在原本应该指挥到如同卡拉扬那么激昂的时刻，却突然停下来，轻微的晃动身体，去享受音乐带来的欢愉。这才是一个十足的，疯狂的大师。

卡洛斯·克莱伯指挥过两次维也纳新年音乐会。第一次那年，中国发生了一件让人刻骨铭心的事情。我只看过那一年的指挥，对他的评价也都只是基于那一年。

那一年，我尚且不知音乐为何物，而且记忆全无。我错过很多，比如，那疯狂的事件，比如，建国四十周年，比如，卡洛斯·克莱伯。

很多事情弥补不回。你可以在影像资料里看到卡洛斯·克莱伯的英姿飒爽。你也可以偷偷的用你的翻墙软件去看那些尘封已久的真实录像。但是，生命已经远逝。年轻的生命走了20年，卡洛斯·克莱伯那衰老的，仍旧认为做爱才是世界上最美好事物的生命，也已经走了5年。

我们的生命跟我们的屌一样，由小变大，又由大变小。只是，偶尔会出那么几次阳痿的意外。

演说家

蓝卡 — Sat, 21 Nov 2009 11:47:00 GMT

（新纪元89年6月4日，有这样一次演说，关于旧纪元2009年，也就是所谓公元2009年发生的几件小事，最终影响到了人类的历史进程。在公元1963年，一个叫美国的自由世界里，一位叫爱德华·罗伦兹的气象学家在论文中提到了蝴蝶效应这个概念，如今新纪元社会中，对公元2009年发生的事情进行历史考证也不得不运用蝴蝶效应，而事实上在新纪元76年9月9日，多位学者最终论定蝴蝶效应是一次荒谬的谎言，并且以一位在现代审美观念中，五官形象极为考究的人物的去世作为论证。但这一论定却并没有得到广泛的认可，因此在89年6月4日，由纯正俄罗斯血统的历史考古学家柯瓦连科发表了如下演说。）

各位学界同仁：
如今看来，论述蝴蝶效应究竟在人类的历史上有没有价值已经不再重要，毕竟，现代的科技手段和人类的意识已经不会再发生类似于公元2009年那场对于人类的变革。因此，蝴蝶效应到底是不是像我们的祖先，爱德华·罗伦兹说的一样，已经不会影响人类的正常生活。但是，面对那场可怕的浩劫，以及这场浩劫所带给我们的启示，仍旧有必要进行一次反思，我甚至建议，我今天所作的演说，对于公元2009年浩劫的考证，可以放入到我们最低级的课本中，使我们的孩子时刻明确这种警示的存在。

通过一次考证，在一个名叫作中国的庞大土地上（正是因为其土壤的特殊，含有丰富的致命化学物质，我们才得以具体的划分中国的土地范围），却在那场浩劫中幸存了一座图书馆。而正是这座宝贵的图书馆所带给我们的资料，才让我们得以知道，在地球上我们曾经的祖先的文明，从而知道这种文明是建立在一种非常荒谬的学说之下。值得一提的是，虽然中国是一个庞大的，富有严密逻辑性的区域，可是它所有价值的图书馆（历史证明，图书馆对于人类的进步有不可磨灭的作用）却屈指可数，甚至于少于一块叫巴布亚新几内亚的沙漠。公元1809年，英国诞生了一位名叫查尔斯·罗伯特·达尔文的科学家。他的一生对人类做出的最有影响并且也是最为荒谬的事情，就是写了一本叫做《物种起源》的书，奠定了他的进化论思想。达尔文通过对猴子进行超乎人类想象的研究，惊异的得出人类并不是神创造，而是来自于自然，来自于最为卑劣的猴子。而这种低级并且带有喜剧色彩的理论，在今天看来，是一次政治家的阴谋，这场阴谋最好的效果，便是政治家可以更好的统治并且残忍的圈养人类。由此得知，人类在漫长的时光里，不断被一种所谓自由民主的政治观念所蒙蔽，影响。

看上去这次考证与公元2009年的浩劫并无关联，但事实上，正是生物进化论，彻底影响了人类的智商，并且直接引发了同样是在中国这片如今是茫茫大海的区域中发生那些细小的，却产生了蝴蝶效应的事件。我们甚至在此刻就可以给出一个定论，人类有史以来最大的浩劫，根本原因便是来自于查尔斯·罗伯特·达尔文。而他的祖国，如今成为了一块奇形怪状的盆地。

回到公元2009年，让我们来看几段来自于中国图书馆的文字资料。

1《中央X报》：日前，国家文物局副局长张X、博物馆与社会文物司（科技司）副司长罗X等一行3人，赴四川考察汶川大地震遗址遗迹保护和博物馆建设工作。四川省文物管理局副局长赵XX陪同调研。张X副局长先后调研了建川博物馆聚落，北川老县城地震遗址遗迹，绵阳市博物馆，阆中巴巴寺、观音寺、福音堂、阆中古城、大佛寺、白塔，四川省考古研究院和四川博物院，充分肯定了该省地震遗址遗迹保护和地震文物征集、灾后文物抢救修复、漆木器文物保护和非国有博物馆建设等工作。而据有关专家称，花费23亿建造博物馆并不算铺张浪费。

2《辽X晚报》11月20日：在XX的酒店、甚至在自己的家中就可以吃到美国总统奥巴马来访享用的“国宴”，如果是居民在家中制作，总成本只需200多元。昨日下午，本报邀请XX酒店大厨“克隆”奥巴马“国宴”菜肴，并详细解读这些菜肴的制作方法。XX酒店称，即使在该酒店选择这一菜单，不算酒水的前提下，每位顾客的价格也只在400至500元之间。

3《京华X报》11月21日：昨天下午，奥巴马总统访华期间下榻的北京XX俱乐部饭店向媒体开放。“奥巴马总统访华期间还时常打球锻炼身体，他最欣赏这里的保龄球场地。”该酒店的负责人介绍。而据悉，也是在这一日的调查中得知，奥巴马的民意率跌破百分之50。

4豆瓣网：你相信玛雅人“2012世界末日”的预言吗？根据玛雅历法2012年12月21日是世界末日，过完这一天地球将会被毁灭，新的黎明永远不会到来。在神秘的玛雅预言面前，人类再次负担起拯救地球命运的重任，影片《2012》就是讲了这样一个故事，不过，故事最后地球没有消失，在玛雅预言即将实现时，拯救地球的英雄再次力挽狂澜救了人类文明。影片《2012》席卷中国票房，并且让中国人坐立不安，因为在大街小巷，甚至是电话网络里，中国人彼此之间谈论的话题便是，“知道吗？2012年是世界末日了！”

通过仅存的，但是非同小可的资料，我们似乎可以隐约感受到公元2009年的不平凡。然而，还无法表明这些不平凡的小事会对人类的历程有着如此严重的影响。从第四段资料我们得知，旧纪元的人们认为2012年是世界末日，现在看来这无疑是一种自我安慰的体现，因为我们已经得知，在公元2009年，一场可怕的浩劫已经把人类带往了毁灭的边缘，因而以至于人类在公元2009年之后的一千多年内毫无文明可言。

但是，这些资料并不能切实相信。在一个曾经叫做日本的海底我们发现一部精心打造的影碟，而这部影碟据考证正是第四段资料所说的影片《2012》，我们从这项人类最幼稚的艺术形式中难以找到带来所谓席卷票房的可能性。尽管在达尔文之后，我们并不认为旧纪元的人类祖先有多么高的智慧，然而因为这样一部可笑的影片而带来这种广泛的影响力，让人们觉得世界岌岌可危，还是无法相信的。并且，文中所提及的玛雅文明，在今天看来，他们最伟大的贡献不过是发明了一种象形文字，即玛雅文字。如果公元2009年已经创造出宇宙飞船的人类还尚且相信这种文明所带来的预言，那真正是不可思议的一件事情。

同样让我们怀疑的资料便是第一条。据图书馆其他的资料以及如今地质学家的勘探，我们可以确信在公元2008年5月12日于中国的四川区域发生了一次旷古铄金的大地震，然而，对于第一段资料的描述，我们难以相信人类会因为一次灾难而花费23亿建造博物馆，尽管在引申资料中，我们得知当时的专家们，将一部分资金用于重新建造这一区域的公共设施，但我们仍旧无法相信要花费23亿之多。据此，我们怀疑这则已经没有了确定时间的新闻很可能来自于古人类的四月一日的一个节日。

但是，我们假定这两条是真的，那么对后来公元2009年所发生的一场浩劫也就可以理解，并且不难解释。正是因为这种奇异事件的发生，才引发了人类正常文明链条的松动。比较有趣的是，缘何这两个资料的当事人都是中国人，这已经成为现代学者研究不可避开的话题，中国人在公元2009年到底做了什么？或者说，中国人一直在做些什么？尽管第二条和第三条与其他的两条，以及我们所看到的2009年的浩劫并无直接关联，但人类学家和探究旧纪元中国文明的学者，通过这两条可以大致确定中国人的古怪性格。而正是因为这种古怪性格，我们才笃定第一条和第四条的可能性，并且有这种可能性带来的人类异常表现并引发了公元2009年残忍的浩劫。

好吧，我们反复阅读第二条与第三条。我们甚至从语境上，从那位酒店的负责人的口吻中感受到中国人的性格。他们是一个习惯于将一件小事夸大处理的民族，用大量的时间和财力来关注一个统治者的饮食与娱乐，将这种完全可以忽略的事情作为一种骄傲的资本（旧世纪中国的俚语称，吹牛逼）。这是我们探究所有旧世纪人类民族性格时候所未曾遇到的。而更加有趣的是，这是一个善于遗忘的民族，因为据其他资料显示，这位奥巴马总统访问中国的时候，他们似乎忘记了中国的大使馆曾经遭受美国的轰炸，似乎忘记了两个国家在经济上白热化的斗争。难以理解，但是却可以印证公元2009年浩劫的是，中国人的记忆似乎完全被奥巴马在吃什么玩什么所代替。这种异态，我认为是真正的蝴蝶效应，并且引发了在公元2009年12月25日毁灭人类文明的大事件。

对于如今的科学家与学者来说，这仍旧是2009难解之谜的唯一答案，一位来自中国的书法家MAO完成了共产主义社会的大任，造成了全世界范围内的共产主义。而为了纪念这一灾难，我诚挚建议，花费46亿在曾经作为中国的行政中心的北京遗址建立“2009人类文明毁灭博物馆”。当然，不同于地震博物馆的，46亿中大部分的花费将用在天安门的重新打造以及天安门上一幅画像的重新翻修，相信，这将是一次伟大而富有意义的祭祀。

人类学家与中国文明研究学家柯瓦连科。

（值得一提的是，在发表这篇演说之后，为了证实自己的论述的准确性，柯瓦连科运用时间飞船企图回到事件发生时。然而，由于飞船下部右侧螺丝的误差，错误的将柯瓦连科放入公元2009年6月27日凌晨5点35分的北纬31度11分东经121度29分的某区域，这导致柯瓦连科被一座莫名其妙倒塌的大楼砸成肉饼。而在新纪元99年10月1日这天，终于证实，柯瓦连科并非死于一场意外，而是一次人为的谋杀，罪魁祸首很可能就是一个简称CPC的邪恶组织。不过，由于柯瓦连科对新纪元人类的贡献，学术大会仍旧在北京遗址上建立了人类文明毁灭博物馆，花费达92亿。）

通告

蓝卡 — Tue, 10 Nov 2009 03:10:00 GMT

戏已拍完，人尚在京，只陪美女，不赴酒局。

狼灾记

蓝卡 — Mon, 05 Oct 2009 10:58:00 GMT

我从刚上大学，教电影史的老师谈到第五代，谈及田壮壮，必然会提到他那句响当当的话，我的电影是拍给下个世纪的人看的。我一直很喜欢田壮壮，无论作为导演还是作为老师，他都很合格。非要说第五代这个概念的话，我只能说，纯粹的人很少。少年凯歌是，因为他桀骜不驯。剩下的就只有田壮壮和吕乐了。

《狼灾记》我必须去看。

本来是想昨天看，但是临时改变主意想重新看一遍《色戒》，在敏思博客我写了一点评论，不表。主要是重看《吴清源》，田壮壮拍戏变得随意到了一定境界，作为一个导演系主任，还可以毫无章法的拍戏，这太不普通了（我没有评价好坏）。如果不了解吴清源，恐怕这个戏你没法儿看，月水社几位仙人觉得这片子好，我当时很费解。后来一想，也对，社长是棋手，喜欢围棋，自然就能理解吴清源的境界。我理解不了，但我了解吴清源，虽然不懂棋，起码看明白了。田壮壮的电影不是看不明白，是上个世纪人们的思维还很表面，所以他说拍给下个世纪的人看。但是他错了，这个世纪的人，也不行。票房注定惨败，口碑如今也不见得登峰造极。这不是商业片，更加不是写实的文艺片，如果非说是魔幻，那太冠冕堂皇。

这片子从开场，我就觉得不妙。这种肆意的拍摄，简直比《吴清源》还要严重。这不是一般的导演可以驾驭的，也不是初学电影者应该学习的。从电影院出来后，我说我没法儿评价这个片子。不是说我境界不够，而是导演太随意，毫无章法。就像是独孤九剑一样，气宗的人是评价不了这种剑法的好坏的。我直言，这部片子如果在课堂上，够田壮壮讲上一年半载。我记得我拉片的时候，老师讲了一节课《这个杀手不太冷》。其实，实事求是的讲，《这个杀手不太冷》只有5分钟的东西。《狼灾记》够一年，这仍旧不是评价好坏的依据。

片子用了不少柔焦镜头，从这里我学到不少。演员的演出我甚为满意，特别是王志文的配音。特效一如既往的失败，哪怕是有日本人的支持。我也想看井上靖的原著，井上靖的小说我基本没看过，散文倒是看过一些，非常不错。井上靖在中国这么多年，还侵华，但是对中国文化的迷恋也使得他的小说地位颇高。只是电影《敦煌》不得不说是一个遗憾。我没法儿联系小说写影评，而且也不知道懂不懂这个定义在哪里。有人说没看懂故事，其实故事太简单了，故事都是简单的，不复杂。只是，这故事的背后到底藏着一张什么样的脸？

《吴清源》有人也没看懂，但那背后的脸还是人脸，一个围棋大师，一生无敌，但终究是个日本人。《狼灾记》也有人说没看懂，其实也对，因为那不是人的脸，是狼。出了影院看不懂的人，不要骂，也不要评那么低的分，你找一只狗，盯着它的脸兴许还会有所领悟的。

我觉得田壮壮“疯”了，像晚年的黑泽明。

风声

蓝卡 — Fri, 02 Oct 2009 00:43:00 GMT

之前没有看驴操的影评人说什么SM，又说什么革命，这种说法是完全不了解中国刑罚的滑稽之谈。昨天看风声，我出来说，可以给八十分，但是如果没有冯小刚最后那一败笔，会到90分的。简单说几点吧。

1这部片子到底适不适合小孩去看？答案肯定是否定的，因为许多刑罚的桥段成年人都未必可以接受。这一点，从《南京南京》开始就被反复提及，只是高群书导演和陈国富导演人缘比陆川好吧。

2一眼就可以看出来，拖沓的结尾是为了弘扬我党，并且出自冯小刚这个庸才之手，竟然能想出来让吴志国和李宁玉咖啡厅对白，《天下无贼》附体，任何一个有才华的导演都设计不出来这么糟糕的戏。

3这片子在刑具的处理上应该是头一次。不过真正的表现只是在吴志国这一部分很明显，让我想起来《投名状》删掉的那场精彩凌迟。许多地方被删了，显而易见。吴刚的演出依旧很变态，登峰造极。

4行业上最大的贡献，此片竟然把所有的演员助理名字都打了上去。值得一提的是，李冰冰有5个助理，其中一个日本人一个美国人。此外，这两年拍戏，我也只是听说某星带个依字的，有过15个助理。这应该是世界纪录吧。

5此片如果没有陈国富对原著出色的改编，后果不堪设想。

6这是个好戏，但不应该叫谍战。密室推理剧倒是不错，有点柯南的意思。

7大连不是没有好景可以拍，只是看导演有没有能力拍好。

再见Puppy Love

蓝卡 — Sun, 06 Sep 2009 11:13:00 GMT

单身中的莎士比亚。

广而告之

蓝卡 — Mon, 31 Aug 2009 07:30:00 GMT

由于拍戏，出行月余，知会诸君，有事回议。

无题

蓝卡 — Mon, 17 Aug 2009 05:09:00 GMT

人是不可以打败的，你可以把一个人消灭，但你就是打不败他。

A man can be destroyed but not defeated.

每个悲伤而孤独的生命

蓝卡 — Wed, 12 Aug 2009 00:52:00 GMT

昨天晚上我九点多就睡觉了，这两天一直觉得疲惫，而且睡眠不足，不过九点多入睡还是很奇怪的，并且我换了床被子。于是我就做了一个特别伤感的梦。

起先是这样，我一个人在沈阳，去如家开房，服务员说一楼的空房没有窗户，换了204。我清晰的记得这个房间号，不过我不记得是沈阳哪一家如家。就我一个人，好像特别孤独。我是回去考试的。晚上我去了我们曾经常去的那家饭店，其实并不怎么样，但对它的感情很深，这种东西又难以言说，我在许多次回忆里都写过这家饭店，但今天却是第一次梦到。我觉得不容易，比起来我那些吃过很多沈阳饭店的同学，我有一家现在已经不存在可是还存留很深感情的饭店，很不容易。我进去之后，我的同学老钱和小博都在，熊熊和另外两个不认识的女孩，甚至还有我爸我妈，顺理成章的，我把我爸我妈移除我的梦境。我责怪大家为什么喝酒没叫我，我又好像特别想喝酒，大家说明天还有考试，我说没关系，大不了就不考了，但今天一定要喝酒。大家聊到我的博客，说两个女孩在我的博客上打架，一个人留言说，我这么玩世不恭，会有女孩喜欢我吗？另一个人说，就是玩世不恭，才有人喜欢。说着说着，熊熊和她们都走了，就剩下我们三个。我们坐的是一个大圆桌，好像我们在这家饭店就是没坐在这个桌子上吃过饭，我示意老钱过来，然后说，其实咱们俩不是一开始就坐同桌的吧，而且也没坐过多少次吧。然后我们喝酒，我特别伤感，是啊，很多散伙饭上应该说的话我都没说，我也应该哭的，可是为什么这次在梦里好像说出来了，而且鼻子也特别酸。

后来我就醒了，眼眶有点湿，我看了看时间是凌晨3点多，我爸给我打了一个电话，但是没接到，他此刻在沈阳出差，很奇怪的巧合。散伙饭的时候我显得特别冷静，当然不是冷漠，只是很冷静。以至于后来打起来，我被小柳打，都很冷静。但其实这些话我当时应该说，今天这个梦做完之后，我才想要去说，想要发短信告诉他们。不过我没这样做，我只是发给了一个与这件事无关的人。然后就写了这篇文章。之后我想起来很多在沈阳发生的事情，许多事情清晰的摆在你的眼前，这就让一切情绪来得更加伤感。我想起来，那次在大排档的时候，小博说他做了一个梦，他在月台上看到我们，可是我们在车上，车开了，越走越远，他追却追不上。我现在想起来，其实和我这个梦也差不多，伤感之处是来自孤独，我们毕业了，却有着自己各自的无法言说的孤独，一如我在梦里一个人住在如家一样，其实那就是孤独。

我现在想起来，最为悲伤的是，我们可能真的再也无法聚在一起了。我在四年中，觉得时光很慢，如今毕业才两个多月，竟然觉得这四年好像很模糊了，转瞬间就变成了难以复现的回忆。我只愿，如今啊，我的列车能慢些跑，慢些。

同学们，我会珍惜现时，请放心。

语文往事

蓝卡 — Mon, 03 Aug 2009 01:31:00 GMT

我小的时候并没有显露出来什么语文天赋，而且我觉得语文这东西也算不上是可以用天赋来衡量的，很多情况下，这只是人的本能技巧。不过小学的时候，作文能够被老师在课堂上念出来，总是一件值得骄傲的事情。语文老师有时候很变态，不知道出于什么心理，有的老师喜欢亲自去念她认为好的作文，有的人则喜欢听学生自己念。前一种情况下，她的语气很可能与你的作文不符，并且深情的态度像极了拙劣的播音员播报新闻。后一种情况则更变态，一来有的时候作文是抄的，朗读起来会露出马脚，二来并不是每一个人都喜欢重复自己完成过的事情。

直到现在，老板说起来我，往往认可我在写作上的才能，并且不厌其烦的交给我很多写作上的事情，这其中不光有剧本，还有很多政治文章。我能接受写任何的文体，我也不觉得我多么有尊严，不可以写一些妥协性的文字。只是，人们一谈起来我就说我的文笔不错，说我的特长是写作，就让我有些不满。这其中很大的原因是我一直坚持认为，语文这东西是每一个人都应该会的，不能算特长。一些尖端的本领才可以称为特长，而且这些特长往往会改变历史。一篇文章改变历史的可能性不大，即便改变了，很多情况也是历史在需要改变的时候所找的借口。当然，也有一部分原因是我上初中之后，语文就是一种附属品了。

中国的升学很有趣。语文作为我们最应该掌握的学科最后却沦落为考试的附属品。虽然它的分数比例所占很大，可是拉不开分数，最高分和最低分远不如英语和数学来得触目惊心。我也不是为语文说好话，中国的语文教学上有很多弊端，并且很滑稽。比如我学习《南柯太守记》，删减之于老师会告诉你，我们不能做白日梦要脚踏实地，可是后来我读《南柯太守记》，其实他做的不是白日梦，是真事，而且也不是错的，很高尚。这就是问题，很像是被阉割一样，一只烤鸡没有了脑袋，总是说不过去的。但语文还算不上烤鸡的脑袋，顶多是个翅膀，隐藏的很深，人们发现自己买的鸡少了个翅膀，也只是会怒骂一句，为时已晚。

我现在想起来，我之所以现在很大程度需要靠写字来吃饭，究其原因要责怪我初中的语文老师，奇怪的是我记不清她的样子了。我刚上初一的时候，语文老师说要进行一次考试，那时我们只学了一个单元的课。在考试前一晚上，我拿出教学参考书（这种书很有价值，因为你几乎可以发现老师在教什么并全都是课后题的答案）温习。考试的时候意外发现，其实题都是书上的，我不经意的就答出了97分来，这离满分只有3分而已。其实这不能代表我的语文好，只能说我记忆力还不错。当时我是全班第一，第二是另一名女生，其实她语文功底比我好。我本以为初中的语文老师会不那么变态，可是始料不及，她竟然提出一个问题，点名要我回答，就因为我考了第一。这个问题是，每一篇文章都有一个东西是独一无二的，请问是是什么？我记得我的答案应该是这个作家的写作风格。老师很不满意，于是找了第二名的女生来答，这个女生很标准的说出四个字，中心思想。我顿时觉得昏天黑地，原来我什么都不懂。而且，直到现在我一直觉得自己的语文很有天赋，可是回想起来，老师那张卷子无外乎也是从参考书上出的，她一直给我语文天赋的错觉，也给了所有人这个错觉，就导致了我现在只能靠写字吃饭，领悟之后我很沮丧。这如同我刚上小学的时候，由于没念学前班，拼音成绩很差，老师甚至觉得我不适合上学。我爸在部队让我一个暑假都学拼音，出人意料的是再开学我的成绩就进前三名了。那以后我一直觉得，只要我认真学，什么都没问题。这也是错觉，很多东西是你多认真都学不会的，你的天赋并不在这儿。不代表说，你今天努力学会了怎么吃西餐，明天就会得诺贝尔奖。

关于那个问题，我现在想起来我的回答没错，很牛逼。中心思想这个说法才傻逼，一篇文章难道只能有一个中心思想？或者必须有中心思想？这些老师和编采者应该都是念中文系的，难道他们不知道什么是意识流？什么是靠情绪写作？

有点本末倒置，语文成绩好变得不那么骄傲，变得让人嘲笑。我挺接受不了的，虽然我的成绩不算特别好，而恰恰我这种不算特别好，又能算好的人最叫人瞧不起。其实高中以后我写作文，要么是接近满分，要么是全班最低。这都怪新概念作文大赛。我其实不关心这个比赛，跟我没什么关系。只是我初中毕业百无聊赖去了新华书店，想买作文选，可以保证高中作文的质量，可是我没看内容只看厚度的买了新概念作文选，结果人生观一下子被击碎了，导致我此后写作上的“叛逆”，到目前为止，我不承认受到这些文章的影响，而且我觉得这些文章很多都附庸风雅，很幼稚，还不如有娱乐精神的传统作文选。但我得承认我的阅读观来自于此，大连这城市不如北京上海，这些北京上海的学生好像是捧着《约翰•克里斯朵夫》生的一样，什么作家都知道，如数家珍得很。我是从这些人的作文里知道了卡尔维诺，卡夫卡这些还不算拗口的名字，然后去书店买了回来，一直到现在养成了一个爱买书的毛病。插一嘴，我去买书柜，为了和家里的装修一致，我的父母要买木质，我不置可否。可是价格却高攀不起，这应该都是什么复古和收藏闹的，价格飙升，名不副实。我买的刚刚可以放下我三分之二书的大书柜，花了四千块钱，不免觉得心疼。我对卖书柜的中年女人（整个卖家具的都是中年女人，而送家具的都是男人，这就是女权）说，我是看书，不是看书柜。出口后觉得很傻逼，这话听起来特别的装。而后又戏谑的说，你卖给大款，他们不看书，不如给我，这样有价值，便宜点吧。其实，还真的有很多人是觉得家里应该需要个书柜，而书柜应该需要些书。

又是题外话，高中我的语文才能显露无疑。但对阅读分析还是一窍不通，可能是因为文章都是节选的，我真的答不出标准答案，我的思维模式也与之不同。我其他的成绩并不好，但是我发现除了物理老师，所有的语文之外，也有语文老师，他们都是文盲，什么都不懂，而且出口就是错的词汇，语言贫瘠。数学老师说，唉，诺贝尔奖就是没有数学。我心想，就是他妈的有数学你也得不了。他又说，数学是一切学科的基础，很伟大。现在我回忆起来就不免想到朗•霍华德拍的《美丽心灵》，是的，数学是很伟大，这位数学家也瞧不起文学，可是你不一样需要一个偏向文学的艺术形式来表现自己吗？尽管朗•霍华德拍的不怎么地。而后我又想，诺贝尔奖没数学而有文学，并且每年总有很多中国人向往或嗤之以鼻，这才是牛逼的。你去问小孩子，认识陈景润的多还是认识郭敬明的多？

我高中的语文老师对我说，你很有才华，只是有点愤青，太叛逆。其实我不够叛逆，我当时选择读书，选择写小说写诗歌，甚至写话剧，都是因为我很传统。这简直就是我应该做的，我做一件我应该做的事情总不应该被冠上叛逆的帽子吧。这位老师对一位女生也如此说，只是这位女生不领情，还私下骂她，女人总他妈的奇怪透顶，不是吗？高中作文我总写小说，而且奇形怪状。因为一次这位老师深情的要一位女生站起来朗读她那很特殊的小说型作文而没有念我的小说，我十分不满，认为她目光短浅。其实我错了，她看的是《女友》，女生写的也是这样的类型，符合她的目光，于是不短浅，几乎填满了。后来她对我说，她一个大学同学现在写小说，很有名，叫李XX，我说我不认识。其实我也不知道她讲这个的含义。她可能一直觉得我也会写小说，将来出书，她买完可以骄傲一阵。不过可惜的是，我没出书，也不写小说了。我改写剧本，拍电影，您是不是失望了？

作文赛一直都有，直到高中我还参加过，从未得奖。在我亲爱的编辑李蝴蝶邀我写戏评开始，我才刚刚在纸媒上发表文章，并且一发不可收拾，到了见怪不怪的地步。没什么值得骄傲的。发表文章可能都是到了一定程度，你必须得到的机会，得不到也没什么好失望的。一如我还没出过书，尽管市场很多小说没我写的好，可还有那么多比我好的，也就不失望了。语文其实挺好的，文学也不错，写作同样不应该被嘲笑。只是有的时候，人们本末倒置习惯了，到如今也这样，我不知道是谁的问题，我不是社会学家，我分析不出来。我也不是尼采，可以像他写音乐一样揪出来瓦格纳。我只是表述了我的语文往事，并且一再宣称这不是我的特长。而事实上，还是会有很多人认为是我的特长，并且告诉我，其实安心写剧本也不错。可是我他妈的就是喜欢刺激和冲动，安不下心啊，所以，我还是想拍电影，对不起，又让您们失望了。

我想回初中找我的语文老师，当然她不在了，她也不是我初中唯一的语文老师。初三的时候我的班主任是个语文老师，很变态的中年女人（年龄偏老年）。话不投机她就喜欢打学生，并且掀桌子，然后学生还不可以收拾。我之前的一个数学班主任也有点更年期，她则是喜欢用一些看似很新潮的方法教学，而最终都是留我们到将近9点。后来听说这老师有点疯得不行了，而又传闻说不是她就是她女儿得了绝症，天知道。其实，我只是想回去找第一任的老师，我现在领悟当时的成绩是个错觉，可能很悲哀，但是我还是要感谢你，因为这个错觉，我活得比很多人清晰，比很多人高尚，可能我很穷，但我精神很他妈的富有，健康。这话，又有点装了。

此致敬礼。

我在电影院

蓝卡 — Fri, 31 Jul 2009 09:08:00 GMT

这一周以来，我在电影院看了三部新片，比例比较高，近期我看电影的不是很多，而且大多数情况下也是心猿意马。我去三次电影院不代表我的观影模式有了什么改变，只是电影卡快到期了。

第一部是《窃听风云》，事实上我觉得庄文强和麦兆辉不算是特别出色的导演，他们的作品诟病很多，硬伤很大。并且说他们继承港片的精髓，是完全不正确的。我没看之前，很多影评人和影迷写，这一次他们摸准了大陆的脉，说他们回归了港片的风格。我只能说，这是极为不了解大陆电影市场以及没看过港片的人才会说的话。当然，还有某些人说这次《窃听风云》跟《无间道》一样，都因为在大陆上映改了结局。这种说法也不成立，可以当做何大苗的屁来处理。从影院出来，我说这部电影可以打75分吧，加上我一般给分都比较高，所以《窃听风云》属于及格的水平。题材比较新颖，情报部门的事儿还算少见，不过千万不要去深究此片的技术问题，窃听这档子事，我觉得根本不可能完整的呈现出来，否则的话警察还怎么去抓人呢？而所谓的军事爱好者，你们知道的讯息也不过是被阉割过的。况且，窃听在片子中的比重几乎可以忽略，只是形式而已。这部片子其实是两部，前半部叫《窃听事件》，后半部叫《股市风云》，综合起来才是《窃听风云》。给我最大的启示，股市有风险，入市虚谨慎。演技上，这三个人其实我都很喜欢看，只是刘青云最近的一些片子明显不够用力，不够认真。而整体上，这对组合跟以前一样，比重给的不对，女性角色完全弱化。就像《无间道》，我为什么觉得《无间道2》好，因为它出现了很多人，可是却不乱，每个人都有价值和合适的比重，这才是好片子。而其他的两部我觉得问题都不小，特别是第三部。麦庄组合，一如《无间道》表现的一样，继承了好莱坞的光荣传统。

另外，我看《窃听风云》的时候，深感影迷方面的问题。我不明白为什么一定要在电影院吃东西，大声说话。是不是看电影这回事也要上专门的课程？这对我的影响很大，这是我之前不去电影院的重要原因之一。氛围！谁说电影院氛围好，那他看的一定是《大内密探零零狗》。

第二部是《我的机器人女友》，昨天看的。这是个意外，原本我不想看，也不知道这个片子上映。确切的说在看之前我都不知道导演是谁，主演是谁。我本来是要去看《夜店》的，只是某电影城排片实在太不科学，太迷信。所以我只能在009和它之间选一个，最后我选了这个片子，因为我觉得人会少。果然进场只有6个人看，环境很好，很安静。前二十分钟，平庸无奇。越往后看，越觉得还是很感人的。许多场景和细节的设置，虽然我恋爱的时候没经历过，但是感觉不错。只是郭在容拍电影的水平还真是一般。到地震的高潮戏时，我实在受不了空调的刺激，跑去厕所拉肚子。后面二十分钟左右我没看到，今天早上上网补回来。果然是很煽情。但这个片子不适合情侣去看，应该更适合失恋的人去看。女主角的长相不错，但对我打击很大，影响了我看电影的情绪，具体为什么我不能说。另外竹中直人的表演还是那么出色，只是译配真的太傻了，抹杀了原来的感觉。有趣的是，昨天我看的是最后一场，《我的机器人女友》昨天只安排了四场，而今天只有一场。

第三部是刚看完的《夜店》。这个片子的场次也少了许多，基本上都被《大内密探零零狗》占据了，可以说，最近一周的电影市场，其实是被港片控制了。系列魔法电视剧《哈利波特》的票房并不高。《窃听风云》的场次也很少，《追影》则比较正常。《夜店》这个片子开头5分钟让我震惊了，竟然这么平庸！而后30分钟内，我只笑了一次。入戏很慢。许多细节上的东西都太平淡了，而且太低级了。不过后半部分不错，我还是笑了很多次。出来的时候我说，这个片子值15块钱。基本上，这个片子还是在走黑色喜剧的路线。自从昆汀之后，这种喜剧在全世界范围内真的就跟雨后春笋一样。《疯狂的石头》之后，虽然这个类型还没占据大的潮流，喜剧在中国仍旧是以低级搞笑为主，但抬头的趋势明显。不过，可惜的是，至今没有导演摸准脉门，还是徒有其表。《夜店》就有太多模仿的桥段了，甚至是特效剪辑。居文沛是配乐，开篇音乐响起，我的同伴说，音乐挺好的。我说，是啊，多像蔡依林啊。然后他恍然大悟。整个片子的配乐百分之80是挪用或改编，给没给版权费我不知道。只是很多地方音乐脱节，而且滥用，有效的占据的画面的表述空间。很多地方也不搭调，用的不好。第二就是表演上的问题，如前所述，入戏太慢。一来是台词写的单调，二来是演员的水平太次。有很多熟悉的二三线演员客串，但意义都不大，效果并不好。除了徐峥，大部分人的表演到结尾都不在状态，也可能根本就不会。尤其是李小璐和乔任梁。徐峥的表演其实也不够好，应该是导演的问题和周边的支持的问题。总之，这个片子体现了一个年轻导演的思维和想法，但是这个年轻导演的技巧性和对演员的引导能力实在是有待提高得很。据说28岁了，应该还有上升空间。我想起来田壮壮说的，现在形成一个规律，写剧本的就会导演。事实上，这个剧本可以给70分，借用自《袭击加油站》的单一场景的想法，还算比较不错。只是，你会写剧本真的不代表你会拍。

一个小花絮，中间班赞老师也客串了一个角色。我笑了出来。不是因为搞笑，一如李俊伟看到朱辽在电视上一样。4月份拍戏，跟班赞老师合作，他应邀演一个角色。与很多演员不一样，班赞老师的认真和诚恳很难得。而且极尽可能的为制片减少压力。希望“吴胖子”还能有更好的作品出来。

总体来说，这三部电影我看得不后悔。不过也反映出来，中国电影市场的问题。除却制度，更多的是院线的问题。院线这些老板们普遍缺乏保护国产影片的意识，除非政府下文，比如《铁人》，它还那么烂。其实，激活中国电影的大环境，制度是一方面，但只是在制作上，分级固然也很重要，可是院线的保护措施还是关键的问题，另外，影迷的意识也需要调整。日本电影在本土拿票房冠军的几率永远大于好莱坞电影，有人告诉我说，日本1400家电影院，只有500家放好莱坞。这种保护措施，我想中国院线应该是没意识的。不过可以理解，从PX工程牛逼哄哄的进驻大连一样，我们的国家，根本没意识。阿尔都塞说，国家由暴力机关和意识形态组成。暴力机关，在20年前我们已经见识过了，意识形态？好像到现在都是荡然无存。又偏了，适可而止。

希望大家都去电影院！

PS：千万不要对号入座文中的人物和事件。

Возвращение

蓝卡 — Wed, 29 Jul 2009 01:13:00 GMT

以前在许多非正式场合说过，29号要回到时光来写博客。我第一次在剧组拍戏的时候，几乎每一个我接触过的人都告诉我，这个圈子很乱，很容易学坏。第一次告诉我这话的是一个上海老制片，半年之后，我做了制片，我也曾经像模像样的告诉那些即将入行的人说，这个行业很乱，很容易学坏。我说这个故事，其实目的在于，无论什么场合说什么人都要负责，都要说到做到。我今天回到时光网，应该是为朋友们作出了榜样，我觉得十大杰出青年应该有我。

这个逻辑有点《公德心》的意思。不过彭浩翔的这本儿小说写得其实算不上一流，顶多在二流这列，还有可能性被跌入三流。我当然不是说故意贬低彭浩翔，我也很喜欢他的电影和小说，只是这本小说集并不是很出色。看着那么多彭SIR的影迷奉若经典，便觉得好笑，有的时候我们的判断力很容易被强烈的个人喜好而感染，变得物是人非。

我学一下广东人和香港人说把妹。其实赚钱和把妹我觉得都是没有技术含量的事情。相对于我来说并不是很难，这也是为什么我很少去赚钱的原因，既然没技术含量，我还是比较喜欢挑战的。所以我时常把自己弄得很清贫，然后还不思进取，不想着怎么样赚钱。我不是报纸和媒体说的好高骛远的那种80后，我只是觉得，人何不自由一点，如果让赚钱这回事蒙蔽了自己的心灵，一辈子可就套牢了。泡妞、把妹、拍婆子不一样，乐趣非凡。

事情很多都会有三的发生，也会期待三的发生。比如我现在写第三节。一般我下车，都直接过马路，极少数的情况下是径直走，不过有两次径直走然后再过马路的情况下，我遇到了和尚。他们都拿出一个符给我，我摇摇头。两次不是同一个和尚，但的确都是和尚，我分辨不出来真假，尽管他们都拿着一个符。我很想说，对不起，我们不是一个信仰。第三次我这样走，天下小雨，没有和尚，也没有尼姑和喇嘛。我想，如果我第三次还碰到一个和尚给我符，我就买下来，告诉他，我不是信佛，我是觉得都碰到这个符三次了，我应该买了。但到目前为止，没有第三次出现。这个叫佛缘吗？

我还在想其他的第三次。有时候坐车，不经意的会有人把住我的腰，我倒是不太介意，但是总觉得这种行为好像不太合适。车上人多，我看不到后面把住我腰的人是谁，有的时候她除了把住我的腰，还会拉住我的背包，手贴着我的背。这种情况下，你又不能躲开，只能期盼她早点下车。女孩下车后，我才发现，竟然是个美女，OL。顿时觉得刚才她的行径还是很不错的，不过我还是会去想，如果我站不住要把一个女孩的腰呢？那我肯定就是流氓了。可是我们又如何判断女孩不是流氓呢？没办法。所以有的时候男人在这个世界上是会少很多权利的，但多了几分责任。能力越大，责任愈大。这件事也没有发生第三次。这个叫姻缘吗？

其实我会时光网写博客究其原因是豆瓣的禁言。如果再删我一次文章，我就要被封号了。其实我写的没什么过分的，第一次是讨论了豆瓣的行为，很像中宣部。第二次是讨论了PX工程在大连的意义以及崇祯皇帝在1644年的传说。我觉得都没什么，我们总需要说话的吧。本来这就是一个很不让人说话的世界。对于百姓来说，这是1984年，对于政府来说，这应该是1644年。

很多朋友说我还是个小屁孩，我还很年轻，我是个愤青（后来我老板找我进办公室，问我是不是愤青，我说我还是挺爱咱们党的）。这些我都不想否认了。只是我觉得我没做错，我22岁，愤怒一点，激进一点没什么。我这些想法也不是幼稚，也不是等我岁数大了就不会再有了。朋友们，很抱歉我让你们失望了，我会坚持自己的想法，坚持自己的激进的行为，我仍旧不觉得这有什么不好的。愤青这个词似乎不是我们发明的，是别人强加给我们的，愤怒代表着对现状的不满，这样人们才有进步。说白了，我们还很想改变世界，可能世界不会轻易被改变，但又如何。不能总是退缩，不能总是得过且过。我觉得厦门人民是榜样，为了子孙后代，不怕秋后算账。这都没错！

我就是一个靠冲动和激进存活的人。很多事情，包括爱情，我都喜欢冲动，一旦冲动了我肯定不后悔，我觉得冲动很不错，不是魔鬼，是棉花糖。激进也没错，也是值得提倡的，如果不是激进，我估计现在早就放弃电影的梦想了。我可不会像你们一样，到了30多岁了，就认为应该稳定成熟的生活下去，梦想不重要。稳定成熟和冲动激进其实并无关联。

对不起，我仍旧想着要改变世界，尽管可能是丝毫的，尽管结局并不美妙。

总是最后说点电影的事儿。

《端午》找不到资金，确切的说我的确也没有很用心的去找资金，其实这笔预算并不多，只是我的兴趣不在扎钱上。这种事我老板在行，我做不到得心应手。《青春歌》的细节在完善，等到时机成熟，我会先写小说。《芙蓉》，《合欢》暂时放下，《端午》其实来自于《合欢》，所以《端午》成型了，《合欢》基本也就没问题了。这就是我最近在想和在写的东西。

给公司的这个剧本到了二审，还在等信儿。我比较不满的不是这个题材的主流性，毕竟我已经改得比较张扬。而是觉得审我剧本的人有什么资格这样做呢？他们有什么能力来审我的剧本并指手画脚呢？说到底，他们和政客一样，什么都不懂，但是有手有脚，喜欢张牙舞爪。而且，他们做的事，也都是政治工作。

备注：如果哪位有钱人和认识有钱人的人对我的计划感兴趣，我不胜欢迎。尽管这个可能性微乎其微，但我要努力试一次，不要说我没用心找钱，此致敬礼。

生日快乐之后

蓝卡 — Thu, 28 May 2009 16:05:00 GMT

首先，感谢祝福我生日快乐的人们，我没回复你们的信息，抱歉。其次，我希望以下的文字不会有人对号入座。最后，我要停博了，什么时候回来，我不知道，我们对于事情之后的事本就一无所知。

你和小丁在一起的第一个生日。

你没有送小丁礼物，而小丁与你大吵了一架。之后，他生气的离开，躲在了角落。

后来你们在一起时间久了，尽管一直在吵架，可是你们彼此都不会离开对方。

你们彼此给对方过生日。

小丁现在想起来，觉得当时稀松平常的事如今看起来遥不可及。

你会带小丁去吃蛋糕，然后一起去大吃一顿。

你和小丁生活在一起，有很多矛盾和困苦，但是有段时间，你们一直在坚持。

可是，什么事情你都不说。

之后是分手。再之后小丁知道了你欺骗他的秘密。

有一天晚上，你打电话给小丁。

你喝多了，并且在唱歌。

你对小丁说，我们还会在一起吗？

你告诉小丁，你快有男朋友了，不要在那么晚打电话了。

可是小丁已经很久没给你打过电话了，他只是想告诉你，他回来了。

你说，小丁把你想复杂了。

小丁说，那么之后就不要再联系了。然后残忍的一刀两断。

小丁那天过生日。

中午，他的手机忘记开机了。

下午的时候，他打开电话，发现你给她打过电话，而且发了一条短信。

只有四个字。

生日快乐。

小丁祝自己生日快乐，之后，改变生活，仅此而已。

最后的最后，我也想和小丁一样改变自己的生活。所以，我不打算继续写博客。我打算拍个短片，然后有史以来第一次拿去参加电影节。我打算回到公司，继续写我的剧本，攒下赚来的钱准备去国外念书。我打算平稳的生活，不需要更多的压力。我打算好好恋爱，可目前为止我还在恋爱的环境里尴尬迷离。我打算，之后的事就之后吧。

梦前交响

蓝卡 — Sun, 24 May 2009 15:22:00 GMT

Anne Sophie Mutter的提琴，表层上是颤抖的，激动的，但隐含着巨大的悲哀与悲愤。每一个演奏者对同一作品的诠释是完全不同情绪的，就像傅聪弹的Debussy，平稳而流畅，也是独特的。

于是我激动的告诉小柳，赶紧去听Mutter的小提琴啊，赶紧去听她拉的Sarasate，那种悲愤的力量，几乎可以让你一个人孤独终老也心甘情愿。后来，我惊然发现，Mutter在拉Vivaldi的The Four Season 3的时候，也有着那股悲愤的劲儿。

不可否认，我们在听交响乐的时候，情绪往往会改变我们听觉上的接受度。现在听Mutter的这种悲愤或许与我现在的心境有很大关系。这位德奥血统的女提琴家，有着世界上最傲人的音乐血统。这力量，绵远无期。

我最喜欢的一篇文章是《富尔特文格勒论勃拉姆斯》，有着严密的结构和流畅的书写。说到底，像极了勃拉姆斯本身那严密的曲谱。我不后悔我没有学音乐，没有好好学乐理，而我庆幸的是，我可以在古典乐中找到感动。与摇滚乐的释放全然不同，感动来自心，摇滚则是欲望。

Anne Sophie Mutter提琴旋律中的悲愤，仍旧带有交响乐本身存在的暴力倾向。

有的时候事物之间是不存在芥蒂和矛盾的。比如说，我听摇滚乐也听古典，甚至听中国的古曲和流行乐。不能说艺术无国界，艺术必然存在不可避免的界限。但是对于人这个个体来说，每种音乐都可以代表他们的一种情绪，这些情绪也就构成了体系。

比方说，少初听摇滚乐很多，后来跟老朱我们一起听古典。但是少初做乐队的概念并没有变，现在的形式还残留着迷幻摇滚的痕迹。在他为我谱《八段锦》的那几段音乐中就可以看出来。

但老朱不同，他好像对摇滚乐和流行乐没多大兴趣。可能和我们之间不同的教育背景有关系。我觉得教育背景与社会背景对一个人的品味有极大影响，甚至包括他们的言语。blogspot的博客上不去，否则我到真想看看老朱最近在看什么书，听什么音乐。只知道，上次好像他在看推理小说和关于巴赫的史稿。

渐渐我从音乐上扯到了很远的地方。继续扯下去。少初跟我讲，他的短片在中戏的视听课上放了，虽然导演是他媳妇，但是不可否认这部短片的制作本身是少初一个人完成的。他带着失望的情绪告诉我，何可可给它的评价并不高，甚至是残忍。没有放完，就被叫停了。不过我告诉少初，千万别在乎别人的评价，电影的感觉是培养的，是自己的，和别人不一样。并且，我们给别人看片子的目的在于“看”，而不是“说”，他们只要看了就完成目的。

因此，每次放片子，不管观众是褒奖还是贬低我都不介意，有时候观众问一些自以为很有深度很值得追捧的问题，我都很沮丧的做出回答。事实上，根本没有观众的问题可以触碰你的真实想法，因为每一个导演的想法本身就是不确定的。影片只是一种感觉，一种味道。无关乎任何问题和意义。

与音乐一样，悲愤的情绪与秋天有何关系，倒不如说Vivaldi的交响是失恋后的捶胸顿足。

因为小柳传给我的那幅手机屏保，我开始看Ye Rin Mok的作品。与很多评论一样，她的作品很清新平淡，很生活，很干净。第一眼看上去，给我的感觉很好。但这不代表我多么迷恋Ye Rin Mok，而且也不代表她的作品真的就是完美无缺的。还是有很多幅作品构图上单一，内容上也不够细致诚恳。

世界上没有完美的摄影师，但肯定有完美的摄影作品。一个摄影师只要拍出一幅完美的或者让人觉得美丽的摄影作品，那他（她）就是成功的。这与作品的内容无关，与作者本身也无关。

虽然我承认“知人论世”，但有的时候作品还是要和作者分开。比如说米原康正的摄影，其实是带有很强符号性的东西。就是色情，女性的诱惑以及性的高潮。但米原康正不同的是，他的角度以及光的感觉，是不同于色情摄影的，甚至是高于很多人物摄影的。当然，米原康正也有很多作品平凡得出奇，光很单调，内容也封闭，少了想象的空间和余地。

锡兰是好导演，也是好的摄影师。但他的作品也有缺点，有的时候，他的空间感是有的，可是却松散无度，缺乏控制。宽幅作品的空间更要讲究层次，但层次也不是每一个面都铺满的体现。

摄影作品是会锻炼一个导演的视觉的，如同广泛的阅读会提升一个人的深度与认知一样，摄影对导演本身的调度会起到很大的作用。

One Sence By One Shot是我最近在研究的课题。

首先，我把公司这个电影自己写了一遍分镜，与导演的分镜和拍摄现场对比。有的时候看不到监视器，我就记下来场面调度。还是和制作本身有关，调度上并没有什么严密的，有伏笔意义的形式。很多情况下，导演只是把调度作为镜头格内元素罢了。但其实，调度是一门很深的学问。

然后，最近我把分镜抛开，根据实际的场景来设计One Shot的镜头调度与场面调度。不要觉得这很专业，很枯燥。这就像是建筑师在设计自己的建筑一样，导演设计调度，是一项很有趣很好玩的事。画完一张调度图，带给我们自己的，是无尽的时间空间的感觉。

不管是什么样的导演，不管是要做爱森斯坦和库布里克还是选择侯孝贤与贾樟柯，我觉得每个导演都要明白One Shot的调度，无关理念，更多的是视线。拍电影，视线是不能窄的。镜头与场面都不可以让自己走死，走死了路不仅片子不好看，拍摄起来也是沮丧的。

例如高文东的《美食村》，其实剧作结构以及他想要的形式都没问题，都是个人的色彩。而我认为《美食村》最大的问题不在于剧作上的狭小和单线（尽管也是大问题，但谈不上最，毕竟剧作上的问题每部电影都存在），其实老高本身是想体现One Sence By One Shot给人的力量与层次。但很可惜，他把自己的路走死了。拍摄期达九个月，这对一个导演拍摄长片来说简直是上帝般的周期享受，可《美食村》几乎每一个手持移动长镜头的拍摄，都把路走死了，走得很封闭。当然，片子第一个长镜头的调度很漂亮，无懈可击，对人物的关系以及周边环境的交代都有把握。还有一个问题，就是光接的问题。光接的问题应该是导演本身的专业程度，这一点上我在看他的《西海村》时没有看出来。一来是那本身就是一个长镜头叙事，没有涉及光的改变，二来就是他在后期调色上下了很大的功夫。《美食村》也有调色，可不管多么努力的调色都难以弥补光接上硬件的不足。

其实与编剧一样，最难的是场次间的衔接。电影编剧，难在场次衔接上的取舍与表达。导演难的就是光与镜头的衔接，这不是剪辑的问题，就像我们做菜一样，你的菜本身是烂的，那么再金牌的厨师都不可能化腐朽为神奇，只能是掩盖。

导演，还是应该在自己的能力范围内做到电影拍摄的尽善尽美。

由音乐讲到了电影。写到尾声的时候，Mutter拉的这曲Massenet的Meditation正好也完成了最后一个音符。

于是又开始一个循环，到了Sarasate的zigeunerweisen OP.20。

仍旧是悲愤。

毕业歌

蓝卡 — Fri, 22 May 2009 12:57:00 GMT

答辩的顺利程度远超过了我的想象范畴，虽然我是全校第一个答辩的学生（不知道这算不算我大学里面最牛的一次经历）。看得出来导师还是很够意思的，点评时间几乎变成了私人夸奖。外请评委的提问也在我的掌控之中。这种如鱼得水的情绪已经很长时间没有过了。

可能是由于答辩太顺利了。从回到沈阳的第一天就开始喝酒，一直到走的前一天也是宿醉半宿。本不想喝太多，但是实在无力掌控，有的时候情绪就是很难预知的。比如我们三个人在街边也可以花上那么几十块钱喝酒聊天，天南海北，兴趣到了连着吃雪糕，因为我们三个都知道，这样的日子其实越来越少。四年过得还是很快的，第一天喝酒，全班男生差不多都在一起，包房里我发现同学们还是变了不少。没喝多少，大家都顾忌第二天的答辩。第二天晚上喝酒我是真的喝多了，而且应该算是我今年喝酒吐得第一次吧。事出必有因，更大的变故以及那种不能诉说的事件的瞬间发生，是导致我喝酒如此多的原因。谁都看出来，我必是有事，但都没问，我自然也不会说。

临走的那天晚上，我们还是喝酒。在彩电塔那条街上著名的小四川。当然，我们没吃川菜。可以容纳两瓶啤酒的扎啤杯，赫然矗立在我们每个人面前。尽管喝酒的状态一如以往，可是微妙的情绪还是在转变，每一个都在变。

老钱喝多了，一直说自己的难处。我说，老钱，我真的劝你不要干这行了，影视圈很乱，那种乱是你无法想象的，不是潜规则，是更乱的状态，它不好干。他说他也不想干，只是，他的家庭有着我们无法感受的悲哀。林胖子应该是第一次审视自己花钱流水，我对他说，以前我瞧不起你，我觉得你只会花你爸的钱，但是我现在可以理解，我们真的无法去审度别人的生活习惯，我们是自成一体的人。

后来猴子来了，席间，敬了我一杯酒，说，虽然以前有过不愉快，但是那些都过去了。我笑了笑，举杯相碰。

其实，很多事我都不在意了，我觉得自己的心态特别好，如果说超然出世可能言过其实。但是，如果真的我没有机会拍电影，而我身边的人都可以拍电影，我不会在乎。人的一辈子，也只是这么短暂的几十年。我对老钱说，你想要的越多，最后你的路就越窄。倒不如不去想，得到一样满足一样，路就宽，满足越大。人生，可能也只是这个样子吧。那天晚上断断续续我和小柳争吵过三次吧，她很倔强，并且有着人来疯的脾气，但是我觉得她怕我，因为我不怕她。可能是我愿意和她吵，其他人或许是在迁就她，但是我很明确，我不需要迁就她，她所希望在我身上折射出的，也不是男子所谓的大度。

那天晚上我挺不开心的，我觉得很忧伤。我感受到了生活，那种生活的力量让我忧伤、悲哀、甚至是绝望。我看到近一百桌的大排档，我看到卖花的女孩被小博抱在腿上，我看到小柳拿着玫瑰花，我看到耍猴的老人带着他的演员作揖，我看到了很多。后来，我们买了半个西瓜，坐在彩电塔的湖边。

我真的很难受，那种情绪超过了我的承受范围，然后，很不幸的我吐了出来，不是喝酒的缘故。其实我更想的，是哭泣。

第二天我坐车回大连。那路上，我突然觉得离沈阳越来越远，越来越陌生，那个世界，已经离开我了。我不知道多年后，我们还会不会坐在剧场的门口看来来往往的美女，评头论足，心花怒放。我只知道，一切都在改变，哪怕它是安好的。

小柳在教室给我们每个人照了相。后来我想，毕业照那天，我会不会哭？

我毕业了，我唱首毕业歌，可是回首之时，我发现我已经走了很远。

虚构口述史（五）

蓝卡 — Fri, 15 May 2009 03:34:00 GMT

我在中午的时候接到了ZY的一个电话，提及了一个女孩。我只见过这个女孩两三次，但是却一起干过很多事情，比如吃饭、打麻将、睡觉。当然，睡觉是穿着衣服睡觉的。由此可知，很多情况下，你与一个人发生了复杂的关系，但并不代表你认识她。现在让我在街上见到这个女孩，我肯定认不出来她，料想她也如此。万想不到ZY和她的关系还很不错，不过我不大可能遇到她了，因为电话里说她在美国。

应该是在美国学电影，要么就是主持。我对主持人专业的女生素来没什么好感，甚至比对表演系的女生厌恶心还强。有的时候人就是会有点癖好，不太对，但是无法改变。比如我们在课堂上总是放《罗生门》和《公民凯恩》，我平时就不喜欢课堂，自然也这两个片子也有所排斥，尽管我都看过，可是内心的抗拒让我无法理性面对这两部片子。同样状态的还有《战舰波将金》和《红高粱》。言归正传，ZY打电话是要我帮这个女生做一个音画剪辑，这对我来说很简单，但是我的笔记本早就丧失了带动剪辑软件的能力，所以不得不遗憾的拒绝这个要求。不过这个电话让我想起来一些事。

ZY在学生会认识的一个干部，是我们的师哥，当然我从来没承认他是我师哥，我更愿意承认他是我师姐。这个师姐看上了这个女生，于是不断的找她出来玩儿。我和小博第一眼见到这个女生的时候就断定不会是一个善岔。我有这种辨别能力，并且一直引以为傲，只是很多时候我对发现的问题保持沉默，在内心中消化。总在外面玩会导致一种状况发生，就是无法回寝室。这也没什么，逃寝的事情自古有之。这个师姐YX自己也租房子，但是女孩好像并不想承认这种关系，所以决定来到我们租的房子里过夜。她们来到这儿的代价也很简单，就是不得不被我和小博猜测和幻想。

她不会打牌，她们都不会打牌。我发现我是打牌高手，并且从中可以赚出来一顿饭。但我并没有一开始就抱着这样的想法，因为我很了解YX的为人，他是不可能主动请我们吃饭的。我曾经也对小博说，你就看吧，他住这里，是绝对不会请咱们俩吃饭的。不过很可惜我错了，我忽视了一点，男人在自己喜欢的女人面前总是会高于规律的大方。于是那天晚上，即将到来的冬天，YX同志很大方的请我们去吃火锅。席间，我和小博基本保持在外人的状态，不参与他们的聊天，专注的吃自己的火锅，同时还要了几瓶啤酒。我再次没想到的是YX竟然也喝酒了。由此可以推断出第二个真理，在其他男性喝酒的情况下，在喜欢的女人面前也会勉为其难的高于规律的爽朗，当然这其中也不乏酒后乱性的可能。但是我们不管，我觉得那天晚上我和小博几乎就是在进行一场前所未有的表演，这种外在不闻不问，内在无比嘲讽的行为想来是中国大陆这些演员所集体匮乏的素质。

我忘记了那天晚上吃过饭，YX是带着女孩回到自己的住处还是留在了我们这儿。但是反正最后我从ZY口中得知，YX早就把这个女孩搞定了。我对这种办了事还装成没办的行为表示强烈的愤慨，因为这再一次证明了我的判断失误。我虽然判断出这个女孩并不是外表上看得那么纯洁，但是却没有算到这个女孩会掉入YX的魔掌，因为她看上去还是很精明的。我看人只判断错过两次，一次是这个女孩，还有一次就是我们曾经话剧剧组的唯一女主角，因为我一直坚持这个口口声声称自己是处女的女孩真的是处女（因为排练间歇我们玩过诚实与勇敢，我一般和女生第一次玩诚实与勇敢都要问这个问题）。我相信无独有偶，我两次判断失误都是在女孩身上，一次是学表演的，一次是学主持的。这证明了这两个专业的女生心思缜密，深藏不露，也证明女性本身就是一个很难判断的对象。往往女性自己的内心都是矛盾的。不过我不觉得这是坏事，这两次的经验可以让我以后面对这类女孩的时候不会失误，正所谓宝剑方从磨砺出。

那几天之后我就没再见过这个女孩，也没听到关于她的任何消息。今天这个消息对我来说挺突然，我没想到她去了美国，我也无法想象这样一个女孩去了美国的境遇会是如何的。只能说祝她好运，为国争光吧！

我不知道其他人的大学生活是怎么样度过的，但是好像我的大学每天都在谈论并且发生这样的事情，可能很多人看过之后会觉得中国的大学生活很糜烂，但是我已经见怪不怪。我觉得这是社会主义新时期迈向资本主义压迫时期的必然结果，但是这种泛滥成灾的态势的确需要党和国家以及中央的领导人重视，并对大学生的性思想和性生活进行关怀，以防止他们进行不必要的犯罪。这个犯罪并不是危言耸听，我也的确看到过我身边发生这种犯罪，当然我身边发生的不代表与我有关。我一直遵纪守法。

我不知道SM算不算违法，但是我们大学坊间一直有SM的传闻。后来经过一段手机录像我们证实了这个传闻比拉登被抓要真实百倍。我也确确实实看到了这个录像，并且还认出了录像中的配角是谁。散播谣言是罪过，所以这件事就到此为止。提及它只是想让广大社会惊醒，大学生活并不健康，大学可能是除了国家企业以外最资本主义的地方。各位家长要是有幸看到也应该提高警惕，万一有一天你的儿子伤痕累累的回到家中，很兴奋的告诉你，他要和他的男朋友去荷兰结婚了，请不要激动。这种事情发生的可能性，要比《发条橙》阿历克斯回家的遭遇要大。

可能因为如此我对中国的大学没有什么好感，对中国的大学生也如是。我清楚的记得，我的话剧在第一天晚上首演的时候，我饰演的流浪汉和另一位高手饰演的诗人有一场斗嘴的戏，我们漫骂对方，但是台词是很健康的。我其中骂了他一句“你这个大学生”，然后他轰然倒地，全场观众也都笑了出来。我想，这种讽刺不是哗众取宠，也不是单纯的自嘲，通过观众的认可应该可以看出，改革开放后我们的大学生都做了什么。一次学运，无数次趾高气昂的游行活动，无数次哗众取宠的卑劣行径以及无数次欲望的终极实现。

我想起来上周和叶林午夜漫步，后来叶林老师请我去吃了烧烤。席间叶林讲了一个事件，一个北大毕业生去卖猪肉，细节我记不清了，我只是觉得这个行为很值得我们反思。我觉得这个行为，和这个卖猪肉的大学生的经历以及对记者的回答，是我有生以来见过的唯一一位大学生。我不觉得是讽刺，我觉得是一次诗意的行为，这种精神和世界观本身就很伟大，值得我们学习。

我曾经很喜欢何勇，后来他疯了，他唱过一首歌叫《垃圾场》，谨以此歌献给中国所有大学吧，因为每一个大学生都疯了。

慌心假期

蓝卡 — Tue, 12 May 2009 16:19:00 GMT

戏拍完就一直在休息，理由是准备毕业答辩。在剧组的时候，花了半个小时凑完的毕业论文没有通过，结果在家精心写了一段，改的二稿也没通过，现在交了第三稿生死未卜。原本以为毕业答辩是一件简单流畅的事情，结果却给了我封闭的时间。

这个假期让我心慌。首先手上要写的剧本太多，最可怕的就是过两个月要写的那个电视剧。每次想起来就觉得沮丧，对这个行业充满失望。其实剧本很难写，我现在《芙蓉》和《合欢》一起写，进度很慢，并不是懒散，而是的确想不到如何继续。一场戏好写，关键是两场戏如何关联。电影毕竟不是电视剧，电视剧啊，写到面面俱到实在很容易，很快。可是电影，需要精雕细琢，需要舍弃。有时候，舍弃真的比任何行为都要难。不忍心对爱人说分手如同不忍心割舍想到的一场戏或一个细微动作。

工作其实很讨厌。并且是一件你原本很理想化的爱好变成工作，这种负担和压力比接触一个你陌生的事物更大。我觉得把爱好和理想转化为工作是对自己最残忍的行为。但是已然如此也只有坚持。寥寥数十年生命，我们的驰放远不如坚持来得多，细想挺可悲。

认真写论文才发现，原来论文真的可以学到很多东西。

莫里哀之前的喜剧是单调的，形式化的，甚至是脸谱化的标准。应该是莫里哀打破了喜剧的传统形式。同样是法国喜剧大师，马里沃的喜剧很严格的按照形式化去书写，缺乏了深思。如果说，讽刺这种把戏莎士比亚曾经在《威尼斯商人》里大肆运用，那么无疑是失败的运用。讽刺的意义不应该单纯在对人物的对比上，突出单个人物的虚伪、丑陋和夸张。反而讽刺要承担许多，攻击性、敌意以及悬念。这种承担在莫里哀身上才有所体现。

首先，攻击性是对规则制造者的挑战。莫里哀不是弱者的代言人，也不是带有种族歧视的剧作家。莫里哀的责任，是将一个事件，一种现象喜剧化甚至是闹剧化，这种明显的攻击性会得到共鸣。

其次，时刻保持自己的立场与敌意，就等于保持了作品的深度。莎士比亚最欠缺的就是这种深度，所以莎士比亚写不好喜剧。

最后，悬念不光是在惊悚题材中，喜剧的悬念设置对故事和人物的延展有很大把握。甚至我们可以把因果概念引入到莫里哀的喜剧。相反，莎士比亚的布局存在于诗之上，而少了戏。《伪君子》中迟迟出场的答而丢夫，莫不是一次伟大的悬念设置，前所未有。

只可惜，现在的戏剧少了这些。如今的喜剧连闹剧都不如，如果你觉得小品的组合也可以称作戏剧的话。

严格来算，并不是很久，但总觉得已经有很长一段时间没有看电影了，也没好好讲一部电影了。

休假之前看了《平静的躁动》，现在具体来讲讲。

为什么《平静的躁动》在意大利本土的奖项里击败了同样深受好评的《格莫拉》。也许每一个观众都想看到自己，而不是传奇。

南尼·莫瑞蒂饰演的应该是标准的意大利人。以前有说法，意大利人与中国人很接近。看过《平静的躁动》，可以把这个说法确定。每一个激变事物的诞生都与他有关，这就是躁动。生活的躁动需要他一个人去承担，这过程很像是中年危机。但是他选择的方式不是释放，不是逃避，而是选择平静对待。当然，这种平静是表面的，导演通过off screen让演员本身内心的躁动体现出来。对待工作，对待生活，甚至对待自己弟弟的嫉妒。作为一个父亲，极想以平静的态势安抚女儿的心灵，但是却无法安抚自己内心的躁动。影片的最后，女儿对父亲的一席话却安抚了父亲，让后者走出了生活的躁动。这时候，我们才发现，原来小女儿一直都是平静的，无论内外。也许和她的世界有关，单线的，纯净的。

原作是一个封闭的空间，主场景设置在车内。这适合小说，写作小说的时候创造一个封闭的环境，对故事和人物都有好处，对创作者本身也是好处。就像朱文的小说，事实上都在封闭的环境里，故事性很强，但如若改编成电影，则并无好处。可能这也是朱文从来不改编自己的小说成剧本的原因。场景改在公园，环境打开，给了导演调度的空间，功力十足。平稳的镜头，加上模棱两可的叙述，没有明确的过去和未来，表现的只是生活以及角色的内心。

我很喜欢《平静的躁动》，拍得是人本身，不像《格莫拉》或者《教父》拍得是神话。神话也是很好的，只是，对于人来说，从前者身上更能找到安慰。

我一开始加入的联盟滑落很大，盟主也换了。在出保之前我退出联盟，那个时候有一个刚崛起的联盟给我发来邀请，还有一个排名第三以及那个第一的联盟，最后我选了排第三的联盟。

我发现大盟并没有那么好。我们的联盟与第一的联盟一直在打仗，尽管我处在的环境很安全，但是每天早上盟内领导发来的紧急通知也不免让人觉得岌岌可危。排名恢复到300左右，算是正常的状态。还是要注重点城的建设，但重点仍放在未来的侵略上。每天派兵出去扫荡已经成为必然的任务，还好我手上的兵不少，城所在的地区环境也安全。不过好像是本盟大战失败，不得不从我身上分出去交税，额度并不高，也就是掠夺他城的三分之一，可是内心还是不甘。哎，初始就只能这样了，毕竟不是人民币玩家。

我不知道什么时候会放弃这个游戏，目前，好像是成为习惯了。

时间应该是可以挤出来的。一来可以减肥，二来可以更好的学习。我现在一想到自己发胖的身躯就不由伤感。遥想当年也是风靡一时的少年，如今呀！

由于自省，想起来两个桥段。一是《机械师》里贝尔照镜子，那枯瘦如柴的身躯。二是《荒野生存》里男主人公在野外吃不上食物，裤带不断收缩。不免羡慕起来。不知道这两个桥段是不是减肥的指示。一，不睡觉，二，不吃饭。

我真的很希望瘦下去。

受洗之后，我祈祷的愿望就是这个。

周游记

蓝卡 — Mon, 11 May 2009 13:53:00 GMT

假如有一天我被封闭在自己的房间内，恐怕我也会周游自己的房间，狭小的空间内却挡不住时间的延展。时间的广度可以带来一个世界。

买了三本书，尤其喜爱《侯孝贤讲座》，不得不再次说一下自己台湾导演的排名。第一位是杨德昌，第二位是侯孝贤，第三位是张作骥。杨德昌的影像中，我们看到的是城市里一颗颗浮躁的内心，他所关注的矛盾和迸发点都是在城市之中，跟随时代的改变创造错综关联的世界。可以说，杨德昌拍的是现代的、内心的、焦虑的台湾。侯孝贤拍的是过去的台湾。将侯孝贤和小津相比也可，但毕竟侯孝贤的影片中，家庭的背后存在的是中国人复杂的意志和尊严。侯孝贤拍的是过去的台湾，更像是无数剪影的组合。张作骥也是在拍现代的台湾，但那台湾是属于底层的，我一直觉得张作骥拍的不是台湾的社会，是拍台湾人的生活，这种生活不是矛盾，不是观念的冲突，而是平稳的状态。在狭小的空间内，封闭的环境里，创造出与时间平行的空间广度。激变发生在一瞬，从封闭的环境走向一个更宽广的世界。

从《闲情偶寄》开始，喜欢“附庸风雅”，一直到文震亨的《长物志》为顶峰。芙蓉的概念以前说过，现在讲合欢。

在李渔《闲情偶寄》的记述中，合欢是可以消除人们愤怒的植物。以前想写个爱情故事，山坡上，但是最后没有成功。这次不是爱情，也不单纯是亲情。侯麦说，除却欲望，一切都是偶然的。合欢中最后的矛盾，最后不可避免的残忍，都是欲望的必然结果。看似是一场啼笑皆非的巧合，但归根究底是丁文革和丁合被欲望的一次戏弄。最后的最后，合欢，消除他们的愤怒。理由是生活要继续下去。

丁文革前后的转变，从沉默到最后的爆发，并不突然。尽管是控制在突然间的几场戏里，可并不突兀。这就好比是张作骥的影片，一直在复述生活，最后的矛盾爆发激化在几场戏之中。

第三个植物，是写紫荆吧？

出保之后，突然发现原本网络游戏中封闭的空间变得开阔了。排名下滑到400多，但是不以为然，毕竟出保前这段时间我一直在忙着军事建设以及城防，根本无暇人物的追逐。设计规划好一个城并让它强大比排名更重要。想给自己的城改一个名字，不知谁能有什么提议。

今天打了四场掠夺战。比较兴奋，战果也不错，掠夺来的资源比创造更加快。又一次想起来吴思的血酬定律，真的很有道理。

我是个欺压弱小的战争犯，哈哈！

现在的法则就是用有限的资源创造无限的骑兵，然后等到时机成熟去占领绿洲。

本想带点虚构的口述史俨然变成了回忆录。昨天数了数，写到一万字。看来我的经历还不至于单调。

回忆其实本身就是虚假的行为，如同摄影，看到的永远不是真实，并且是无法改变的。男人有的时候就喜欢搞虚假的行为。

虚构口述史（四）

蓝卡 — Sat, 09 May 2009 16:54:00 GMT

我一直都认为林胖子是一个很有趣的人，尽管有的时候他做事的方式很幼稚，他的生活一塌糊涂。我上大学乱花钱的毛病应该有一部分和他有关，那时刚上大一，还不懂得理财，每天晚上最大的兴趣爱好就是去逛超市。拿着这一个月的生活费打车去一个并不近的家乐福大肆消费，然后一周下来所剩无几（那时我还不知道沈阳在哪里买DVD）。为此我曾经的女朋友和我吵过很多次架，而且后来分手的原因也应该有其中之一是这个问题。我记得那个时候我和林胖子都喜欢买洋酒，当然基本上他买的多。其余的我记不清到底买了什么了，只记得那半个学期，三个月我花了将近一万块钱。现在想起来，这一万块钱足够我拍一部长片的吧。

之后的大学三年，林胖子应该花了10W左右的生活费，如果我没记错的话。为什么我记着这些事情？因为后来林胖子在很多选择买不买的问题上咨询我的意见，比如他1W8买的那台180。

林胖子应该是比较好色的那伙人里的，其实我们都应该算好色，而且任何一个男人看到一个美女裸露的胳膊都会想到性，这也应该是一个定理。林胖子闹过绯闻，和他最后上过的女生数目都应该远超过我，但是距离小博还差很远，可是最后我们都公认林胖子好色，而不是小博。可见一斑。

林胖子其中一位绯闻女友，在大连上学，曾经有一次，这个女孩来了沈阳，具体是来做什么的我记不清楚。我只记得林胖子风风火火的来到我的寝室，然后满是兴奋的说XX来了，我要去见她。我说，去呗，没人拦着你。林胖子，可是还得查寝。我说，为了女人逃寝又怎么样？林胖子犹豫了大约半个小时，然后对我语重心长的说，借我点钱吧。

我给他六百，支持他去完成他高中就想完成的事业。

后来到底为什么他没去成我忘了，只是我记得他回到我的寝室，我很惊讶的看着他，我当时觉得林胖子很牛逼，这个速度完成事业的可能性只有几秒，或者他根本没去，没去的惊讶要来得更大。然后他拉着我去喝酒，在我们熟悉的那家小饭店（大三期间被学校招安），他痛彻心扉跟我说，他是真的喜欢这个女孩，然后讲述了他和这个女孩的相识、相知，到可能相爱而又没爱。我不知道他干嘛跟我说这些，我和他当时的关系只存在于同学和债主。酒喝完了，他说把钱给我，我说不用，你拿着吧，万一明天要用。

我承认是在酒精挥发下我说的这句话，因为这句很够哥们义气的话，导致了我将近半个月的困苦生活。当然，到最后林胖子还是没有办成事情。

第二次机会是在大连，他带着这个女孩去了一次长海县，然后在一个晚上，给我打电话，说自己正在宾馆的走廊，说自己还是没用勇气做这件事。我说，行，你真是个爷们。然后他说自己正在走廊里写剧本，并且打算就在走廊里呆一晚上。

第三次机会还是在大连，是他们从长海县回来，两个人很累，需要找一个睡觉的地方。我怀着强烈的拉皮条的心态帮他们找了一个宾馆，很不幸这个宾馆只剩下一个套间。然后女孩住在里屋，林胖子住在外面。女孩说她渴了，林胖子拉着我去买水，我们在奥林匹克及黄河路地区打车转了很多圈，最后在五一广场买到水。不得不承认这是一次失败的打车活动，对于林胖子来说，也是一次失败的性体验之旅。

后来林胖子开始跟我一起看电影，因为小柳在三好街为我们找到了一个很好的买碟的地方，至今我回到沈阳都会去的地方。那段时间是林胖子收碟比较猛的时间，后来他去北京怎么样的情况我就不得而知了。那段时间也是我收碟比较猛的时间，大概买了1000多张，加上原本高中时期和大学在大连买的碟，藏量很快到了1500张。但这没什么值得骄傲的，只是一个败家的行为。

林胖子买了180之后想拍电影，不过很可惜，基本上前几次都是借给了别人拍。有点奇怪的是，大学四年，我竟然没用180拍过自己的短片，都是替人摄像。至今，我也没用过180拍自己的片子。我用过三次小DV，用过一次190。我如此细的说明这个问题，是因为后来我和林胖子发生了很长一段时间不愉快，有一个原因就和这台机器相关。林胖子后来拍了自己的短片，不过一直没剪出来，我估计这辈子剪出来的可能性也不是很大。

大三的时候，我们的主题是实习。大家都想赶紧找个地方实习，离开这个学校。林胖子没选择实习，他去了北京电影学院念进修，至今混迹北京，和他的老大一起做电影公司，嗯，如果那也叫电影公司的话。那段时间我们联系得不多，加上之前的种种不愉快，我甚至都快忘记这个人了。那段时间我什么都没做，没排话剧，没拍短片，甚至没写东西，只是开始写影评专栏，然后看片量大增。

有一次是寝室一个同学过生日，我们庆贺。林胖子自然也去了，那时候我们的关系并不好。很明显是要跟我拼酒，然后我生平第一次一口干掉了3两白酒，然后又开始喝啤的，没有间断。那天我没吐，但是很难受。晚上回去，不知道自己是怎么爬到五楼的。倒在床上就睡觉，我记得老钱吐了，他喝得没我多，而且我一直觉得他根本不能喝酒。那天夜里我做了个梦，我梦到自己很渴，去找水喝，哪儿都没有水，我就喝自来水。后来我醒了，发现自己是真的渴了。

林胖子回来过一次，是考试。住在我租的房子这儿（写到这儿我甚至想，我那间房啊是不是个客栈呢），很有幸的我们一起吃饭，一起洗澡，一起睡觉。第一天晚上我们去吃饭，基本上全数到齐，我有限的记忆里可以想到的有我、林胖子、小博、小柳、春阳、康少、老头、老钱、小华。。。应该就记得这些了，因为吃完那顿韩式烧烤之后，除了老头和老钱以外我们这些人去唱了歌。席间好像发生了什么，我想走。林胖子在饭店外搂住我，对我说，其实，咱班我跟你最好。我当时特别想笑，并且以嘲讽的姿态反驳他。不过后来我只是微笑，回到了饭店里面。接着，我们就去三好街唱了歌。

那个时候林胖子已经喝到不行了，吐了一次，在包房里也是一个人睡觉。那天出奇的，我唱了歌，平时我在KTV从来不唱歌，那天我唱了很多，有周杰伦的、有张震岳的，很多很多，甚至还有张学友的。也是那天我发现小柳唱歌没那么好听，为什么当初会觉得好呢？也是那天我发现春阳和康少的表演天赋很高。

等到结账的时候林胖子醒了，很是时候的拿着厚厚的钱包去了前台。我们玩儿游戏机，成功抓住了两个布娃娃，现在下落在哪儿全记不清了。出了KTV，林胖子说先送小柳回家吧，我没说话。于是你可以看见那晚三好街上，那么一条窄得要命的街，平时堵得要死的街已经没有车了，只有5、6个男的送一个和男人没什么区别的女孩回家。我去过她家，甚至算熟悉。走到家楼下饭店门口的时候，对面楼上不知道谁扔下了一个玻璃瓶，砸在我们面前，我和小博都没有惊慌。但是小柳却气不可支，不知道为什么，对着对面的楼就开始破口大骂，这让我觉得惊慌起来，我完全没想到她骂人的技巧是这样精湛的。然后她又开始骂一家正在营业，并且很吵闹的饭店。饭店里的老板打算走出来，可是发现小柳身后这么多男人，又退了回去。我忍不住和小博笑了出来，我对小博说，你看，这就叫狐假虎威，如果没我们，你问她敢这么做吗？小博说，是啊，肯定不敢，你说我们不在的时候她怎么面对这家饭店啊。

我22年生命中经历的最荒唐的一件事是发生在第二天。我和林胖子在中街闲逛，我买了件衣服，然后林胖子一直在跟我讲他找小姐的经历。晚上，我和小博决定，找一次小姐！由于我是第一次（小博一直强调是第一次，但我不信），一切都得听从林胖子指挥。就这样，我们组成了一个小队。我们下楼，走到一家洗浴中心内。那天还下着雨，一切都来得特别喜剧。澡堂子里只有我们三个人，都在踟蹰到底谁去和服务员捅破窗户纸。最后，林胖子去探了下口风，然后我们就擦干身子穿上衣服走了出来。那一间洗浴中心，真的是一间特别干净的地方。

洗浴中心的隔壁是间KTV，我们都知道那里肯定有小姐。但是实事求是的讲，我们都没勇气进去。

后来我说，算了吧，我还是接受不了。林胖子说，那过了这个村可就没这个店了。我笑着，没关系。然后三个人去吃夜宵。吃到一半的时候，我突然说，妈的！老子豁出去了，去！林胖子说，算了吧，你这个时间去，小姐都要下班了。

那一晚我们沮丧的回去，我有点庆幸，我没做对不起女朋友的事。

第二天小博放假回了山东，我们还在准备考试。小博在火车上给我发了一条短信，如果今天林胖子要说去找小姐你就去吧，别浪费机会。我笑了，那天晚上我睡在亲戚家。可能那次是我最接近找小姐的一次，我没有后悔也没遗憾，更加不会为此觉得亏欠谁，只是有趣。

去年我入行。林胖子也算入行，严格来讲比我早，但更严格来讲，他不算入行。后来林胖子找我卖过电视剧，未果。也找我搞电视电影，至今我还在等他的策划案。对于他，我只能说不靠谱呀！

虚构口述史写到四了，可是很失败的是，我一点都没有虚构，甚至是语言对话上，都没有虚构。如果你不信，只能说不了解我。在没有虚构的情况下，我的文笔一般很流水账，如果经过设计，那我的虚构口述史就可以载入史册了。但我的目的不是载入史册，而是在我记忆力不断减退的情况下，记下来这些事。今天多些一点。

我在大学认识了一个叫舜的人。他和我同届，但不是一个系。我去他寝室找人玩，认识了他，后来我才知道他是一个GAY。我对同性恋从来不反对，但也不支持，不过承认的是，有时候和他们相处起来特别舒坦。我和舜的关系还算好，彼此也都讲了很多事，我甚至觉得我和他讲这些事情没有防备，自然而贴切。

放心，我的取向还是常规的。有过两次，我和女朋友吵架，去找舜聊天。在走廊里，他抱住我，我不知道当时他是怎么想的，我只是觉得特别的安全，甚至有一种前所未有的安慰。不过，我仍旧不承认我有过G方面倾向，并且对此深信不疑。

后来舜为了他的男朋友割脉，住进医院，我没有去看他。传闻学校要开除他，那时我才有一点伤感。但是去年考试的时候，我在学校见到了他。开除的传闻不攻自破。我没和他打招呼，甚至有一点在躲他。我承认我喜欢他，但只是因为这个人特别好，尽管很多人，甚至我身边的人都觉得他不正常，因为他是GAY而不断嘲讽，可我没有一次加入这种嘲讽之中，尽管我和舜不算是要好的朋友，但我也没有理由中伤一个人。选择是很难的，选择这种爱情更难，舜需要的不是我的支持，而是理解。

我相处四年的女朋友说，她很想见见舜，因为她觉得，很难得有人说话我会听进去。去年，我们分手了，她也没有见到过舜，可一切都还是如此，静如止水。

《车票》：中国群众演员的水平

蓝卡 — Fri, 08 May 2009 12:38:00 GMT

虽然看过很多港片，但是真正喜欢并且尊重的香港导演很少，徐克算是一个，张之亮也是一个。我对《笼民》的感情很深，至今还认为是上个世纪可以排到港片前三名的影片。《笼民》里没有巨星，即便是黄家驹在表演上也是个小学生，但是影片的表演所带给我们的却比任何巨星来得直接、深刻。

我也很少去电影院看电影，今天破例在影院看了两部影片，一部是本来就不抱任何期望的尹力的《铁人》（我后来说这个片子只值10块钱，但如果没有吴刚的演出，一文不值），另一部就是《车票》。

我最失望的，就是对一件事情抱有很高的期望，对一个导演抱有很强的尊重，可是他带给我的影片，却是那么的不堪。《车票》让我见识了中国群众演员的整体水平，估计也让张之亮见识了云南的秀丽风光。

首先说这部影片中当仁不让的“女主角”左小青，我甚至怀疑左小青到底是不是专业出身，到底演没演过戏，我经历的这些剧组里任何一个特约演员都要比左小青演得真实可信。每次左小青要哭的时候，我都想笑，每次左小青想尽力表现出台词的张力，我都想杀人。有时光的网友给左小青评价很低，我原本以为很苛刻，但是不得不说我只能给左小青0分，这还是因为负分难看的缘故。

其次是吴奇隆，很不错，长相还是那么的帅气，可是演技就一点进步没有。在吴奇隆身上，我们甚至看不到任何角色体现出来的性格。我甚至看不到吴奇隆在用心演戏。这远比张之亮另一部让我失望的《有人说爱我》里吴奇隆的表现还让人觉得糟糕，难以启齿。

然后是叶童和午马。叶童是我很欣赏的女演员，但是起码演技也得保持在以前的水准里吧，也许这个修女的角色并不适合她，但是也不能表现得如此业余。她的退步让我觉得心酸。午马算是比较有喜感的演员，同时他的角色也是最可有可无的。

如果硬说这个片子有主角的话，那应该是范伟和金雅琴。范伟应该是大陆男演员里最方法派的一位，尽管不是科班出身，但对角色的体验与理解，以及到最后的诠释都让人觉得张弛有度，找不出来弱点。金雅琴在这部影片里只有寥寥两句半的台词，但就是一个简单的角色却散发出来浑身的戏，演戏不是单靠语言，更应该靠身体。

为什么说《车票》代表中国群演的水平？就算是群演，演左小青这个角色也应该有1、2W的片酬，但是左小青的表现真的连这1、2W都不赔拿！就像吴孟达在《喜剧之王》中说的，你配吃这份盒饭吗？盒饭可以给你左小青，但是片酬一分都不配。

也许文风犀利，但绝对不偏激。我对张之亮很失望，同时对骄阳电影很失望。其实《车票》是一个很好的故事，但是编剧的加工造就出来一部很难看的电影，加上演员过度业余的诠释，我真的不想再为张之亮强词夺理了。

最后，我觉得《车票》这电影只值五块钱，这5块钱是看在《笼民》的面子上给的。张之亮导演，相信很多人会依旧尊敬你，可是你不能再如此不尊重电影了。