EXILED小丑

有一种心态叫做——《老无所依》

EXILED小丑 — Sat, 14 Nov 2009 04:06:00 GMT

空旷的沙漠，漫漫无际，看似海阔天空，但是这样的毫无遮挡的空旷似乎和《冰血暴》里的雪地有着一样寓意着：你永远都跑不出这个场景，这个故事，这个世界……

时代的背后是一群老人，你不得不承认这作为一个群体对于社会的作用只能乐观的称之为“发挥余热”，但是却不得不接受我们每个个体都要接受始终要加入这个群体的事实。也许个体状况下的老人会得到来自家庭亲人的温暖，但是这个群体，始终处于一种极其尴尬的社会角色中，一种似乎是在消耗社会激情的角色。虽然他们有很多经历，但那些过去却始终跟不上所谓的“发展”，于是他们成为所谓的弱势群体，而老人们却只能自我安慰的说：人心不古……

老人对于生活为数不多的渴望也许足够让追寻目标的人们感到难以理解，但是这个群体中那种略带厌世的平淡心态，我们却不得不接受。整个世界对于老人来说，一切功名利禄都已经不再重要，说是他们无法争取，倒不如说他们对此已经不屑。岁月的侵蚀不只是皱纹的凸现，更是激情的褪去。深邃而呆滞的目光中，无法读出任何信息，不论喜怒哀乐。老警长贝尔也许凭借他那半辈子积累下来的办案经验虽然能够跟上杀手的脚步，但是那明显不耐烦的态度似乎显得更加真实些，或许只有看到莫斯妻子无助绝望的样子，才能让他对人情世故产生一丝妥协。

面对着岁月的侵蚀，老警探似乎又回到了无知，思考自己的前半生，思考亲情，思考社会……。青春能让每个人迷茫过，可现在老去的警探又一次陷入了迷茫“我该做什么”。或许影片开头的旁白和老警探辞职后做的两个梦，让我们明白了他的选择。也许是人心不古，但我真的累了，从大世界回到自己的小世界……

与老警探相矛盾的，正是杀手齐古，面对生活所特有的平淡，齐古在寻找一种激情，一种病态的激情，那就是杀人游戏。他强迫着每一个人参与，只要他想。他的杀戮，不需要理由，这就是他的原则。他的追杀永不停止，似乎他就是为之而生的，这就是他生存的意义。

当他最后面对莫斯妻子那句：你不需要这样做。这句看似莫斯的妻子为自己保命的话，却重重的否定了齐古的一生，你不必这样做，因为你什么也没有得到。不过很明显，齐古享受的是过程，这种追杀的过程，证明了他存在的价值。

科恩兄弟的电影似乎一直在努力和观众保持距离，没有人能够完完全全触及电影的全部内涵，正如这部没有音乐的片子。如果说那些能将画面和音乐融合的天衣无缝的导演是伟大的话，那这部没有配乐的电影就是奇迹。这种近乎真实的血腥，仅仅运用暴力所特有的音效叙述人物的内心，恐怕除科恩兄弟无人能做到了。

影片另外的亮点便是缓慢的蒙太奇间接，片子运用的蒙太奇手法非常简单，科恩兄弟放弃了运用这种电影特有的叙事优势，转而偏重故事本身的描写，让这部缓慢得却显紧张的片子观赏时更像在读一部哲学小说。

这部独立片风格的电影，多多少少会让喜爱文艺类型电影的我有些窃喜。或许在商业片统治的年代，那些小成本独立电影让我们无法发掘，那些拍大片的导演偶尔的文艺尝试被我们称之为做作，那么对于科恩兄弟的电影，评价为好莱坞电影笼罩下的世界的后乐园，也并不为过了。

PS:看过不少本片的影评，似乎都是围绕着剧情或是人物精神展开讨论，对于片子的名称总是囫囵吞枣的。此文从片名入手，表达个人对于片子的一点观点。

做了一件对不起昆明的事，不吐不快！

EXILED小丑 — Sat, 19 Sep 2009 03:02:00 GMT

2009年的最具幸福感城市昆明，已是第二次蝉联这个称号。毋庸置疑，这个“幸福感”在当下的时代意义非凡，四季如春，生活节奏适中，人们不像发达都市那样冷漠......

可那天，我做了一件对不起昆明，对不起我身份的事情，我给这个城市丢了脸。

那晚周四九点补完课步行回家，正和同学在电话中聊关于学校社团的一些建设问题，两个陌生的女人叫住我“同学！”。我回头一看，是两个打扮很潮流的女孩子，可能比我大几岁。“你好，我们是外地来昆明找工作的，身上没有钱了，你能不能给我们买点吃的..." 没等她们把话说完，我来了句：“不好意思” 转身就走，她们也没有跟着......

等到挂了电话，已经离那个地方很远了，回头想想刚才的那一幕，的确有点后悔。助人为乐不是一件难事，曾经看过一篇帖子，里面都是教人做一些举手之劳的善事，其中有一句：“当有人找你要钱时，给他点饭，有人找你要饭时，给他点钱。” 回想刚才那两个女孩，最多18 19岁。我16岁，在享受父母所给，但年龄相仿的她们却出来打工养活自己，本能的很同情她们。她们打扮的很时髦（但不过分），看的出她们是虚荣心自尊心很强的人，却来向我相求，可见她们真的很饿。

怀着梦想来到这个陌生的城市，没有找到工作，本来就很心痛了。但在最需要帮助的时候，我却以一个城市主人的姿态拒绝了她们，不知道她们会对这个城市绝望吗？

我承认，遇到这种事情，我是有一点尴尬害羞，本来很想给她们一点我的零用钱帮助她们，但我却拒绝了。

最具幸福感的城市，却因为我的行为，抹上了阴影，作为一个昆明人，深感对不起这座城市，对不起我受过的教育。

后来也幻想过某天路过那里，能再见到她们，解释给她们听，告诉她们昆明人是很善良的。

可事情已经发生了，就不可以挽回。在他们心中，昆明因为我而变得无情，变得冷漠......

在此再次提醒自己以后这样举手之劳的帮助，能给予的就一定要给予，要知道，在外地人眼中，我代表了城市的形象，在人民眼中，我代表了未来的接班人。

精神世界《断背山》.....

EXILED小丑 — Tue, 11 Aug 2009 02:37:00 GMT

“Love is a force of nature”，预告片中出现的这一句话，为我开启了欣赏这部影片的情感线索。时间开始于1963年，美国怀俄明州西部草原，一种原始的气息从画面中流露出来。1963年，正是世界处于冷战状态下科技大幅度革命的时期，半导体电路板，凯夫拉高强度防弹衣，激光技术，高精度制导导弹.......都产生在这个年代，而两位主角的职业“牛仔”，以及西部原始的风光，无疑在这个科技迅速发展的年代显得多么的渺小，与时代格格不入，而正是这种格格不入，造成了断背山这一世外桃源的力量，人性深处那份原始的喜怒哀乐，在这里，一切情感都逃脱不了。Ennis与jack之间的这份感情，我愿意定义为不是爱，胜似爱。他们身体上面的鱼水之欢，实际上是心理上对对方互相的迷恋所至，实则是满足其心理上的需要，这份需要来自于两人的惺惺相惜，也来自于那座在他们心中沉淀了几十年的断背山。而这种感情之所以能够感动那么多排斥同性恋的观众，获得奥斯卡最佳导演奖，在于这一特定的情感时空，为我们带来了一份“柏拉图式”的情感，无疑，这种情感也注定了后来的悲剧和观众的眼泪......

“上帝见到伊甸园中的亚当寂寞，便抽取其一根肋骨，创造女人来陪伴男人”，这是《圣经》中对于世界上各种生物所作出的规范，这是世间万物的伦理法则，正是这个法则造就了生命的生生不息，世界的正常发展。但故事中所透露出来的一种“兽性”，那就是“因为寂寞，所以要个伴”。对于高等动物的人类，感情不再是只为繁衍或是鱼水之欢，而是享受到感情本身，一种单纯。具体到影片中，便是Ennis与jack对于梦的坚持。Ennis和Jack都试图逃避过这段情感，逃避过断背山，在离开断背山之后，Ennis与贤惠农家姑娘结婚，Jack倒插门和美丽性感的农具大老板女儿生活，都可看出，他们在逃避曾经在断背山上那段无忧无虑的时光，亦或者，在常人情感中找寻那份梦，能够让自己忘记生活压力，时间烦恼的梦。但是，这样的逃避是徒劳的。Ennis在农场工作，收入微薄，但却要抚养三个小孩和妻子，社会家庭和生存压力使他意识到再不可能找到和Jack在断背山上一起为牧场主放牧的那种悠然和快乐。倒插门的日子不好过，Jack虽然有一个美丽性感而且爱自己的老婆，但老丈人对他的处处刁难，也使他怀念起了和Ennis当初无忧无虑的日子。终于，四年后，在Jack寄给Ennis信后，两人相约定期去断背山共度一段时光。

Ennis的妻子发现两人关系，最终选择和Ennis离婚，而Jack也和老丈人闹翻，影响了夫妻感情。此时，两人都已步入中年，Ennis内心中对于妻子和孩子的愧疚，Jack的内心挣扎对Ennis痛心大吼“I wish I knew how to quit you！ ”（我真希望我能戒掉你！）道出两人共同的无奈，而这句话也是Jack最后一次对Ennis说的话，不久Jack因为车祸去世了。当　　Ennis发现Jack在衣柜中珍藏多年那件当初他们一起在断背山上放牧Jack穿的衣服时，Ennis眼睛红了，观众的眼睛红了......

多年后，Ennis的女儿出嫁，Ennis无意的打开衣柜，是那件保存完好的Jack的衣服，和一张断背山的风景照，只是Jack的衣服是被当初Ennis穿着的衣服包裹着，Ennis凝视着，抚摸着，说道“I swear”。Ennis的眼睛又红了，而我伴随着吉它乐the wings，流泪了......

至于这句话“每个人心中都有一座断背山”自然道出了影片的主题，“断背山”不是指同性恋癖，而指的是片中两主人公的精神家园，一个只属于他们的内心精神世界，在这个世界里，他们快乐着......

Ennis由当初的羞涩，到后来的含蓄内敛，Jack的懦弱，到后来的直率，希斯莱杰和杰克吉伦哈尔为观众演绎了由青春不羁到成熟的过程，年龄跨度达30年之久，加之里面有复杂的感情挣扎，实在让影迷惊艳两位实力派偶像的演技，可是Ennis的扮演着希斯莱杰早逝，实在是电影界一大遗憾。

《断背山》小说的原著作者是位女性，名叫安妮普露，而经过李安处理后的电影，则不再只是一部挣脱世俗的爱情片，更多了一份华人情感中所具有的对于现实的含蓄，对于理想世界，精神家园的最求，一种无谓，为《断背山》流泪，值得。

《十二宫》——绝非简单的侦探悬疑片

EXILED小丑 — Sun, 08 Feb 2009 12:06:00 GMT

认识到大卫.芬奇完全是因为《十二宫》，而看《十二宫》当初又是冲着杰克吉伦哈尔来的，所以一开始并没有将其重点放在令人窒息的节奏感中，而是惊叹小吉的出色演绎，和小罗伯特唐尼的独特演出，直到影片最后主角（书《十二宫》作者格雷史密斯）和十二宫案件的最大嫌疑犯雷斯艾伦的对视，才让我由小吉最后定海神针般的表演，反思导演的意图...

个人有一个爱好，看了一部由书改编的电影，总喜欢买来原著对照。这部也一样，当阅读完原著后，发现片子和原著有很大区别，原著的线索明确，对于每一封十二宫密码的破译都描绘的有声有色。书中警探托奇形象也与电影中的大不相同，与史密斯更是亲密无间的挚友。感觉影片中省略了好多关键情节，在叙事上显得勉强，这让我从人物情感处入手去感受这部电影。

大致看一下整部电影关键人物无非四个：漫画家史密斯、报社编辑艾弗利，警探托奇，十二宫最大嫌疑人雷斯。

史密斯是报社中的一个离异过的漫画家（从影片看出这种职业在报社里是很没有地位的），喜欢做一些解密类的游戏，从这是一个小人物的角度出发，这不过是想在这些所谓“智力”类游戏中找到一种现实生活中无法满足的自我优越感。于是当他在会议中看到了十二宫寄来的密码，从此便十分饥渴的寻找着十二宫的一切线索，妄图揭开谜底，也从这个时候，他踏上精神上的不归路。

艾弗利作为报社高层之一，也和史密斯一样，迷恋上了十二宫案件，在调查初期和史密斯一道，搜索着蛛丝马迹。因此也受到过十二宫的死亡威胁，但最终在这种内心的折磨下，不仅放弃了调查，也放弃了生活。

艾弗利在影片后半段由之前的一个潇洒公子变为一个颓废的酒鬼，由此可见十二宫案件对人内心的折磨

托奇作为洛杉矶最得意的警察，自信的接过这个案件的调查，可他几十年的辉煌生涯，却在这个案子上戛然而止。

至于最大的嫌疑犯雷斯（假设他就是十二宫），智商高的惊人，在一次次杀人中享受快感，并在和警方的周旋中游刃有余，在盘问中未露出半点破绽...

雷斯从容的回答警方的问题，未露出任何破绽。眼神中还带有对面前警探的

藐视。

关于影片主角史密斯，是由始至终都陪伴在整个案件左右的人，从一开是一种源于“小愤青”似的冲动和英雄主义的好奇，让自己那平凡得不能再平凡的身份，和自己的安稳的家庭生活蒙上了不可磨灭的阴影，因为从一开始，这就是一个没有谜底的谜语。在他追寻答案的过程中，我们看到了警察们对于案件的冷漠、互相的猜忌和当时美国社会种族主义的蔓延。十二宫案件的无法侦破，是这些客观因素所导致的必然结果。

史密斯废寝忘食，重复的往返于各个州，拯救并收集着那些尘封的线索，看到史密斯忙碌的身影，我们是不是还觉得他有一丝的可悲，在大时代的背景下，他忙碌的身影是微不足道的，他心中美好的理想也是无人问津的。

而整个案子后期史密斯不停的接到有喘息声的恐怖电话，案件的调查中也经历过威胁生命的过程，可他不仅将自己的生死置之度外，且忽略了家人的安全，将自己所有的所有当作赌注，押到了这个冷漠的社会。

二十年的时间，这个渺小但却拥有无比热情的漫画家失去了这种相向社会证明自己的冲动，取而代之的是对于案件结果的“不甘心”，对于结果的主观追求。由此，他查到了雷斯...

可当他在调查之后来到了雷斯工作的便利店，站在了他面前，在实现他那对妻子反对其调查时英雄主义式的话语：我需要站在那，我需要看着他的眼睛，我需要知道他就是那个人。现在，这句话实现了，可站在他面前的，不再是那个可以在洛杉矶叱咤风云的杀手，而是一个有些佝偻，头发些许发白的售货员，拿着微薄的工资，为生计奔波的中年人...... 史密斯犹豫了，在他目不转睛的和雷斯对视中，我们看到了他眼中的怀疑，并不是怀疑眼前这个人到底是不是照片上的嫌疑犯，而是怀疑自己在这么多年到底追求的东西是不是错了？

在清查账本的雷斯，从这里再也没见到当初那个自大的形象，而是和之前的自己形成鲜明对比的渺小的售货员。很难再想象这就是那个愚弄所有警察的杀人狂魔

can I help you？恐怕是他说的最多的话了...

吉伦哈尔最后演绎的这个眼神堪称经典

十二宫和那个拥有美好理想的漫画家史密斯，都只不过是淹没在滚滚历史长河中两个渺小的人物，他们都试图想成为历史的主宰（十二宫更甚），到最后，都被历史亘古不变的规律所痛击。

影片最后，我们得知如今的格雷史密斯已和家人平凡而幸福生活者，不禁让我们获得一丝欣慰...