冰镇的影像日志

谢谢，哥啊

温暖的冰箱 — Thu, 03 Dec 2009 13:01:00 GMT

今晚，洗澡，路上遇一送水男孩。

我低头想事，边走向前。

他低头扶起车，和车上的空水桶。

我猛一抬头，两人对视。

一个微胖的小伙子，头上戴着一个很土的毛织帽子。有点像“闰土”，旧毡帽。

眼睛大大的，有神，在楼门前的灯光微射下，竟发出光，脸被冻得通红，却显得可爱。

哥，从这条路能出去吗？

响亮的声音，与他的体型和外貌很相配。

这是一个从乡下来的孩子，真诚、热情，充满了希望。

自己好久都没有这种真实的感受，直入我的心脾。

侯孝贤曾经这样谈起他对电影创作的认识

一个导演，特别是年龄大的导演，他在创作的过程中，更多依靠的是直觉。

因为他越老，懂得的越多，磨砺的越多，失去的真性也就越多。

最后，只有依靠直觉。

这个乡下孩子的纯朴，让我有了一种直觉，暖暖的，却又为之一亮。

我又具体告诉他怎么走

他连着说了两声，“谢谢，哥啊”“谢谢，哥啊”

我说，不谢

与他擦肩而过，心头却还在响着“谢谢，哥啊”，和他的那种真诚的表情。

与我经常听到的谢谢与看到的真诚，却是那样的不同。

回乡一周年记：冰箱正式改换门头

温暖的冰箱 — Thu, 19 Nov 2009 13:51:00 GMT

冰箱回到家中一年，开始反思自己以前的种种

痛定思痛。决心变“容颜”，立心智，展梦想。

特将“温暖的冰箱”更名为“战国七雄”

莫问出处，莫问缘何。

只为变中不变，以不变应万变。

一次次的挫败一次次的冷静

温暖的冰箱 — Tue, 17 Nov 2009 14:54:00 GMT

梦想，到底离我有多远

前海让我再一次冷静的面对

有人说在你热血沸腾的时刻有个人给你浇了一盆凉水透心凉

说明这是你的真朋友

还是感谢前海老师

盆盆凉水击中要害

让我冷静让我寻找法门与出路

感谢那些我的良师益友们！

对影人斯坦利·库布里克的一句话点评

温暖的冰箱 — Tue, 17 Nov 2009 13:43:48 GMT

大师大师AND大师

梦想只有当实现了才能称为梦想

温暖的冰箱 — Fri, 06 Nov 2009 13:58:00 GMT

梦想：只有当实现了之后才能称为梦想

梦想不能实现也只能称为空想

所以，我不想谈梦想，而只想努力实现空想。

转：张艺谋——意志的胜利

温暖的冰箱 — Fri, 23 Oct 2009 04:25:00 GMT

寻找GQ创刊号真的很难，但发现有导演的主题，我又忍不住想看。

搜索到了一篇有关GQ这期导演的访谈，觉得很像他的本人，特意转来与大家分享。

另：GQ是一本很好的杂志，原来看过繁体版的，非常不错，那种生活理念，人生信

条，值得我们大家多看看。

他坐在离监视器不足一米的布面椅子上，身体极有自制力地向前倾斜，长久凝视着小屏幕，偶尔用右手摸索左手的大拇指，发布“开机”或“停”的命令。这两道指令将摄影棚分割为界限明晰的两种气氛:前一种是针尖落地亦巨响的肃穆，后一种则给喝到嘴里的水腾出一个“咕咚”一声咽下去的机会。

如此这般从早晨9点开机，至凌晨收工，张艺谋没有吃饭，极少走动，不曾休息过，只喝很酽的普洱茶。那是正在北京怀柔影视基地拍摄的《三枪拍案惊奇》片场。就连坐在影视基地外马路牙子上的民工也窃窃私语:“张艺谋在里边儿。”摄影棚外偷闲抽烟的工作人员，一边抱怨如同苦修营，一边交流着在甘肃片场智退狗仔队的趣闻。这种戒备森严、又散发神秘魅力的行宫气氛，并非来自高墙深院或看门查岗的，而来自张艺谋身上发散的气场，它弥漫开来，穿透高墙，将过路的、保卫、看门人、探班的、所有演职人员一网打尽。他们全都是围绕在张艺谋身边的亚文化太空残骸或漂浮的碎片，围绕着不变的中心沿着椭圆轨道而行。

执导奥运会开幕式后，张艺谋本人的风格被抽象化了。人们不再费心通过他的电影猜测他的意图、他的性情，他从幕后走到前台，接受直接的、针对他本人的疑问。他是命运选派来的这个时代的鲁斯本，为国家意志演奏乐曲吗？他从来没有承认过这一点，他换之以“人民”，他为中国人民出力；身为艺术家，他那宝贵的孤独与独创力遭到侵蚀了吗？他有困惑，但妥协不见得是坏事，服从大局是必要的；他是否受到了权力的诱惑？他强调只是个电影工作者，甚至是娱乐圈一分子。他的性格，与这个民族长久倡导的特性相吻合:控制、奋斗、坚韧、在合适的时机还有点中庸之道。我们在张艺谋紧张的工作间隙不连贯地采访了他。他跟我们开了些诸如“我整天都在思考拍照的姿势，不思考电影”的玩笑，他称赞某件便服“很亲民”。他的眉毛浓黑，夹杂了几缕“长寿眉”，据说有此特征者生命力持久而顽强。

GQ:挺忙啊导演。

张艺谋:干的就是这活儿。

GQ:什么缘由决定拍摄《三枪拍案惊奇》？

张艺谋:我希望尝试一个新形式，对我来说，现在拍电影喜欢做一些没有做过的事情，比如这样的喜闹剧风格，比如一种独特的结构和表现方式。小沈阳、孙红雷、闫妮等等这些演员，第一角色合适，第二有商业的考量，这一点不用忌讳，他们也都是好演员，我也期望演员在合作中给我惊喜，给我新鲜感、挑战感。我喜欢意外和惊喜。

GQ:总体来讲你是个特别喜欢尝试新东西的人吗？

张艺谋:我觉得在拍电影上是，其他未必。（笑）像吃饭就不是，吃饭就永远是一碗面。

GQ:吃饭一碗面，每天睡两三个小时，传得像神话似的。

张艺谋:每天只睡两三个小时，不光你问，所有人都问，我自己也问。通常我在拍戏的三四个月，都是这样子，可能是我热爱这个工作，我全身心地投入，有这样的能力。你要让我不拍电影睡懒觉，我天天能睡。我觉得这里面就是个精气神儿。

GQ:《三枪拍案惊奇》是奥运会开幕式后你拍摄的第一部电影，两者之间有什么关联吗？

张艺谋:没有直接关联。开幕式的创作经验和体验，是毕生的财富，这种财富，首先是一种举世瞩目的效果，一生都碰不到，就是拍电影，开玩笑说，你就拍死了也达不到，这是一个全中国、全世界关注的机会，一个人一生有这样一次机会，此生无憾吧。其次的财富，在这样一个超大型的活动中，面临诸多困难，克服它所带来的自信力和掌控力，其中的坚持与妥协，对创作都是个很好的锻炼，这种锻炼是超大型的，超重量级的。

GQ:看开幕式记录片《张艺谋的2008》，你其实特别焦虑，是因为必须妥协而焦虑吗？

张艺谋:我是很焦虑。你看我拍电影，队伍只有200人，感觉到一切都可以掌控，我只是自己跟自己较劲、设法寻找自己想要的东西、突破自己的条条框框，去寻求新的感觉。这是一种个人创作。奥运会的事情不同，真的不是纯个人的，方方面面有许多事情无法掌控，让你欲速不达，让你心生焦虑。我是个相对比较坚强的人，你会看到我相当的焦虑，我不知道，也许别的导演搁在我这儿比我还要焦虑，别人还会崩溃。妥协也不见得是坏事。因为是一次全中国人寄托的创作活动，目的和意义都远非个人活动可及，个人艺术上的见识和坚持，常常要让位给更大的目标。如果在这样的活动中一味地坚持自我，是很愚蠢的，也是不称职的，应该以大局为重，一定要摆好这个心态。所以妥协是必需的。

GQ:你个人创作也会妥协吗？

张艺谋:拍电影也要妥协，最简单地说，要符合国情吧，要通过审查吧。你自己想怎么拍怎么拍，不符合现在的政治社会环境和商业化，都不行啊。没有一个创作是真正自由的，就算在国外也一样，国外一导演，他要妥协的部分同样多，没有一个导演敢宣扬说，我是百分百的自由创作。

GQ:你说过你的信仰就是“中国会越来越好”，“信仰我们这个民族顽强的生命力”，这种信仰从何而来？

张艺谋:我是毛主席那个时代教育出来的，那个时代成长起来的人，不信神不信鬼不信宗教，我们基本上是唯物主义的世界观。至今我也什么都不信，佛教、道教，我也尊重，为了寻求平安，我们这个庙也拜，那个头也磕，我们把工作都做了，包括电影开机也烧烧香，入乡随俗嘛，敬心里的东西。但实际上我相信严谨、认真、负责的工作态度，我相信人可以体现一切，我相信人的精神、人的意志和人的努力。同时我也相信团队，大家的认真负责。我也相信，我们不至于没有运气，开幕式，中国人就这一个机会，没运气的时候我们赶上了？我不相信。

GQ:你的自信和坚强从哪儿来？

张艺谋:这点是被承认的，我很自信也很坚强。是成长经历吧。我从小不自信，跟家庭出身有关系，我出身不好，是狗崽子，儿时的苦难或者磨难，让你慢慢地用平常心来对待。磨难是一种财富，对待这种磨难不要自恋，不要扭曲，反倒会以一个平常心看待一切，可能力量和自信就从这里来。力量和自信不是说我要这样我要那样，我怎么怎么蔑视一切，我多牛，牛烘烘，反倒是看开一点，你是个普通人，因为你的职业广受关注，否则你就是个木匠。其实干什么事情都这样，别拿自己太当碟菜，有自知之明，这样你碰到困难的时候，不会一下子很脆弱；你碰到一点荣誉呢，也不会一下子就范进中举，指点江山，激扬文字。我们这行全是这种人，一个片子一牛，哇，一览众山小。你也不会那样儿，只是做好自己的工作，相信自己的努力。

GQ:听说，你28岁之前，世界观就确立了。

张艺谋:世界观这词挺大的，什么是世界观也是挺大的一事。还真不知道哪年确立的世界观。这话是这么说的:我在28岁之前，在北京电影学院以前，我经历了文化大革命，经历了青春期的成长，所以说应该在28岁以前，我的人生经验已经有方向了，这个人干什么，大体上跑不了样儿了，大体上就是他的性格。尤其是10年文化大革命，正好我16岁-26岁，是最重要的成长期，它给人的积累和影响是深远的。那种狂热、动荡、残酷的生存环境，人性在那个10年文革中的许多本质的表现，这些东西对我日后了解社会、了解人生、判断很多事情的价值，起了决定性的作用。印象最深刻的应该是坚韧，或者叫承受力，应该是那个时代、百分百是那个时代锻炼的。

GQ:总体来说，你近几年的创作被评价为“与时俱进”。

张艺谋:与时俱进，我自己还没想过这词儿，不过你这么说，我倒觉得我拍片子和做文化活动，真的有点与时俱进的意思。这个跟我在创作中很愿意追求形式感有关，我这种强烈的追求形式感，常常也招致很多批评，可能正是因为追求形式感的爱好吧，让你对新的东西很敏感，因为新的东西，常常是以强烈的形式感出现的，不是以内容，不是以丰富的内涵，而是以独特的形式，所以与时俱进与追求形式感有关。内容与形式也是要高度统一的，我们的成长经历，我们这一代，挺文以载道的，至如今都不能很轻松地看问题，我们活得还是挺沉重的。因为生活经历，对内容，对严肃的内容，我们始终是迷恋的，内容之正宗严肃，或者深刻，常常是最了不起的。说回到电影，《三枪拍案惊奇》是形式感的一次尝试，我希望能发挥一种娱乐精神，内容不要过于沉重、过于正统、过于深刻，当然要有内容，要有人物，要有性格，要有你想讲的那句话，但是不是可以让它以另一个面貌出现，负载简洁一些，有更大空间，让年轻人更喜欢呢？

GQ:你是怎么看待批评的？

张艺谋:特别平常心。这一点都不带吹牛的，因为批评太多了，所谓虱多不痒，债多不愁，这是村里的话。从我一开始涉足创作，就习惯了，习惯后反倒以平常心看。而且我认为，无论哪方面批评都是合理存在的，因为作品是公众性的，基于哪方面的批评都有它的角度，你不必急于说明我不是这样，我是那样，你错了，你误会了我。后来我发现一张嘴也说不过无数张嘴。有人批评是在乎你，有人批评是本来就是看你不顺眼，还有人批评是跟着哄，还有人是无所谓，实际上批评的心态也不一样，仍旧要以平常心对待，这就是娱乐。我老开玩笑说，我们看待自己要有娱乐精神，别把自己当碟菜，别以为我们电影导演都是深刻的思想家和伟大的艺术家，你在新浪和搜狐，在所有网页，你得点“娱乐”那栏才能见到我们，我们是娱乐界的。你已经归到娱乐界去了，批评也罢，表扬也罢，炒作也罢，起哄也罢，是不是都是娱乐的一种啊？（笑）让大众开心，让大众关注，这都很正常，你干这活儿的，要不你别干这活儿，干一独立的，自个关家里欣赏。

GQ:你什么时候观念转变，接受自己是“娱乐界”的？

张艺谋:在消费时代到来之后转变的。一开始拍电影可是拿自己当艺术家，当思想家看，我们经历了商品时代后，别的导演我不管，有人永远拿自己当艺术家看，我自己，我发现我兼具了许多东西，艺术性、社会性和商业性，都兼容在一起。尤其是电影文化产业，就是彻底的商品。从中国进入这个时代开始，大约10年了，以作品作为坐标，可以看作从《英雄》开始，所谓商业大片，坦率地说是开拓市场的，你刚才说的与时俱进的作品（笑）。初期谈艺术、深刻挖掘思想内涵，现在跟那时候思考的不太一样，是我们退步了吗？是我们迂腐了吗？不是，是时代影响了我们。我们任何的思考都来自时代，我们不是天才，我们初期那么深刻的反思，以反思为最重要的目标，是我们天生爱思考吗？不是，是那个时代，80年代，那时候全国都关注深刻的问题，反思民族向何处去，那时候整个氛围影响了我们，我们二三十岁，我们感受这样一个潮流，受其影响，我们也改变了一些方向。今天也是相应的，我不认为我们今天突然就退步了，迂腐了，充满铜臭气了，其实不是，我们心里都很清楚。我们去做一些另外的尝试，不要高看这个尝试，也不要低看这个尝试，它只是时代的影响。

GQ:你好像总把自己跟“文化人”隔离开？

张艺谋:文化人太广泛，我们最近说一个新词，叫“首文”，首都文艺界（笑）。我们都说首文怎么样，首文经常评论你的是500人，1000人？不知道。你得这么看，你的作品出来，你看报纸上20篇文章批评你，你吓一跳，感觉全国都在口诛笔伐你了，其实就是首文那20个人。能看到20篇那都了不起了，一般也就3篇，有人看3篇表扬文章就觉得了不起了，其实就是首文里的仨人，也不定拿钱没拿钱。开玩笑地说，文化人是个特别大的概念，东说西说，众口难调，哪一股势力，那一种流派代表，有没有松散的紧密的团体？都不确定，看你在意不在意了。你上网，查你名字，一大篇批评，今晚就睡不着觉了。我们常常说老百姓怎么看，文化人怎么看，真正老百姓怎么看，还有个标准，文化人还真没什么标准。文化人是哪一派哪一拨的？

GQ:你觉得你算文化人吗？

张艺谋:算，当然算，我要说我不是文化人谁都不信。我不能算那种博学的文化人，我只是娱乐圈电影界一分子。

GQ:看上去你很少有独处的机会，怎么保持自己的独立性？

张艺谋:没办法，已经保持不了啦。人到了这个年龄，常常被问及退休了干什么（笑），谈这个问题就说明你已经上岁数了，那我们就谈一个上岁数的问题。我特别希望淡出，平平常常的，可我已经绝望了，已经没戏了，你不能换脸啊，人家不可能不认识你，你可以淡出，你可以过普通的日子，可日子不是以普通的姿态接纳你，所以这就挺麻烦的，有挺多困惑。坦率地说，我这个人的性格，陕西人，我从小，我爸妈，我们家亲戚都知道，我绝不是个善于抛头露面的人，绝对不是善于联络走动活跃的人，社交我能不去就不去。但是没办法，你一个男人，要追求事业的成功，这一头就来了，摆脱不掉。

GQ:你今天笑得不少，你本性乐观吗？

张艺谋:我是双重性格的人，严肃起来也好几天不说话。两面性是父母遗传，我的不苟言笑来自父亲，开朗一些的性格遗传自母亲。以往，父亲的影响更多一点，如果心情好，就像我妈。

GQ:你的作品中，有哪个人物更像你本人？

张艺谋:这还挺难的。《红高粱》那么豪放，我做不到，那种无法无天怎么可能呢，我活得就是有法有天的。《菊豆》，李保田那么病态，我还没到那个程度，那就不太像谁了。《红高粱》和《菊豆》，最开始我把它们看成人性的两极，无限张扬和无限压抑的两极，显然我都沾不上边。我偏中庸一点，做人做事，尽量别伤谁的心，别太得罪谁，有些事儿别做得太过分，跟教育有关。

GQ:你怎么看“国师”这一称号？

张艺谋:这担当不起。刚去世的季羡林大概能担当，我绝对担当不起。这么叫有点招人恨（笑）。在奥运会上，我似乎代表了国家的一个因素，一个位置，我很荣幸。那时候我真觉得我在为国出力，这回为中国人做一件事情，真是觉得自己受宠若惊。一个最简单的例子，我研究发现，我们认为广为人知的四大发明，我们认为板上钉钉的四大发明，就这个发明权，到底是谁，其实全世界都有很多争论，远的不说，韩国认为印刷是他们发明的。奥运会的表演，我们以四大发明做一个表演元素，影响就太大了，十几亿人看，他也不是学者，他有个印象，这印象就带到棺材里去了。大众的许多信息，很多概念，就停在表面上，哦，我小时候看奥运会，中国人说他们创造了四大发明，挺好。他就这个印象，这个平台所承载的信息，真的是为中国人。只有这一件事情让你有真正的责任感。

GQ:你怎么看待“主流”的评价？

张艺谋:这个说法是泛政治化的说法。把社会分为主流、非主流、边缘等等，我不知道这说法的定位在哪里。西方媒体对我早期作品有个定位，把我定位为一个斗士，其实他们误会了我，我没敢做斗士，是时代影响了我。今天他们发现怎么斗士突然变成了宋江？（笑）我其实不是斗士，也不是宋江。你要让我说，我有自己的良知、信念、道德标准、价值判断，我都有，我也是在做一些事情，我没有高估自己，不想把自己打扮成什么样子，我只是一个热爱电影、热爱一些文化演出和活动的人，我有机会就尝试一下方向，挑战一下自己。

GQ:你满意自己的现状吗？

张艺谋:我要说我不满意，谁都不信。从世俗角度看，从功名利禄角度看，我当然是第一个要满意的；要从我自己的心态看，我还有很多不满意。我老想拍一部我认为特好、特满意的电影，我一直没有这个机会。比如剧本，我一直抱怨，我是导演，不是编剧，可现在2/3精力用在编剧上，我幻想有一天拿到一个剧本，略做调整我就拍，把90%的精力都用在导演工作上，我觉得就太幸福了。跟80年代相比，好剧本不多，现在也经常下手晚，我现在是剧本荒，吃了上顿没下顿，你说我能对现状满意吗？

文章链接

http://www.gq.com.cn/gq_people/1.html

头脑风暴：向我的兄弟姐妹们发出邀请函

温暖的冰箱 — Sat, 17 Oct 2009 00:29:00 GMT

呵呵，各位兄弟姐妹们，冰箱的单位——广电集团，最近要搞一个短剧大赛，要有一个好的策划案，既能反映广电人的日常生活与工作，我觉得还得有政治性。

很多人都说，特别是生活在自己天地里的艺术家们就更是这样认为，政治与艺术无关，但我觉得，每个社会给我们的标准不同，每个国家的政治架构不同，在我们的国家政治也是艺术。

浪费了这么多口水就是想向MTIME上一直关心、爱护我的朋友，广发英雄帖，征集创意。

片长在10——15分钟左右，体裁不限。

希望大家多帮忙，一旦获得认同的创意，我会联系他，看他最想要谁的电影，尽量寻找，帮助他完成拥有这部电影DVD的愿望。并把用此位朋友创意的片子制作成后，刻录成DVD邮寄给他，如果这位朋友能给冰箱提供本人照片，冰箱还可刻录一个闪盘给他，呵呵，盘面带个人头像的哦！

谢谢大家，呵呵，本人脑力有限（最近有人说我有秃顶的可能），搞得冰箱心里怕怕，只好出此良策。

我们的口号是“头脑风暴，既是我的，也是你的。”

30岁，今日而立。

温暖的冰箱 — Mon, 14 Sep 2009 10:28:00 GMT

今天是我的农历生日,呵呵,中国人的传统，没有什么希望更没有奢望。

单位电梯里神奇般的遇到一位，生日在同一天的人，比我小五岁。

手里抱着个蛋糕，哈，那种日子对于我来说好象已经远去了

30岁，今日而立！

两手空空，却信心满满。

入乡随俗任人宰割

温暖的冰箱 — Fri, 04 Sep 2009 23:34:00 GMT

入乡随俗和任人宰割是我回家后给自己的最直观的总结。

8月8日一周年流水帐

温暖的冰箱 — Sun, 09 Aug 2009 14:01:00 GMT

7日，按照原来的电话号码给导演发了短信，我想他可能换了手机号，但我真的希望他能看到我的信息，这是我发自内心的一份祝福。

我从来没有发现这个世界上除了父母之外，还有这样一个人对我今后人生有这样深远地影响，从他身上我学到了很多东西，很多优秀品质，很多精神，人生哲理，也许他不曾知道，但这都是我用脑、眼、心得出的结论。

8日，给我认识的奥运同仁发了短信。育鹏制作的奥运纪念节目已经在中央5套午间播出，那天抽空看了一眼，感觉还是很怀念的。制作一个汇报片，已经把我忙的焦头烂额，自己的纪录片还没有制作，要加快脚步了。

给恩人同样发了短信，她说，让我去北京一定通知她，大家聚聚。

呵呵，其实，我一直很惦记她和明叔，希望他们能够健康快乐，一家人其乐融融。

9日，汇报片审查，领导提出了几方面意见，还需整改。

开始忙自己的纪录片，希望一切顺利。

喜欢汪国真的一段诗送给同路朋友共勉

温暖的冰箱 — Thu, 23 Jul 2009 11:30:00 GMT

很短但很强大

我不去想是否能够成功

既然选择了远方

便只顾风雨兼程

我不去想身后会不会袭来寒风冷雨

既然目标是地平线

留给世界的只能是背影

我不去想未来是平坦还是泥泞

只要热爱生命

一切，都在意料之中

想要扎在电影的世界不出来

温暖的冰箱 — Fri, 17 Jul 2009 12:50:00 GMT

日本纪录电影大师小川绅介曾经说过，你离现实越近，越发现离真实越远。

这句话，说的太有深意了。

现在的我，并不算离现实近，但已经开始接近，这更加让我感到彷徨、忧郁、甚至有些来自心里潜意识的“懊恼”，虽没有歇斯底里，但也总想着逃避。

如何逃出现实，我还没有找到门路。

但知自己必须夺路而逃，在精神上要战胜现实的困扰。

逼着自己扎进电影的世界不出来，才能缓解现实生活中的种种······

但并不是全部，生活中还有很多值得我们去追寻的东西

既然扎进去了，就别再出来，跳出了这个圈，一样的还得扎入另外一个圈。

这就是现实，这就是生活。

我们每个人其实都在圈里生活，只是圈子不同而已。

有些人活得圈子套圈子，有些人左顾右盼从一个圈子跳入另一个圈子，有些人看着别人的圈子好，总想着跳过去······

圈子，扎进去了就别再出来，特别是电影。

帮老领导发布新消息：大连金州电视台招聘主持人、播音员

温暖的冰箱 — Mon, 06 Jul 2009 07:04:00 GMT

大连金州电视台属大连地区主流媒体，金州区政府统管，距离大连市区半个小时车程。大连金州，近海城市，渤海、黄海均临。空气质量优良，生活环境优美。

以下是大连金州政府网可看有关了解。本人在此地居住多年，空气质量没的说，关键是那海鲜啊，爽的很，呵呵，绝对是绝佳居住地点。

播音主持要求：

男女不限，身高不限。

但必须相貌端正，口齿清晰，限定为黑龙江省人士。

待遇从优，可面谈。近日，老领导会亲自前往黑龙江面试，如果有感兴趣的黑龙江朋友可站内短信我，留下电话号码，收到信息自会联系你，放心。

老领导，人很好，曾经参加过大兴安岭火灾报道，经历过很多，黑龙江人，很豪爽，仁义，讲义气。

http://www.dljz.gov.cn/

《我的兄弟叫顺溜》实在太烂看不下去

温暖的冰箱 — Sat, 04 Jul 2009 13:24:00 GMT

今天，和老爸看央视一套《我的兄弟叫顺溜》，剧情实在太烂，看不下去了，太缺乏逻辑思维、军事常识。纯把观众当傻子，唉，央视总提“提高电视剧质量”，看来还是口号喊喊，随便说说罢了。

为了突出狙击手的重要性，剧情安排陈大雷老婆吴妮被处决途中，遭我军营救。

但解救后的吴妮站在伪军面前，竟然象女神一般站立不动，让伪军前去抓，再由陈二雷一一击毙。太假。人的求生本能，应该第一时间夺路而逃，然后再由伪军追逐，让陈二雷在运动中，将伪军一一击毙，这样也算说的过去啊。

吴妮跑后，竟然沿着大路逃跑，任何一个有点逃生欲望的人都知道，要找隐蔽地点，山上树丛茂盛，为何不选择此为逃生道路。真假。

我军战士找到吴妮后，竟然在此地聊天。一个军分区司令员的爱人，受党教育多年，怎可一句，司令不管她等等情况作为留在此地对话的理由，实在让我想不通，就算是说这些话也不应该在大路上，身边固然有士兵保护，但按照营救常理，应该迅速救下人，迅速撤离战场，其中还有一个多年的老战士，如果这点实际经验都没有，太弱智了吧。可惜啊，假的让人看出来是假的了，就失去了影视作品的作用。

这不是大众娱乐，而是娱乐大众了。

这种作品不看也罢，可想其能上央视一套，看来央视的口号喊的还是蛮响的嘞。

军旅作品我看了有几部，《历史的天空》《亮剑》分别都有相类似剧情，但都处理的很好，很符合逻辑和军事常识。

《历史的天空》中姜大牙进城找医生救爱人的过程就很真实，秘密行动就是秘密的，悄悄的来，悄悄的走。快速的来，快速的撤。这是正常的军事打法，很常规的作战方式。战场拖拖拉拉，作为一名老士兵来说，都是最大的错误。何况是一个军分区响当当司令员的嫡系部队呢。让人想不通。

《亮剑》中李云龙到平安县城救爱人，一样是速战速决。绝不拖泥带水，我深受感染，剧中女主角也是死掉了，但死的符合逻辑，符合军事常识。

《袅袅夕阳情》致故友路明启示书——自信信人自达达人

温暖的冰箱 — Sat, 13 Jun 2009 14:43:00 GMT

今天晚上，虽然我还有很多稿件需要完成，但我还是觉得，应该在博客上写这篇文章。

一是纪念我那故去的同学路明，二是我觉得，应该让更多的年轻人从这篇文章中得到启示。

大家要学会爱惜自己，珍惜现在所拥有的一切。

一个我高中三年的同学，一个年龄相仿的玩伴，一个仪表堂堂的男子汉，一个事业蒸蒸日上的军官，就象徐志摩的那首《再别康桥》“悄悄的你走了，正如你悄悄的来，不带走一片云彩”。

一个活生生的人，就这样从这个世界上消失，从我的视野里彻底的抹擦干净，干净的让我觉得可怕，因为他的音容笑貌还在你的脑海里，却成为定格，无法再进行更新。

说不出的一种恐惧与悲哀，在今早祭祀回来的路上，我们八个兄弟，均是无语。大家都不知道说些什么。

路明太年轻。

一个三十岁的生命就这样草草的终结，他还没有来得及享受人生。

路明妈妈不想见我们，其实，我们也不想见她。

因为四年内连续失去丈夫和儿子的她，如何承受这眼前的一切。

年过半百的她，如何度过她的余生，我未可知。

当得知朋友是酒后驾车发生车祸时，我们都觉得，他真的太不知道珍惜自己了。

现在有太多人，把人生当成儿戏，不从细节处着想。

他们也许离开这个世界，是一种解脱。

可

这些活在现世的人呢，

他们要承担巨大的精神压力

他们要承担更多的悲伤

承担更多的孤独

承担更多的责任

还要找出更多继续活下去的理由

他们还有什么······

不要不在乎自己，因为在这个世界上，你并不全是你自己。

也许，你是别人的全部，只是你并不一定了解。

不要不珍惜自己，因为你的存在，可以给别人带来快乐，证明着其他人的存在。

不要不珍惜当下，因为未来发生的事情，我们都不知道。

要学习黑泽明《袅袅夕阳情》中的教授那样，活在当下，受人敬仰。

懂得急流勇退，安贫乐道。

这才是受人尊敬的人格，品格，性格。

既然单纯，就单纯的活下去。

既然复杂，就把复杂简单化。

贫穷有贫穷的快乐

富有有富有的烦恼

平常心！

仅以此文纪念故去的好友路明

怀念大师黑泽明与那部我很喜欢的电影《袅袅夕阳情》

好喜欢剧中教授的乐观！

不但自己欢乐，他还把这种欢乐带给他的学生，所以这些学生毕业后多年仍旧称他为“教授”“老师”。

他教给他们如何正视人生，对待生活。

自信信人自达达人

朋友谭咏麟
曲：芹泽广明词：向雪怀
繁星流动和你同路
从不相识开始心接近
默默以真挚待人
人生如梦朋友如雾
难得知心几经风暴
为着我不退半步正是你
遥遥晚空点点星光息息相关
你我那怕荆棘铺满路
替我解开心中的孤单
是谁明白我
情同两手一起开心一起悲伤
彼此分担不分我或你
你为了我我为了你
共赴患难绝望里紧握你手
朋友
繁星流动和你同路
从不相识开始心接近
默默以真挚待人
人生如梦朋友如雾
难得知心几经风暴
为着我不退半步正是你
遥遥晚空点点星光息息相关
你我那怕荆棘铺满路
替我解开心中的孤单
是谁明白我
情同两手一起开心一起悲伤
彼此分担不分我或你
你为了我我为了你
共赴患难绝望里紧握你手
朋友
遥遥晚空点点星光息息相关
你我那怕荆棘铺满路
替我解开心中的孤单
是谁明白我
情同两手一起开心一起悲伤
彼此分担不分我或你
你为了我我为了你
共赴患难绝望里紧握你手
朋友
Over...

酒不醉人人自醉——理想与我们有多远

温暖的冰箱 — Sat, 06 Jun 2009 12:10:00 GMT

那一天，M在我的脑海里怎么都挥之不去，我知道我们之间没有可能，但我还是想到了她，给她发了许久都没有发的短信，我知道，她看到我的短信必回复，因为我们之间知道彼此的感受。

我们没有爱恋，但我们彼此关心，知道彼此的想法。

第二天，第三天的电话我都没有接到。

第四天的电话，我终于接到了。

也只是短短的几句寒暄，可我总觉得很温暖，这也许是感情的力量，因为在这个世界上有人懂得你。呵呵，这个有时候很重要。

晚上，朋友的聚会。我提出了，首先人要勤奋的观点，朋友一致反对，说要有人，有关系。中国的社会始终摆脱不了，我也深知这其中的道理，但这是没有办法的。

可在外面的这几年教会我，你就算有背景，又能怎么样，“一朝天子一朝臣”，别人永远不是你的救命伞，只有你自己是。

朋友习惯了当地的人际关系学说，我无可否认，但我始终相信，任何一届英明的领导人都喜欢能够有所作为的领导，而不喜欢碌碌无为，墨守陈规的人。

商界如此，政界更加如此。

朋友不相信，我越要证明给他们看，一个人的成长是需要自己努力的，如果没有努力，就算是再如何厉害，却没有成绩，一样都没有价值。

我坚信自己的哲学，也许人生会失败，但什么才是失败，也只是相对来说而已。

接了个大活机场建设市委汇报片

温暖的冰箱 — Wed, 27 May 2009 21:59:00 GMT

最近又要开始忙了，端午节肯定是休息不了了，机场建设指挥部、“百日攻坚战”领导小组将制作一部针对市委的汇报片，多媒体影像资料汇报，我也做过，再来一次没什么。

昨晚，电话又来了，该干活了，电影看的少了，但淘碟还在继续。

梅里爱作品集，看了三分之一，睡着了。

工人老大哥给我的力量：一个战壕里的朋友

温暖的冰箱 — Tue, 19 May 2009 09:57:00 GMT

这是飞机场航站楼施工现场一位普普通通的安全员

他与工人一起上工、下工

有时还帮助工人干活

他总是爱说爱笑的

我们总说有空了在一起喝酒

可我总是没空

坐下来聊天

他说自己两个多月没回家

家，对于工人来说，比命都重要

讲了许多

他从不害怕我的镜头

我答应他

给他拍张照片

我告诉他

我的手机像素还可以

他欣然站在那等着我

长期抽低价烟

他的牙齿大部分发黄

有些甚至发黑

我打心眼里喜欢他们

因为我感觉他们活得好真实

真实的让我有一种莫名的感动

大我一岁的好书——香港广角出版社1978年《摄影机与我》

温暖的冰箱 — Mon, 18 May 2009 05:14:00 GMT

千金易得，好书难求。

非常好的一本书，在网上淘到，配合着远流出版社的《小川绅介的世界》一起阅读，你才知道阅读的快乐。

都是纪录片导演，但角度会有很多不同，与家庭环境，成长经历，所处的人文环境都有关系，内地版本名为《摄影机和我》。

豆瓣介绍，伊文思

　尤里斯伊文思生平简介：
　　1898年11月18日，伊文思出生于荷兰的尼梅格城。其父在该城一家照相器材商店，后扩大为专门出售制造照相器材的公司：“卡比”（CAPI）
　　1911年13岁的伊文思在家人的协助下拍摄了一部长200米的影片《茅屋》，只是他的第一部电影习作。
　　1917年中学毕业，入鹿特丹市“高等经济学院”时值第一次世界大战期间，尽管荷兰当时是中立国，但是伊文思仍然被征入伍。
　　1920年复员后继续在“高等经济学院”，他一面上学一面经营父亲的照相器材商店阿姆斯特丹分店。其间，他还担任过荷兰“学生联合会”主席。
　　1922-1924年在“高等经济学院”毕业后，伊文思入德国夏绿丹大学攻读照相化学与照相技术，开始接触当时在德国出现的各种政治与文艺思潮。
　　1924-1925年在“高等经济学院”毕业后，伊文思入德国德累斯顿市的“伊卡”和“欧纳曼”工厂实习。与工人阶级接触后，他明确表示自己“站在工人一边”，不久转入“蔡司”工厂实习。
　　1926年回到荷兰，担任“卡比”公司技术部主任。由于经常同荷兰知识界接触，他开始对电影感兴趣，并看到了被荷兰当局禁映的苏联影片《母亲》，很受启发。不久，他在荷兰创立第一家电影俱乐部“电影联盟俱乐部”，并从此广泛接触电影技术。
　　1927年在荷兰的一家小酒吧拍摄了短纪录片《齐迪奇纪事》表现醉汉的神态。
　　1928年第一次赴巴黎，试图探讨摄影机的表现可能性，并在那里拍摄了一部4分钟的短片《对运动的研究》。不久，他又回到荷兰，在一位工程师的建议下，经过长期观察与周密准备后，用3个月时间完成长10分钟的纪录片《桥》，获得普遍好评。
　　1929-1930年拍摄《礁石》，以纪录片形式表现了一个失业渔民的生活。同期，他用4个月在阿姆斯特丹市完成了充满诗意的短纪录片《雨》，是“城市电影”中最富诗意的一部作品。《桥》和《雨》以其深邃的诗意和清新的风格被公认为欧洲先锋电影的代表作，是这个时期实验电影中最具持久生命力的纪录片。
　　此后，应荷兰建筑总工会之请，摄制了大型纪录片《我们在建设》，并根据此片的素材编成了一批短纪录片：《打桩》、《新建筑学》、《青年的一天》等。为荷兰共产党机关报编辑宣传片《毁与建》。同时，伊文思开始拍摄反映荷兰填海造田的纪录片，由于此片开始后不久伊文思忙于访问苏联和筹备拍摄其他影片，女剪接师海伦·范唐根据伊文思拍摄的部分有关填海造田的素材编辑成了两部影片，一部是介绍填海技术的教学片，另一部是扼要介绍填海工程的进展情况的影片，取名《苏德海》。
　　1931年应苏联著名导演普多夫金的邀请赴苏联访问了3个月，他在那里做了几十次演讲，并放映了自己的影片，也观看了杜甫仁科等苏联电影工作者的作品。回荷兰后，应“菲利浦电器公司”之请，拍摄了宣传片《工业交响曲》（又名《菲利浦收音机》）。他不顾厂方严格的限制，在影片中揭示了高度机械化劳动对工人的身体和精神造成的损害。
　　1932年再次应邀赴苏联，并应有关部门之请，在钢铁工业中心马格尼托哥尔斯克拍摄大型纪录片《英雄之歌》（又名《共青团》、《青年人的话》），颂扬共青团在苏联社会主义建设中发挥的重要作用。伊文思的几次苏联之行使他的创作兴趣发生了转变，拍出了堪称那个时期最优秀的战斗电影的纪录片。
　　完成《英雄之歌》之后，返回荷兰，由于对两年前拍摄的反映围海造田的影片不满，继续跟踪拍摄工程进展。
　　1933年比利时西南部博里纳奇煤矿工人举行大罢工，伊文思应比利时进步纪录电影工作者亨利·斯笃克之请，不顾当局迫害，利用布鲁塞尔的一个电影俱乐部——“银幕俱乐部”提供的资金秘密的拍摄了纪录片《博里纳奇》，表现了煤矿工人的悲惨境遇与互助团结精神。影片完成后，有关当局禁止在比利时和荷兰上映，可是它已在许多电影俱乐部巡回放映了。伊文思在1934年访问苏联时，曾经专门为苏联重新剪辑这部影片，加进了表现乌克兰煤矿工人的生活和劳动以及莫斯科建造地下铁道等镜头，使这部有声的俄文版的《博里纳奇》有了新的内容。伊文思本人及评论界都认为《博里纳奇》是伊文思创作生涯的一个重要转折点。
　　1934年完成表现围海造田的纪录片的拍摄工作，伊文思在编辑时将它做成了有声片，并在结尾处加进了表现经济危机的新闻片镜头，使影片有了新的思想内容。为了区别于1930年由范唐根编辑的《苏德海》，影片最后改名为《新的土地》。由于影片最后一部分表现了经济危机，荷兰、法国和其他许多国家都以“作者过于残酷地表现了现实”等借口而禁映了这一部分。
　　1935-1936年与当时流亡苏联的德国进步戏剧家冯·范根海姆合作撰写关于季米特洛夫的电影剧本《战士》，后因故停笔。同期，应邀赴美国讲学，并为美国洛克非勒基金会摄制了一部教育短片。
　　1937年西班牙内战爆发，伊文思明确表示支持共和派，并与海明威等一些美国知识界人士创立“今日历史电影公司”（后改名为《当代历史电影公司》），奔赴西班牙拍摄《西班牙的土地》，这是伊文思的第一部表现人民反对法西斯主义的大型纪录片。伊文思当时使用了三台摄影机拍摄，海明威为影片写作并朗读了解说词。《西班牙的土地》在当时对世界产生了重要影响，是伊文思的重要作品之一。
　　1938年日本帝国主义入侵中国，伊文思表示坚决支持中国人民的抗战，在“当代历史电影公司”的赞助和华侨的资助下，经过周密准备，与《西班牙的土地》的摄影师费诺和卡巴，经香港到达汉口，拍摄记述中国人民抗日战争的纪录片《四万万人民》。在华期间，宋庆龄女士向伊文思介绍了中国人民的生活和抗日意志。伊文思不顾蒋介石政府的百般刁难，亲赴前线，拍摄了收复台儿庄的镜头。
　　在汉口，伊文思第一次与周恩来会见，并拍摄了八路军召开重要军事会议的镜头。由于蒋介石的阻挠以及其他原因，他未能按原意赴延安拍摄。在西安停留期间，他拍摄了西安人民抗日游行等镜头。为表示对中国人民的敬意，伊文思通过周恩来、叶剑英等人的安排，将自用的那架“埃纳姆”摄影机及数千胶片赠交给中国革命的电影工作者（该摄影机现存于中国历史博物馆）。伊文思在拍摄了广东人民的抗战决心后，离开中国。
　　1939年《四万万人民》在美国及法国上映，起到了一定的宣传作用。
　　1940年应美国农业部之邀，赴美拍摄宣传农业电气化的影片《电力和土地》。同年，应“斯罗昂基金会”之请，在纽约大学资助下，筹备拍摄纪录片《新的疆界》，表现美国南部学校生活，后因资助人破产及美国准备参战等原因，未能完成影片的拍摄。
　　1941年应美国南洛杉矶大学之请，在该校文艺科学系任教。同年，赴加拿大拍摄新闻片《警报！》，报道为运送战争物资而定期航行于加拿大与英国之间的船队的活动情况。
　　1943年第二次世界大战全面爆发，应美国纪录电影工作者卡普拉之邀，为美国国防部特种任务局摄制大型纪录片《我们为何而战》中的第一集《认识你的敌人：日本》。由于伊文思对待日本天皇的态度与美国国防部的观点相左，伊文思拒绝最后完成该片。同期，为美国拍摄的纪录性故事片《一个美国大兵的故事》担任技术顾问。
　　1944-1945年与法国进步电影工作者合作，着手摄制反法西斯纪录性故事片《海之女》，由于女主角嘉宝在政府压力下拒演，使影片的拍摄工作半途而废。同期，荷属东印度公司政府任命伊文思为印度尼西亚的电影专员。伊文思在澳大利亚邀集一批纪录片导演，用了6个月时间，准备拍摄表现印度尼西亚人民进行民族解放斗争的纪录片和一系列教育用短片。荷兰政府对年青的共和国实施封锁政策，不准伊文思等进入印度尼西亚领土。伊文思指责政府的行动违背民主传统，与他本人信念不符，愤而辞去“电影专员”职务。
　　1946年在澳大利亚逗留期间，在悉尼的码头工人协助下，秘密拍摄《印度尼西亚在呼唤》，记述澳大利亚码头工人拒绝为荷兰船只卸装运往印度尼西亚的武器等情况。荷兰当局不仅禁映这部影片，而且借口护照问题，对伊文思采取了进入国境的“惩罚性措施”。
　　1947年应邀赴捷克斯洛伐克访问，拍摄表现波兰、保加利亚、捷克斯洛伐克、南斯拉夫等社会主义国家建设成就的大型纪录片《最初的年代》。后因政治原因，南斯拉夫部分未编入影片。
　　1950-1951年伊文思应邀赴波兰，在罗兹电影学院讲学，拍摄反映华沙“世界和平会议”的纪录片《和平一定在全世界胜利》。同期，与苏联电影工作者合作拍摄纪录片《世界青年联欢节》，这是伊文思的第一部彩色片。
　　1952年应东德和波兰当局之请，摄制表现业余自行车比赛的《华沙—柏林—布拉格和平赛车》。
　　1953-1954年应苏联作为发起国的“世界工会联合会”之请，在32个国家的电影工作者协助下，以密西西比河、长江，恒河、伏尔加河、尼罗河、亚马逊河等六条河流为线索，拍摄了记述沿河人民生活境况的《激流之歌》。影片运用了细腻的编辑手段，以地球上的六大河流为线索，通过表现反抗压迫的斗争，将全世界的劳动者联系在了一起。它既具有史诗般的恢弘气势，又充满了典型的伊文思的抒情细节，更为引人注目的是它明确地预言了第三世界的大团圆。此片被译配成28种语言发行，为全世界的数以亿计的观众所观看。
　　1955年获“世界和平奖”。《激流之歌》在中国上映，受到观众的热烈欢迎。
　　1956年应“世界民主妇联”之请，拍摄分别表现巴西、中国、法国、意大利、苏联妇女生活的纪录片《五支歌》，中国部分的编剧为李思杰，摄影为吴国英。同年，以民主德国“德发电影制片厂”艺术顾问的身份，参加该厂纪录片《我的儿子》与故事片《传奇英雄》（与法国合拍）的拍摄工作。年底，应邀抵达中国访问。
　　1957年继续在中国访问，受到了刘少奇的接见。郭沫若、沈雁冰分别会见了他。被聘为“中央新闻电影照制片厂”的顾问，向中国电影工作者授课。离开中国前，他在记者招待会上宣布，将在中国拍摄纪录片。
　　同年，伊文思回法国巴黎，根据法国电影史学家乔治·萨杜尔提供的创意，拍摄纪录片《塞纳河畔》。此片并不是关于塞纳河的风光片，也不是关于河流两岸的名胜古迹的纪录片，而是“一首颂扬城市风光的造型诗”。正如影片的原文片名所表现的那样，他表现的是巴黎和塞纳河的相会，这里有着强烈的对比：老年与爱情，豪富与赤贫，懒散与勤劳，幸福与绝望的孤独……影片“表现了伊文思对社会主义人道主义的坚定信念，处处洋溢着巴黎温暖和煦的阳光”。《塞纳河》荣获当年的法国戛纳国际电影节纪录片“金棕榈”奖和美国旧金山电影节的“金门奖”。
　　1958年再访问中国受到国家领导人周恩来总理、陈毅副总理的接见。他在中国的一些地区访问，原拟以“电影通讯”形式，拍摄一系列短片，定名为《中国来信》，后将在内蒙、南京、无锡等地拍摄的表现我国北方、南方农村的社会主义建设和人民的劳动热情与昂扬的精神面貌三部短片合编成一部影片，原名《雪》，后根据夏衍的建议定名为《早春》。
　　1959年回到欧洲，应“意大利国际氢化碳公司”总裁马泰依之请，为意大利电视台拍摄电视纪录片《意大利不是穷国》，表现了意大利发现石油资源后，使原来贫困的波河、威尼斯、拉威纳地区以及西西里岛人民的生活发生了变化与提高。由于政治原因，意大利电视台拒绝有关西西里岛的部分，要求已经离开意大利的伊文思进行大量修改。伊文思拒绝修改，并要求电视台在正式播放时将他的名字删去，但是马泰依设法在播放时加上了“意大利电视台取材自伊文思的影片”等字样，而且将伊文思的原版拷贝保存了下来。
　　1960年伊文思首次赴非洲大陆，为建立不久的马里共和国政府拍摄表现非洲人民觉醒的纪录片《明天在南圭拉》。影片受到非洲观众的欢迎，但在欧洲却没有获得应有的好评，一方面是由于影片没有找到良好的发行渠道，另一方面是由于欧洲评论界“还不理解，这种影片样式对于发展欧洲电影事业的重要性”。
　　1961年伊文思来华，受到周恩来总理的接见。同年，应古巴“电影艺术与工业学院”之请，赴古巴讲学，与古巴电影工作者合作拍摄纪录片《旅行日记》（又名《古巴纪行》）和《武装的人民》，表现了猪湾事件之前古巴人民投身祖国建设的生活，以及时刻警惕美帝国主义入侵的军队生活场面。
　　1962年应智利的圣地亚哥大学实验电影研究所之请，拍摄抒情纪录片《在瓦尔帕莱索》，表现了智利海滨城市瓦尔帕莱索的风光和人民的生活。同年，应荷兰电影资料馆及荷兰电影科学院之请，回荷兰主持“伊文思回顾展”，在阿姆斯特丹机场受到群众的热烈欢迎。在记者招待会上，伊文思重申了他作为进步纪录电影工作者的一贯立场。
　　1965年经长期准备后，在法国南部拍摄以风为主题的纪录片《西北风》，由于制作人的限制，影片未能按他的原意表现出应有的气势。同年，越南战争不断升级，伊文思赴越南拍摄纪录片《天空和土地》。赴越南途中，他在北京受到周恩来总理的接见。
　　1966年被迫侨居国外20余年的伊文思被准予回到祖国荷兰，他决定拍摄一部反映港口城市鹿特丹的影片《鹿特丹—欧洲之港》。伊文思在影片中没有象一般纪录片那样表现鹿特丹港的繁忙景象而是以荷兰民间传说“飞翔的荷兰人”为主线，表现了一个具有叛逆性格的荷兰的形象。另外，他在祖国逗留期间荷兰文化大臣拟向伊文思颁发荣誉奖金，伊文思本人拒绝接受。
　　1967年与一批法国电影工作者合作拍摄纪录片《远离越南的地方》。同年，与法国电影工作罗丽丹合作完成反映越南“非军事区”居民生活的纪录片《十七度纬线》。
　　1968年与罗丽丹一起赴老挝，在当时的老挝解放区拍摄纪录片《人民和枪》，影片由四个片段组成：“人民军队武装人民”，“枪杆子里出政权”、“人民是万能的”、“没有武器，人民就没有力量”。
　　1969年在越南拍摄纪录片《会见胡志明主席》，受到胡志明主席的接见。同年，伊文思自传《摄影机和我》出版。
　　1971年与罗丽丹一起访问中国，受到周恩来总理的接见，他提出要在中国拍摄大型纪录片，得到周恩来的大力支持。
　　1972-1975 偕法国电影工作者罗丽丹在中国拍摄大型系列纪录片《愚公移山》。摄制组的足迹遍及大庆、上海、南京、青岛、新疆等地，广泛接触了我国的工人、农民、渔民、教授、学生、解放军战士、售货员、演员、手工艺艺人。《愚公移山》由12部影片组成：《大庆油田》、《上海第三医药商店》、《上海汽轮机厂》、《一个妇女，一个家庭》、《渔村》、《一座军营》、《对一座城市的印象》、《球的故事》、《秦教授》、《北京京剧团排练》、《北京杂技团的训练》、《手工艺艺人》。伊文思以直接的形式表现了各阶层在那段历史时期的面貌。
　　1976年《愚公移山》先是在法国巴黎塞纳河左岸的国家艺术影院上映，放映周期很长，引起广大观众的热烈欢迎和评论家的好评。
　　1977年《愚公移山》在中国举行首映式，伊文思在一年中先后两次应邀来到中国，受到国家领导人华国锋主席、叶剑英委员长、李先念副总理的接见。
　　1978年伊文思再次应邀访问中国，受到邓小平副总理、邓颖超同志的接见。同年，英国“伦敦皇家艺术学院”授予他荣誉博士称号。
　　1979年伊文思应邀来中国，为庆祝他的81岁生日，中国人民对外文化协会和中华人民共和国文化部分别举行招待会或庆祝会，国家领导人邓小平副总理出席了招待会。
　　1980年为表彰伊文思对中国人民的友谊，纪念他从事电影工作50周年，中国电影资料馆举办了“伊文思创作回顾展”。
　　1984-1988年伊文思与罗丽丹多次来中国，拍摄他酝酿已久的纪录片《风的故事》。年近90的伊文思继续进行艺术探索，影片拍摄的几乎是被认为无法拍摄的事物。这是伊文思对自己几十年艺术生涯总结式的归述，融合了他早期的抒情性的电影语言，“直接电影”的手法，以及超现实主义的表达方法。影片的表现手法细腻，内容虽然抽象而又晦涩，但是富有想象力和启发性，受到人们的热烈称赞。此片是他的最后一部作品，于1989年初在巴黎举行了首映式。
　　1989年底伊文思在巴黎去世。

爬到了17米5——换一种方式娱乐

温暖的冰箱 — Mon, 18 May 2009 00:49:00 GMT

最近，一直没有更新博客，不是懒惰的驱使，而是时间的逼迫。

近来，越来越感觉到时间的重要性。每天，有些人感到无所事事，时间漫长无比，靠过分的娱乐打消时间，还有一部分人，闲时间不够，每天以分钟、以秒来计算，他们把自己所做的事情当做另外一种“娱乐”。

第二次，爬到了17米5，心里还是充满恐惧，但还是坚持。

看了《我的左手》，其中，有一句对白“我这么做到底是为了什么，为了死去的战友？我说不清，但我只想坚持。”

影片中，父亲在儿子临走前，摘下了那枚带有“英雄标志”的一等英雄奖章，并告诉他“摘下它吧，要重新开始，在基层工作岗位上再建立辉煌。”

虽然，爬上去，我知道意味着什么。

可能会有我想要的，也许会没有我想要的，但我知道，我必须坚持做完我想做的事情。

下来，腿有些软，但较上次已经好了很多。

拍摄了那些工人、农民，我喜欢他们，因为他们的朴实、真诚，他们面对镜头，一点都不恐惧，往往比那些身在高处的人来的真实。我觉得他们才是这个社会的根基，才是这个社会最需要的人。

昨夜，看了机场某一节点结束后燃放的烟花，美丽、绚烂，我离那些燃放烟火的人很远，为了拍摄那带有机场背景的烟花，远距离产生的大景深。

眼前，夜空、灯光、黑色、五彩斑斓的烟花，足够吸引人的眼球。

可还有一些人和物，比这些还吸引人。

那些观看烟花的工人，他们屹立在工地上，看着烟花笑着。

说不出那时候的心情

是一种希望

是一种放松

是一种欣赏

是一种······

或者什么都不是

但就是一种莫名的感动

这个世界上，还有另外一种超脱于物欲的东西存在

证明这个世界是斑斓多彩的

朋友说，投资的300多万即将变成上千万

身边都是亿万富翁

他要加紧脚步赚钱

我没有诧异

只是觉得我们路走的不同

我要的是能够生存

物质对我来说

不是最重要

但不可缺少

记得有一位前辈曾经跟我说过，“不要你追着钱跑，要让钱追着你跑。”

现在回想，这句话，仍然意味深长。