Unchanged Melody

暮光之城：[另一种]永恒的方式

若山降雪 — Mon, 19 Jan 2009 14:43:00 GMT

Intruduction Of Twilight ：[另一种]永恒的方式

一部不以女主角相貌取得第一印象的电影一定有其特别之处，贝拉（Isabella Swan简称Bella）就是这部电影的特别所在。

父母早年离异，性格内向而敏感，但是却独立地让人心痛……为了让母亲更幸福地开始新生活，17岁的她宁愿自己前往一个常年阴雨连绵的小镇[福克斯]，和同样沉默寡语的警官父亲一起生活。童年记忆里的阴霾小镇和陌生的父亲——相信这就是Bella的某种童年阴影，自阴暗中来，回到阴暗中去——有种宿命的味道。对于Bella而言，这是一个毫不绚丽的灰色世界，这造就了她外冷内热的性格。

Bella的这种特质，纵使表面上已经融入了新同学们喧闹的小团体中，也使得她一直保持着自己的某种[独立]，她会召应内心的呼唤、适时地缩回自己内心的小角落，对事情也会有自己独到、冷静的判断——这是一个不愿随波逐流的少女，在我看来Bella就像《神秘花园》里那个美丽而封闭的花园，在等待着绽放的一天。也许也正是因为这种特质，Bella总是会为身边的奇异现象所吸引，并产生不自觉的探究心理。

当然事物的发生是有原因的。

尽管显得很低调，Bella绝对不会想到的是，她有着一种独特的体质——她身体的气息能对吸血鬼产生强烈而致命的吸引力，因此对任何吸血鬼来讲她都是最完美的猎物。然而本性理应凶残、嗜血的狮子却爱上了羔羊，《暮光之城》四部曲的主题正是围绕着这段独一无二的爱情故事展开的。

关于吸血鬼的习性，我想Bella的前半生能过得相安无事大抵只因为她居住在阳光灿烂的地带，而吸血的族群们很少在那里出没。《Twilight》中的吸血鬼能在白昼自由地出没，只是不能暴露于阳光的直射之下——听上去很奇特，其实早在《黑夜传说2 进化》里，女主角就因为获得了不死族长老的血液传承而重见天日了。而《暮光之城》里的吸血鬼不能暴露在阳光下，更甚的原因是他们的皮肤会在日光下发出钻石一样的光辉，就像天使或者星星一般闪耀，容易被人类辨认出来——由此，我猜想吸血族群也许也是[自然]创造的子民，因为毫无疑问，他们是这个世界上稀少而孤独的高等种族。库仑家族的[父亲]——库仑博士早就学会了与人类和睦相处，在他的教导下，他的家族只猎杀动物，尽管低等生物的血仅能维持他们最基本的需求，而远没有什么[品质]可言。

说到吸血族群的宿命，记得高中看安妮.赖斯的《夜访吸血鬼》时内心的纠结和悲凉——人类生命固然脆弱短逝，因此人人都会有想要追求“海枯石烂、天荒地老”的愿望，然而获得永生的吸血鬼却以他们剩余的人性承担着永世的孤独不能解脱，就像身处于介川小说中“孤独地狱”的意念那样。《夜访吸血鬼》的悲剧折射出来的其实是人类自身永恒的宿命和悲哀。

尽管吸血鬼必须背负孤独的宿命，可我相信人人都会经历那么一段时期，像路易那般想要逃离这个世界得到解脱，其实Bella也是一样，在灰色的生活中寻找着不一样的事物——因为就算是处于食物链低端的猎物，能够选择自己死去的方式，这难道不是一种幸福吗？也许你的内心就有一种声音在暗暗涌动：“在这个没有认同感的世界里，你在等待什么？” 每个人都在等待着被拯救，而有的人却等来了吸血鬼。想想还真是有意思，那个时候偶遇吸血鬼可以说是我最大的渴望。

和《夜访吸血鬼》的深刻和悲剧性相比较，《Twilight》则超脱了不少。新的时代中吸血鬼已经不是背负宗教罪名、受到永世诅咒的魔物，而是地球上与人类共存的特异种族，虽然他们显然比人类更加高等。能够在白天出没，在阳光下发出光辉的皮肤，这些都削弱了吸血鬼身上的宗教成分而为他们增添了传奇色彩。也有人觉得《暮光之城》系列缺乏深度、略显稚嫩，但是对我来说这却是种超脱——因为吸血鬼不再沉浸于自己的孤独地狱中，而是主动承担起高等种族的责任，维护起这个世界应有的秩序——这让我看到了吸血族群新的使命和他们身上折射出来的人性光辉。

Cullen家族与人类和睦共存，Edward和Bella相爱，哪怕对方的气味会带来最致命的吸引力——如此富于人性、可爱的吸血鬼。中了冯导的预言，新世纪以和为贵， Edward和家人不顾一切地保护Bella，让她不受其他吸血鬼的伤害，实在是难能可贵。所以说，《暮光之城》确实给了我们“另一种永恒的方式”，看似比较不深刻，其实却很高超。

现在该说说电影了。虽然讲现在的电影消费氛围始终是娱乐至上，而且《Twilight》电影里确实有制作比较粗糙的地方，比如对于反面角色的描写略嫌简陋——我很看好的反派吸血鬼James死得太草率，期待他的复活是不太可能了；另外，电影对Cullen家族的其他成员描写也略显苍白。但是，毕竟一百多分钟的电影要力求简洁，不然就去拍电视剧好了。况且这些并不影响整部电影的主题——狮子与羔羊的爱情的发挥，电影还要拍下去成为系列作品，就像《赤壁》，经过大半年的磨合之后，下部还是为我带来了不少惊喜。

我祈祷并期待奇迹的发生，世界不再灰暗，生活不再萧瑟，以此，人终将走出孤独的地狱。

Don t idle away

若山降雪 — Fri, 25 Jul 2008 05:59:00 GMT

嗯，大家都去做志愿者了，我也该整顿一下子~。

近半个学期，Mtime的图片一直看不了，不知道什么问题。(“天使”该管理一下）

是应该去做些什么的时候了，time is up, and I shall be on the road~.

对电影《布拉格之恋》的一句话影评

若山降雪 — Tue, 27 Nov 2007 08:56:19 GMT

也许，自由生存的价值胜于生命本身。面对生命中的沉浮，汝能持否~？

(转载) 汝今能持否? ----- 今晚看《色．戒》

若山降雪 — Fri, 09 Nov 2007 05:17:00 GMT

转载自：

http://www.rolia.net/f/post.php?f=0&b=30&c=3050&tno=473520&pno=3985598&

汝今能持否? ----- 今晚看《色．戒》

by monet (周游) at 2007.10.11 18:12

字幕出现，灯光亮起，电影院里只有我一个人在鼓掌，虽然有点不好意思，还是坚持了一下，真希望李安能听见，汤唯梁朝伟能听见，张爱玲也能听见。多美丽的电影，淋漓尽致，就象“洗了一个热水澡” ，哪方面都是。和大家的感受一样，同一个题材，三个不一样的王佳芝，一个属于壮烈的历史，一个属于苍凉的张爱玲，这个是李安的:柔情万种心事重重。

首先是故事讲得好，款款道来，既保留了小说倒叙的基础，突显出三年的积聚，到最后那一秒钟的轰然巨变，又不至于太过模糊，小说可以很cool，张爱玲是不屑于说那么多话的，问得多了，自己都不好意思，仿佛不配和她讲话似的。但电影要是拍得仓促了，就不足以说明王佳芝邝裕民易先生易太太芝间那么多的缠绵纠葛针尖麦芒，山路爬得不够累，顶上的风景就不够美。电影如果拍出来和小说完全一样，就没有电影的味道和影像化的必要了，如果张爱玲是一句五言诗，一乩三字禅，电影就是李安领悟后心潮汹涌，百感交集的文章。

佳芝和她的朋友们是不一样的，母亲去世父亲遗弃，无可依靠的女孩子笑容也是怯怯的，演戏也好刺杀也好，大家叫声“王佳芝!你来不来?”招招手她就去了，只是喜欢那点暖和依傍的感觉。

舞台上的邝裕民，“洁白如一道喜乐的光芒”把她灰灰的日子都照亮了。有人说王力宏选得太偶像了，我觉得恰如其分着呢，他就是那么一个光明正大的符号，象是北极上空耀眼的太阳，那么亮却那么冷，把佳芝慢慢冻死掉。

他在这边，易先生在那边，中间就是无间道阴阳界，佳芝来回奔命，身心交瘁。这有点象里的安在天害死黄依依一样。佳芝说恨易先生象蛇，其实她何尝又不恨“三年前可以，却为什么不?!”的邝白马呢? 为了成全光环的神圣，口号的响亮，他冷酷地把另一个男同学送上了明明喜欢自己的佳芝第一夜的床。佳芝在他心里，“低到了尘埃里” 。

佳芝没有得到谁的爱，谁都不爱她，爸爸舅妈小邝和同学们，所以后来一旦感受到易先生的爱，哪怕只是一下子，她立刻扑了进去，还了他一条性命。西施爱上了吴王，就是这么回事。

第一次计划失败后，邝什么也没有为佳芝做过。直到变成军统特务的他，需要重新启动美人计。坐在茶馆里冷冷的佳芝，一句“你找到我，就是为了道歉么?”暗恋的桃花源已经不再了，但她还是想做点什么，是什么呢? 她也不知道，象是要一个证明，证明自己已经付出的一切是有价值的，对国家也好，对两个男人也好，对自己的生命也好。从前真是太傻了，她心里有怨恨，她要扳回一局。

天底下的女人啊，多少次站在那样的路口上，倔强的以为自己可以强悍得过命运，明明看到前路危险的标志，还是固执地走了进去，天使也只有摇摇头离开
她也是恨那帮朋友的吧。当被暗暗嫉妒着自己的女友通知，组织决定由一个畏琐的男同学来裁割她的身体时，爱人和朋友的出卖，埋下了女人自虐的种子。无谓的献身后，大家疏远的态度让她心凉如水，是埋怨还是鄙夷，猜疑的刹那，扭曲就已经产生了。

搁着玻璃，血腥的杀人事件，更是交代了佳芝和众人的不同，她不想做凛凛然的英雄，她就是一个惊惶失措的平凡小女人。

芝后和易先生，每一次干到恨不能当场死掉，还有意无意把细节让大家知道，也是一种姿态放纵的报复吧。不是连沾了唾沫的香烟都要抢着吸么，那么现在赤裸的表演，你们都给我好好地看着! 某种形势上，易先生在身体上面压着，而众朋友在床下一排跪着。在最后说出“快跑!”的一刹那，除了轰然而来的爱情，是不是也有一手毁掉大厦全局的快感呢?

佳芝没有吞下毒药，组织烧了她给亲人最后的留言，终于没能安排她的死亡，这也是一点自我的找回吧。她突然想见见同学们，还有邝裕民，就象再看一眼来时路上从前的自己。对她来说，刑场枪决起码要比不明不白地功败垂成服毒自杀要好，起码终于能光明正大，终于不再一个人，终于能证明这一切原有个高尚的目的。这种对人群的爱恨交织，又背弃又依恋，摇摆不定比对易先生的感觉还要复杂，还要令人心酸。孤单的小孩，提着易碎的灯笼，茫茫四顾，人间无数。果然，刑场上的同学个个屁滚尿流，女友最后从怨恨到绝望到崩溃的一瞥，所有的恩怨真是真相大白!精彩啊，李安。

佳芝很平静，这平静和大义凛然视死如归不大搭界，从首饰店出来她就解脱了，大病初愈如释重负，她的人生已然结束，具有象征意义的友好的三轮车夫，还有孩子气的简单快乐的小风车，是天国派来引路的天使吧，他要带佳芝去一个更安全更干净的世界。佳芝终于顺从了命运，连毒药这点挣扎都放弃了，她累了。不如归去。在死亡的矿墟，她如愿以偿看见小邝，还好，他还象个样子，人是在枪口前跪了下去，却又从床底下站了起来，终于并肩站在了一起。想要问问你敢不敢，象我这样你敢不敢？

梁朝伟演的没话说，开始一串长镜头突显这个矮小的男人，异常的强大和权势，与高大帅气的王力宏面对喜欢的人却无能为力成鲜明的对比。每个细节都娴熟老道，和太太们在一起的儒雅威严，佳芝面前野兽样的放纵，阴险，孤独，还有最里面的命门: 色戒。。。他都悟得透彻演得到位。我极喜欢的一场戏：唱小曲。酒后的他，明显有点不同“罚一下我自己，也等你一回。”只这一句，心都听软了。

后来的情形有点象长恨歌里面唱京戏的李主任，一派绝路苍凉。佳芝开始咿咿呀呀地唱，他笑眯眯地听，从一开始东边我的美人西边我的酒，那种末世偷欢到突然芝间通了灵犀，比佳芝早一点，爱情或者说色戒，在“患难之交恩爱深”中轰然来临。他表情的变幻，犹如层层解下的盔甲，坍塌一地。好喜欢那个男性化的揉眼角的动作，抵挡不住又要强行抹去，终究让一切发生，迟了一步。“如果我哭了，也许因为我老了。”

此时的汤唯简直神了!如果说梁朝伟是意料芝中的好，汤唯则是意外的惊喜。她的善良，生涩，漂泊，妩媚，熨贴人心的聪慧，还有那"该死的温柔"，一切中国女人独有的五千年修出来的好，腰间袖底眼角眉稍，一展无余。那种不是爱风尘的风尘，那种易先生所宝贵的孩子气坦荡的风骚，若非男人，焉能不动心?

我更喜欢这一幕对张爱铃“生死契阔，与子相悦”的透彻演绎。

“郎呀，穿在一起不离分”　，仿佛虞姬对着霸王，蝶衣对着小楼，张爱玲对着胡兰成，我们都曾对着心爱的人，一字一血泪的唱啊，我们不要分离，不要分离，虽然天下没有不散的宴席．．．可是人有多少力量撼得动命运的掌，爱情，汝今能持否？能持否？？我台下看戏，忍无可忍，和特务头子和李安一起哭的哗哗的．．．张爱玲淡淡一点头，从幕布后悄然退去。

李安回归到中国的文化里，如鱼得水非常自信。他的旗袍，尽量避免使人联想起，只是裁缝店那一身艳丽的宝石蓝就够了，王家卫是好裁缝，他不必是；他的镜头，佳芝绝美的裸影站在一窗春光明媚前，名画样的华丽，也只给了短短一秒，张艺谋是装修队，他也不必是．．．．．．

可是故事，还有对白，每一个细微芝处都看得出精雕细琢。麻将桌上一台子的机锋，好看极了，可惜电影院不能用遥控器慢进。先是容貌俏丽大在佳芝之上的那位马太太，几处表情一两句关于吃饭的问话，就交代了她易先生上一任玩偶的角色，易太太对佳芝从最初为了借势的偏宠，到佳芝透露电话号码时心知肚明的冷眼妒嫉，把这个老练又无奈的正宫刻画细致。佳芝也是，和太太们一起时恰如其分的迎合乖巧，一派纯朴与听评弹时和马太太的棉里藏针的较量，还有单独面对易先生后四面八方渗透出来的风骚拉开层次，且面面精彩。

开场和结尾的麻将场面来自原作，很恰当，台子上世界上少了一个佳芝，无人问起，她那可怜的心事和微弱的生命一起沉入水底，湖面涟漪散去又恢复了平静。女人用生命交换的，不过是男人心头一条皱纹，如同他们热闹过的床上，那几道快要消失的折痕。影片最后镜头:床单上的皱痕真有点向断背山最后两件衬衣敬礼的意思。

那一场戏，陈冲也值得一提。李安给她的空间只有一个门边的剪影，本来对这种来去匆匆的艳情司空见惯的她，突然发现惧怕和依靠的男人眼中从未有过的泪水，感觉大事不妙，那一刹那，因为恐惧不安而发软发颤，摇摇欲晃的身影，说了多少台词啊。小花终于会演戏了，可惜老了。

大学生杀人的场面非常恐怖，邝裕民一次一次试着把刀子捅进人身体的画面，令我翻江倒海的难受，观众大约都想和佳芝一样逃开吧? 杀人真的是恐怖的恶心的，一个活生生的人，无论是也好罪犯也好，要一刀一刀捅进血肉里，对捅和被捅的人都是灭顶芝灾，不是恐怖血腥至此也不足以改变在场所有人的命运吧。还有那些著名的，非同一般的床戏，每个动作表情都在性骚扰台下的观众。

李安，斯文儒雅的模样背后，到底藏着怎样复杂狂野的心? 易先生和昆德拉笔下的人物一样，用命令的口吻对情人说话。在旗袍店，他那一句不可抗拒的"穿上!"无疑和托马斯的"脱掉!"一样令女人浮想联翩。碰巧去幽会的佳芝和萨宾娜，杜拉斯一样总带着一顶有点男式的小礼帽，这成了一种性的符号。

( *CK 本季推出多款中性小礼帽，小资们实在可以去逛逛)

另外，汤唯唱小曲的时候，"洗热水澡"的时候，腋下那一撮锦绣的毛也来得别出心裁性趣盎然。每一场床戏结束，都如同色情小说的结尾:男人仿佛旅行到天边，疲惫地吐出一口浑浊的气．．．

写累了，为了向致意，我也来个前后呼应吧.

字幕出现，灯光亮起，电影院只有我一个人在鼓掌．．．身边的西人表情恍惚若有所思，我心满意足地想:琢磨去吧，为此我深表同情。还好蒋**石当年打包带走的除了故宫珍宝，还有点文化血脉，让我们在芝后，还有今晚的色戒可看可感动。

（完）

《色.戒》...

若山降雪 — Sun, 04 Nov 2007 04:23:00 GMT

昨日，从 Mtime 在美嘉设置的专场走出的时候已经是暮色微浓，似醒非醒的，

心里并没有达到自己期待的那种情自深处的感喟，却是不复的沉重~。

只是在我耳际，还在回响着那支《天涯歌女》。

........

字幕刚打出一些，催人散场的灯光就亮了起来，可是我却没有一点醒来的念头，

（据说在海外公映的时候也有过这样的场面，观众久久沉浸于电影的情节中，乃至

一分多钟以后才有连绵响起，持续了很久的掌声。）

在北电看电影的日子里，每放完一部片子，总会有满场的掌声，可是我发现，我连鼓掌的欲望都已经绝迹了，就是一种疼痛感在那里一昧地发作。

可是并非无病呻吟。

等到字幕完全打完，我们才从冷清的场子里走出来。尽管坐在我们前面的女孩子身上那阵萦绕的香水味让和我一起的“唐导”看电影看得很有感觉，但此时他也是一个脸色。

两人相对无语...。

对删减的那部分只能说：太遗憾了~！这样的话多了一分沉重，少了几分震撼。

只是不知道这种情结又要持续多久~？

《色.戒》：中国电影的里程碑

若山降雪 — Tue, 09 Oct 2007 15:39:00 GMT

微寒的十月，人迹弥盛的各色影院，万众瞩目，期待着一部电影的“诞生”—— 《色.戒》。

初见《色.戒》预告片的时候，几组镜头下确有一种慑人的美丽，明亮的色调铺陈而来，

涉及到情欲的几个场面配合音乐节奏的需要，极富表现力，让人感觉到人性的释放；

尤其是片尾，“王佳芝”的一段裸背让人眼前一亮，也让我瞥见了电影的一种精神内涵。

《色.戒》深入地探究了张爱玲小说文字后面的情欲、人性的纠葛，那一种在大背景下，

个人真实自我的残缺和陷入畸恋的人性挣扎。

九月初是张爱玲的忌辰，一代才女应该能含笑于九泉了吧。

虽然还没看过电影，但个人感觉，比起那部尺度也极高的《情人》，《色.戒》似乎更

“光明磊落”。从预告片看，大多数场景的布光都比较明亮，包括情欲场面，调子也

几乎达到“明丽”。而不像《情人》里绝大部分场面都是光线昏暗而暧昧。谁说只有暗

调子才能营造氛围？

导演李安的用意应该是要让观众直面那种最根本、最直接的欲望的纠缠，只有达到了

这一层面，电影的精神境界才能称得上完美。—— 对情欲场面的探究等看过电影以后

可有深入的认识。

美国上映的时候，李安坚持《色.戒》一刀不剪，因此获得NC-17的分级。

如果对情欲场景稍加剪辑，《色.戒》可以得到一个R级，票房成绩至少会好十倍...。

很明显，其中的情欲戏对于李安，对于《色.戒》是人性的彻底透视，是本片最出彩的

灵与肉的炽热结合—— 一个生活中终日面对酷刑逼供、背负“卖国贼”骂名的特务头子，

他的内心世界必定充满了残酷、压抑及自负，但同时又是很可悲的一面。他对王佳芝的

占有欲首先强烈地表现在肉体上，其实，作为一个男人，他极度需要释放自己内心积压得

越来越深的恐惧和压抑。

NC-17的定级并不能说明电影的“色情意味”过重，导演自己也说：

“我们坚持把《色.戒》推至所谓的’底线’，就是想扭转人们的一种惯性思维，那就是把

NC-17和色情电影轻易地划上等号。

我希望《色.戒》这部电影能给好莱坞一个信息，NC-17和其他电影一样，也是值得尊敬的

一个级别，《色.戒》不是情色片，只是少儿不宜。”

（关于李安，更多内容详见《看电影》2007/18）

重要的是，对于这样的“底线”，李安彻底改变了华语片始终不能涉及此种领域的

“尴尬”历史局面。《色.戒》在华语片历史上首开先河，将“情欲戏”的尺度和境界提升到了

全新的高度 —— 这意味着中国电影和电影表演终于真正达到了国际化的水准，这是华人的骄傲。而且目前只有李安能导演制作出这样高水准、国际化的华语电影。

在电影导演方面，李安真的是天才~。也许真的是中年危机，他让我们这些“凡人”开了天眼，也为中国电影开启了划时代的篇章。

《色.戒》，不仅要说梁朝伟，说汤维的。李安电影深刻的东方精神和审美内涵带来了一次又一次

的回归。我想这会是导演李安希望国内观众去理解的。

（待续）

对电影《攻壳机动队》的一句话点评

若山降雪 — Fri, 05 Oct 2007 13:45:05 GMT

令人震撼的世纪预言，被命运束缚的灵魂渴望自由的神话。

姜文：诗性的死亡和重生

若山降雪 — Thu, 04 Oct 2007 15:17:00 GMT

既然是姜文的电影，我更想抛开那些『常规』的观念去看待它。

首先是看待这部电影略显娇柔造作的荒诞感，和梦幻而诗意的怀旧；

然后是看待它打破了条条框框、颇具现代感的超常叙事手法，

——忽然的，我和“小队长”一样，在最后诀别之时好像从中悟出了什么。

很开心，这果然还是一部『姜文』的电影。看电影的过程就像在做梦—— 一场穿越时空的『超现实』旅行开始了...。

(尽管不知道『广电总局』在审片的时候删掉了原作多少内容。

因为毕竟，在片头看到那条小飞龙时让我略微感到些许不安~)

看完了电影觉得心中悠悠飘荡过一朵金灿灿的火烧云，很耀眼，让人忘却了理性和真实，亦让人记忆一种不太真实的诗性『现实』~。（那是真正接近『唯美』的概念的）

——这应当是一部要像读诗一样去对待的电影。它的美丽有时正是像诗歌一样飘浮不定，需要捕捉~。

作为“80后”的一分子，对那段历史并不特别熟悉；但是姜文对它的『超现实』重现让人留下了颇为深刻的印象。我觉得这是这部电影所具有的独特现实意义。

没有对历史百般的沧桑重演和对道德的追根究底，我们是不是应该感谢上苍有这样一部电影带给我们这样一种诗性的死亡和重生。

不管怎样，姜文真是没得说。——走自己的路，让别人说去吧，这才是爷们儿~。

对影人阿尔弗雷德·希区柯克的一句话点评

若山降雪 — Tue, 31 Jul 2007 07:38:19 GMT

复杂的天才。

对电影《春光乍洩》的一句话点评

若山降雪 — Sun, 29 Jul 2007 17:47:48 GMT

这部电影和tango有共同点，压抑与欲望共存，很享受那一份挣扎的感觉。灵与肉的完美结合～。

对影人伊藤步的一句话点评

若山降雪 — Mon, 23 Jul 2007 16:40:01 GMT

有前途～，一定要加油！

极乐同盟

若山降雪 — Sat, 21 Jul 2007 13:12:00 GMT

很有意思，电影片头出现了五花八门的性变态把戏的版画，再配以欢快的音乐，让人试想片中人物是不是也在自己所沉迷的游戏中升入了天堂～？的确

也只有史云梅耶能把这群执迷不悟的性变态描绘得如此可爱了，这部电影讲的是他们特有的生存状态。每个人都疯狂沉浸在自己的性变态精神世界里，同时也可以说是压抑在这种世界里，但史云梅耶的电影手法减弱了这种压抑和焦虑，而是把它变成了一场盛宴。

最好玩的是电影里两个邻居的虐恋关系，一个性压抑的青年男子和隔壁的肥胖老女人，更绝的是他们居然同时把对方当作了自己发泄的幻想对象；最后他们终于在虐恋的精神世界里完成了彼此超现实的恋爱。上帝证明他们是相爱的～，阿门！

很诡异也很有意思的动画和蒙太奇场景在电影里比比皆是：比如年轻男人特制的大公鸡，还有那个疯狂收集东西的恋物癖丈夫，书店老板精心制作的装置……，史云梅耶真不愧是装置艺术大师～！值得思考的是电影的结局，人们的生活改变了吗？我想没有…。

对影人尼古拉斯·凯奇的一句话点评

若山降雪 — Tue, 17 Jul 2007 16:42:23 GMT

成熟的偶像。

世界疯了

若山降雪 — Sun, 15 Jul 2007 15:35:00 GMT

这个世界疯了，而我却不愿承认～。

我迷失了自己，在这个炎热的夏天，

我想呐喊，

却不愿把自己的心——放逐。

对电影《战争之王》的一句话点评

若山降雪 — Sun, 17 Jun 2007 15:38:00 GMT

we re all in the shadow of valley death~.

对电影《空军一号》的一句话点评

若山降雪 — Wed, 13 Jun 2007 14:44:14 GMT

美国人的经典。

[自动保存2007-06-13 22:44]“个人英雄主义”经典类型电影——『空军一号』(Air Force One )

若山降雪 — Sun, 10 Jun 2007 08:05:00 GMT

“个人英雄主义”经典类型电影——『空军一号』(Air Force One )

“影像英雄”——好莱坞“个人英雄主义”电影

这种类型的电影是绝对不会让观众陌生的，起码对这种类型的荧幕英雄形象不会生疏。我看过的电影中，从史泰龙的『第一滴血』系列（已经将这个名词用到了“俗套”的境界了～）到现在走科幻路线的巨制『骇客帝国』『蜘蛛侠』，甚至独辟蹊径走艺术路线的『阿甘正传』『肖申克的救赎』『天生杀人狂』，抒情西部片『秋日传奇』，以及『邦德』系列，都可以归为其类。

“个人英雄主义”已经成为好莱坞电影的精髓和灵魂之一。亦如美国的自由民主精神成就当今美国一般，它成就并标榜了好莱坞电影，尤其是好莱坞巨制，而且还时常在平民化的小成本电影中被发挥地淋漓尽致，埃米纳姆的半自传电影『八英里』中，即使很卑微的人也可以成为英雄。

我认为最具代表性的经典好莱坞“个人英雄主义”电影是：

『空军一号』『勇闯夺命岛』和『拯救大兵瑞恩』。

下面我将深入探讨一下“个人英雄主义”电影的一些特质。

成败皆“英雄”——英雄们与“反英雄”们（Anti-hero）

『空军一号』

由美国历史的渊源看来，美国人民塑造一个政治，伦理上双重英雄的总统形象的希望尤为迫切——因此，比总统更像总统的麦克.马歇尔（报以热烈掌声～）将个人英雄主义发挥到了一种极致。再一次将“公心”的思想作了更进一步的映证，而“公心”则是西方自由民主的基础。。

身为总统，麦克.马歇尔在面临属下及家人性命受到胁迫，国际和平受到威胁，美国的大国形象受到极大考验的三重困境时，只身在一架飞机上成功地解决掉了一帮恐怖主义军人，挽救了大局和自己的幸福。这真可谓是一个少有的十全十美的银幕形象。不像『爱国者』中的父亲马丁，因为此类电影中已经有太多的正面英雄都被过去的阴影所困扰过；可偏偏这个总统，即使作为普通的一家之主来讲，都已经完美地令世人无限企盼了。虽然文戏不多，哈里森.福特在电影中表现出的过人的胆识和超强责任感强烈地震撼了观众。

在电影里，英雄能发挥出这种极致的必要前提则是“反英雄”们（Anti-hero），即反派英雄的出现了（报以同样热烈的掌声～）。他们身为两大阵营中的另一方阵，但他们决不是单纯意义上的反派。片中，加里.奥德曼就是这样的“反英雄”。

在这里必须向加里.奥德曼致敬～。他的表演，尤其是颇为精彩的心理流露的几场戏，（包括与总统女儿的“真心交谈”那场）已经盖过了哈里森.福特的光彩（福特在本片中以武戏为重），为这部电影成功地塑造了一个人格真实而极端暴戾的反面角色。让人感受到了那种身临其境的恐惧和严肃。

“反英雄”的行为由于源自一种特殊而极端的自我使命感，其本身就带上了一种严肃的性质，有时甚至带有一种悲壮的“英雄末路”的色彩（『勇创夺命岛』里的汉默准将就是这样的悲剧性人物）。所以，他们是反面人物中的英雄。从行为严肃的程度上来说，加里.奥德曼甚至比总统内阁里的那个伪善者更令人尊敬。反英雄的悲剧源于一种本位的偏激——缺乏“公心”的极端英雄主义行为只能沦为惊骇世人的恐怖主义。

从那些凡是成功塑造了反面英雄的电影看来，“反英雄”是历史中的符号。他们警醒了世人——让尘封了的或现世正在发生的真相为世人所铭记。然而当这种警醒作用达到以后，他们再存在下去的意义也就没有了。所以，反面英雄最终或者弃暗投明，或者就会走向必然的毁灭，成为他们本身恐怖主义行为的牺牲品。

本片在情节安排和叙事上值得称道，尽管这部片子遵循的是纯好莱坞大片的套路，但缜密，紧凑的叙事将电影一路进行到高潮，而电影中大量的细节刻画满足了观众的“猎奇”心里，让人惊喜连连。配乐显然是伸展天空的大手笔。

“个人英雄主义”经典类型电影——『爱国者』（The Patriot）

若山降雪 — Sun, 10 Jun 2007 08:01:00 GMT

“影像英雄”——好莱坞“个人英雄主义”电影

我认为最具代表性的经典好莱坞“个人英雄主义”电影是：

『空军一号』『勇闯夺命岛』和『拯救大兵瑞恩』。

下面将深入探讨一下“个人英雄主义”电影的一些特质。

因爱之名——In The Name of Love 『爱国者』

说到『爱国者』这部电影，不得不提一下美国的民主宪政体制与立国精神。看今天看来，美国的民主宪政体制的实践是比较成功的～。

在当时带有宗教信仰、自制、牺牲与奉献的立场之下，美国缔造者们采行了杰弗逊的"三权分立"（美国的民主、人权、平等权力），以及华盛顿总统的“连任总统不超过两次”的主张—— 民主宪政体制是一种带有宗教道德性信仰的高度自制的民主政治，它是一种讲求尊重权力监督并且地方自治的政治制度。而美国的自由民主精神现在还应当是世界精神文明中的典范和先进的代表——也许这是最符合人性本源的精神吧，因为它突出了一种『人性精神』的胜利——而这是“个人英雄主义”必然的结果。

这一次，『爱国者』的确是完成了一次 “寻根问源”的经典回归。因为美国的自由民主精神终究是“个人英雄主义”孕育的土壤。

首先应当说，电影的剧本写得还不错，用大量抒情性的叙事情节抓住了观众对正义的共鸣。是一个典型的“逼上梁山”类型的故事。本杰明.马丁上校这个曾经的战争创伤者，试图以弥补过去的道德标准来压制自己和家人，期望在战争中以中立的态度存活。可是在当前的战争形式之下，任何抱以这种思想的人只能是苟活；况且，受爱国主义熏陶的大儿子杰布里奥已经毅然参军，有其父必有其子。由此为父子二人后来组织游击队作了一定铺垫。而游击战无疑是比片中“令人发指”的常规作战（看过此类题材电影的人一定有同感～）更加讲求团队精神，作战技巧和灵活性的。因此，精彩的篇章层出不穷……，马丁上校把一场争取和平，独立和自由的民族战争进行得轰轰烈烈。

这部电影深入体现了美国的自由民主精神，以及在这之下被催发出的一种具有公心的个人英雄主义。而“公心”则是西方自由民主的基础。而这部电影中没有女主角，只有在战线后方默默支持男人的他们的家眷。这似乎突出了大部分“个人英雄主义”电影的一个特点，就是女性角色总是为了突出和衬托男性角色而设置的。（『真实的谎言』则是一个例外）。

美中不足的是，这部电影的配乐甚为平淡，旋律对电影主旨的回应不太完美。另外，这部电影是怎么获得R级评级的？这个问题或许值得另外小小研究一下。在这里我就不多说了～。^_^

『阿郎』说过，电影应当有所担待。对于我来说，虽然电影回归到生活就已经足够了。但是，影像背后的人性的回归才是最令人期待和给人以启示的。到结课的时候，阙老师这学期让我们观片的用意才真正表露出来，这一点，已经引起一批人的思考了。

希望时代能在她的背景下再次有所印证。

对电影《狼族盟约》的一句话点评

若山降雪 — Fri, 01 Jun 2007 08:59:19 GMT

喜欢与巫术有关的那段历史，很好的诠释，欣赏就好了～。

无语的疯狂

若山降雪 — Sun, 15 Apr 2007 13:11:00 GMT

(今天全班人去十三陵水库,玩的很开心～，最后快回来的时候居然把相机摔了~！郁闷中。。。)

昨天终于找了个机会和S君聊了聊，他真的是一个很『本位主义』的人，尽管聊的都是电影，但是那种本能的“强势”（其实是一个原则性问题，并不是什么坏事。）和个人化的观念让我突然发现——原来这个世界就是这样的，原来自己一直“以为是”的东西有时候真的是一种『无畏的挣扎』～。说不清是排斥还是逃避...人和人毕竟是不同的。（让我不禁想起一个令人不适的词“阶级”。）

hu～，我们可以担待的东西太少了... 实在是。

每次和他聊完都会陷入一种假想沉思的状态，不知所措。我其实是个容易受别人的影响的人。可惜～！

对S君的第一印象是该君极为成熟（应该是老成吧～），但随着对他的深入了解发现他是个很有意思的人，在文艺方面的造诣也有相当的水准。甚至有时候会“迷恋”他的孩子气。但同时，让我觉得不舒服的是，他对某些东西的态度，可以称得上是某种程度上的“恶劣”外加一些天才（？）的颠覆心态，但有时候又会被他感动，甚至是感化。唉～。这是一个思想觉悟达到一定了水平，不满于现状，正在奋斗中的天才？还是一个把人颠覆到谷底，游戏于天下的暴徒呢～

（废话～天才都带有狂傲的一面！）

不停止的玩味，玩味电影，玩味这个世界，玩味这些细枝末节，然后以百年不复的姿态打破常规～，把别人的死结看作是自己的兴趣，颠覆那些所谓的桥段和套子～，却仍然受人爱戴～！