﻿<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<rss version="2.0">
  <channel>
    <title>小骗子看电影</title>
    <description>357的博客-Mtime时光网</description>
    <link>http://www.mtime.com/my/180993/</link>
    <pubDate>Fri, 08 Jan 2010 22:42:41 GMT</pubDate>
    <docs>http://backend.userland.com/rss</docs>
    <item>
      <title>属于童话的脸孔</title>
      <description>&lt;P&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 很久没有看喜剧了。发现自己看到结尾是接吻的镜头还是有那种小时候看了童话后憧憬的激动心情。虽然这部片看似青春喜剧，其实男女主角James MacAvoy和Christina Ricci 都是三十左右的人了。但他们还是长着一张属于童话故事的脸孔－－不论是Ricci的大眼睛，还是MacAvoy没落贵族般的气质都很对观众的胃口。&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 如果说有别于童话的地方，那就是这整部片都太善良了，到最后反派人物全变成了正派，连偷拍的记者和Edward甚至是下诅咒的女巫都改过了自新。。是不是直奔大众场去的？&lt;/P&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/1090290/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sun, 20 Apr 2008 07:52:00 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>玩腻了性喜剧</title>
      <description>&lt;P&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;FONT color=#fbfba8&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 自从《我的野蛮女友》之后，全智贤式的女主角开始特别流行，让人看上去个个都长得差不多一样－－单眼皮，长直发，加上微微的笑容。然后把这样讨喜的纯美形象加入到性喜剧中，不知满足了多少猎奇者的幻想。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#fbfba8&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 除了保留大多数性喜剧的夸张和搞笑，这部电影为了加大创新力度，还往里面注入了悬念因素，并采取了大部分悬念电影喜欢用的倒叙手法。在多处地方先引出一个导演设定好的误会，然后等着结尾时再娓娓道来。说实话，看到第三个无赖学生的追求的时候，我已经有点不耐烦了。故事不但越来越夸张到没个数了，值得笑的元素也越来越少。到结尾的那个倒带的手法提示谜底用得挺不错的，可惜再之后就显得有点草草收尾了。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#fbfba8&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 最值得看的还是片中三段华丽的舞蹈和女老师的美貌，其他的，都纯粹只是被片名吸引来的。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/436991/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Fri, 13 Jul 2007 14:21:00 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>翻曲谱的女子－过程没有结局阴冷</title>
      <description>&lt;FONT color=#13bbd9&gt;&amp;nbsp;&lt;/FONT&gt;&lt;FONT color=#a0ebf5&gt;影片的开头就告诉了我们，这是一个复仇的故事。整个看片的过程都有一种阴冷的感觉，虽然这复仇在意料之中，但还是害怕看到女主角Melanie会做出什么让人意想不到的事情。&lt;/FONT&gt; 
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#a0ebf5&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 对于Adriane的丈夫，我以为Melanie会施以诱惑，结果网球场上短裙飞扬就飞扬了，别无他处。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#a0ebf5&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 对于Adriane的孩子，我几次以为Melanie会下毒手－－当她把孩子的头压在水下，当她恐怖地和他说乌鸦的死法，当她教唆他练习快速的曲子以伤害肌肉……结果最后孩子只是手疼了一点而已。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#a0ebf5&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 对于Adriane这个复仇的对象，我原以为她会怎么破坏演出，原来只是离开了；甚至曾经以为她们会产生同性的爱，因为那脸颊上的一吻实在是慢得很暧昧。当Adriane在照片后面签下那些话，我想可能会有两种情形：或者她感动之下放弃了复仇，或者把照片一并扔回给Adriane..结果都没发生，她只是选择了揭发Adriane的婚外情。这个仇报得比整个酝酿的过程轻微多了。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;
&lt;P&gt;&lt;FONT color=#a0ebf5&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 影片的结局，Melanie走在阳光的大路上，自己曾经被改变掉的人生终于也以其人之道还置其人之身了。让我不由得感叹，看好莱坞看多了，让我对电影情节的思路也变得这么商业，哪知法国人玩隐晦的，教人怎么猜也猜不透。&lt;/FONT&gt;&lt;/P&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/431121/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Tue, 10 Jul 2007 06:42:00 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>淡淡的《伊丽莎白镇》</title>
      <description>[color=#FF6633]   &lt;img src="http://vod.skyuc.com/upload/imgwsf/2006315205618365.jpg" border="0" align="left" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;  在雨天里独自一人看这样的一部电影感觉真的特别好。这一部被宿舍同仁看了不到一半就被丢弃的电影，被我回家继续固执地再下载了一遍。不是冲着《魔戒》里的精灵王子，也不是冲着蜘蛛侠的女朋友，只是依稀感觉到这部片会很适合一个人静静地观赏。我不怕被别人定义为情节“无聊”的电影，它们只是情节缓慢而已，当你找到一个适当的心情的时候，这种电影会让你慢慢地溶入进去，在里面，能体会到更多的东西。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;     设计出一双有致命问题的球鞋致使公司损失几近10亿美元的德鲁正要打算在家中自杀，却接到家人的电话，被告知他父亲去世了，他必须马上赶回老家肯塔基州伊莉莎白镇参加追思会。 在飞机上他结识了空姐克莱尔。这个聪明的女子帮助他渡过了人生中最低潮的日子。&lt;br/&gt;     &lt;br/&gt;     将丧父和艳遇结合在一起，听起来确实有点奇怪。很多影评中都指出这两条主线有点不搭边。但总的来说整部片的感觉是一致的，淡淡的哀伤，淡淡的浪漫。两位主角看上去都是很青春的面孔，一个略带忧郁，一个阳光灿烂。看他们的邂逅故事，至少让人心情不错。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;     整部片中让最难忘的一个场景就是德鲁的妈妈在追思会上的表演。她向台下的亲朋好友述说她在丈夫去世后所做的事情----开始自己修车，修好马桶；去做一直想做又没做的事，比如学踢踏舞，学喜剧表演。然后在丈夫曾经最喜欢的歌曲《Moon River》下跳起了舞。一个人到中年的女人的舞步，看上去有点滑稽，却至真至诚，让我感动不已。苏珊·萨兰登在这里的表演甚至盖过了两位主角。&lt;br/&gt;     &lt;br/&gt;     不得不提的是影片的最后，也是我最喜欢的一段---德鲁按着克莱尔的手绘地图驾车回家。这简直就是一幅美国风情画，把类似于马丁路德金遇害的旅馆和猫王录第一首歌的地方等等很多和历史有关的场景都收纳到了旅途之内。这同时也是德鲁的心灵之旅的升华之处。一路上，他把父亲的骨灰撒到各个地方。最后在全世界第二大的农贸市场遇到了早已等在那儿的克莱尔。结局当然是，一切爱情电影的结局。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    &lt;br/&gt; [/color]&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145992/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Mon, 17 Jul 2006 09:12:44 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>《赛末点》  黑色的大团圆结局</title>
      <description>[color=#990033]&lt;br/&gt;&lt;img src="http://v.wanka.com.cn/files/26/17713.jpg" border="0" align="right" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;        这是一个情节并不复杂的故事。一个婚外恋的男人不愿意放弃妻子和她优越的家庭，便选择了杀掉以怀孕来要挟他的情人，并幸运地摆脱了法律上的嫌疑。&lt;br/&gt;     这无疑是一个黑暗而消极的故事，看到最后思路清晰而明了，剧情流畅还不时让人觉得精神紧张，也难怪大家会说这部片带有希区柯克风格。伍迪艾伦很好地抓住了整部片的关键词：幸运。就算再不细心的人，也会发现导演对这个关键词的几次刻意的强调。第一次是在片头，用一个碰着网的网球来解释幸运的重要性，第二次时，导演让男主角克里斯和诺拉两对情侣之间讨论事业究竟是努力还是幸运重要，第三次是警察们认为诺拉是在回家的路上被刚实施完抢劫的瘾君子所杀，说她“选错了时间回家，真是不走运”，第四次是一家人祝新生儿“最重要的是，拥有好运”。&lt;br/&gt;     当这句话说完，镜头下的克里斯凝重地望向窗外，若有所思，这确实是一个相当讽刺的场景。在不久之前，这个新生儿的父亲刚刚因为绝对的幸运而摆脱了杀人的嫌疑。当然，克里斯并没有被描绘成一个让人不齿的杀人犯，相反，他倒是一个聪明而有志气的青年，善于把握机会。他杀掉了邻居老太婆后的复杂心情和杀了诺拉之后的点点悲伤，甚至让人相信他还是有血有肉的人。除此之外，他的心理素质和口才还格外的好，不但作案完后能马上若无其事地陪妻子去看歌剧，面对警官时还发挥得让人相信他只是个红杏出墙的草包。&lt;br/&gt;    这结局，确实是一个大团圆的结局。一家人皆大欢喜，克里斯升职了，一直不孕的妻子也给家里带来新生了，似乎美好的日子要来了。&lt;br/&gt;    虽然说这不是一个宣扬正义的结局，但是相信为人妻的女人看到丈夫的情人这样的悲惨下场，不会觉得有什么异议。毕竟搞完婚外情的丈夫，居然没有让家里的任何一个人受到伤害。倒是牺牲了情人，可怜了诺拉。&lt;br/&gt;     我们从头至尾目睹了诺拉如何被克里斯勾上，又如何被他抛弃，期间，还目睹了她坎坷的演艺道路，还有被克里斯妻子的哥哥甩掉，不得不感叹红颜多薄命。在伍迪艾伦关于“幸运”的论证上，她简直就是克里斯的反例。尽管她和克里斯一样，都是背井离乡来到伦敦寻找一番新天地，但是克里斯几乎是平步青云，而诺拉却每况愈下，每次试镜都意外地演砸了。就连生命结束后，还被定义为选错时间回家的不走运的女子，而真相却被永远掩埋。&lt;br/&gt;    &lt;br/&gt;    无论如何，这些都不妨碍我们欣赏诺拉的扮演者斯嘉丽·约翰逊的风姿。这个在好莱坞前途大好的女子在《赛末点》中确实十分诱人，在她年轻的身躯里不时散发出性感的气息来。此前在杂志见到静止的她，还没看出什么端倪。但是当看到电影里动态的她之后，相信任何人都不会否认，她真是个尤物。[/color]&lt;br/&gt;    &lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145988/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Wed, 12 Jul 2006 16:23:16 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>&amp;lt;做头&amp;gt;   花瓶的失败之举</title>
      <description>&lt;font color="#FF9966"&gt; 有的人在对激情镜头的期待中看完了影片,有的人在对霍建华的期待中看完了影片,有的人在对关之琳的期待中看完了影片,结果都是吐完口水地离去了.&lt;BR&gt;不明白为什么导演总喜欢找香港女人来扮演上海女人,口音很倒胃口不说,神情气质都差很远.这部片一次又一次把上海女人的形象给遭踏了,看那个叫露露的女人一出场,咋乎得不行,再看露露带来的一群女友,都和女色狼差不多.最后有一个打扮得像新世代知性女子的知识分子小姐,每次来理发店都不做头,大家都猜出来,她的企图是把阿华挖走,但可惜大家没猜全,到最后她居然也要把阿华给包了.&lt;BR&gt;而关之琳同学的行为也很让人不理解,这也不能怪她,只能怪导演了.她在片中扮演的安妮明明很讨厌自己的老公没出息,却去找了个更没出息的理发师;她明明很讨厌自己老公对她没有冲动,可是搞了半天好像理发师同学更加没有冲动.而且,她居然是有女儿的呢!我的天,片里的她一点母性都没有,她女儿怎么看都像是从路边捡来的一个小女孩,她做全家最自私的一个人也不容易啊,真是有异性没人性.&lt;BR&gt;终于,熬到最后看到传说中的激情戏啦!挺不错的,都快笑死人了.霍建华亲热的同时还不忘拿个喷头举到头上淋水,创造意境着呐,真是辛苦他了!主要是好不容易把喷头扔了以后,还有水继续从头上流下来.出差错了吧.&lt;BR&gt;演技好的人是让人察觉不出演技这个东西的,但是演技不好的人一看就看出来他在试图表演.影片里演得最好的就只有吴镇宇了.虽然这个不解风情事业失意男人对老婆的新内衣看都不多看几眼,但是在他从工作中跑回来给安妮找鞋子的那场戏中,他的表演真是很让人心酸.趴到床底找出了那双两千多块的鞋子,又仔细地拆开包在上面的纸,那表情实在是动情.&lt;BR&gt;关之琳到最后也没摆脱花瓶之嫌.真惨!&lt;BR&gt;&lt;IMG src="http://www.yaanbbs.com/uploadmovie/movie_2005411185548.jpg" border=0&gt;&lt;/font&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145987/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Thu, 11 May 2006 09:20:00 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>上外电影学考研题目</title>
      <description>433中外电影史&lt;br/&gt;　　　　《影心探赜——电影历史及理论》　李少白　中国电影出版社&lt;br/&gt;　　　　《中国电影史》　陆弘石　舒晓鸣　文化艺术出版社&lt;br/&gt;　　　　《西方电影史概论》　邵牧君　中国电影出版社&lt;br/&gt;　　　　《电影艺术词典》　中国电影出版社&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;4楼   上海大学2005年中外电影史考研试题&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;一，名词解释（每题3分，任选10题）&lt;br/&gt;1,《北方的纳努克》&lt;br/&gt;2，石挥&lt;br/&gt;3，《神女》&lt;br/&gt;4，特吕弗&lt;br/&gt;5，黄建新&lt;br/&gt;6，让。雷诺阿&lt;br/&gt;7，台湾新电影运动&lt;br/&gt;8，左翼电影&lt;br/&gt;9，《武训传》&lt;br/&gt;10，三突出&lt;br/&gt;11，《偷自行车的人》 &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;二，简答（每题10分，任选4道）&lt;br/&gt;1，简述“十七年电影”的主要样式，是否还有其它样式？他们各自的代表作品？&lt;br/&gt;2，简述1920年代“苏联蒙太奇学派”的代表人物，及其贡献（至少三位）？&lt;br/&gt;3，简述“新浪潮”的代表人物及其代表作（至少2名）？&lt;br/&gt;4，简述陈凯歌的创作历程及其代表作品？&lt;br/&gt;5，简述“文华”公司及其代表作（至少2部）？&lt;br/&gt;6，简述“新时期”论述“长镜头”和“纪实美学”的代表人物和他们的代表作（至少2名）？ &lt;br/&gt;&lt;br/&gt; 三，论述题（任选1道，每题30分，要求300字以上）&lt;br/&gt;1，根据亲身体会谈谈你对“谢晋电影模式”的看法？&lt;br/&gt;2，评郑洞天“仅仅七年”一段话？（引用:梵高的耳朵:“电影作为艺术家表现个人经验和思考的媒介从仅仅作为政治宣传工具中分化，一类电影向……分化，一类电影向……分化”（《百年中国电影理论文选》P249第二段中间）关于这段话结合自己的经验进行分析) &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;四，影评，字数800以上，任选一部，满分50。&lt;br/&gt;  大约有《十面埋伏》，《霸王别姬》，《和你在一起》，《暖》，《手机》，《谁说我不在乎》，《美丽的大脚》，《后天》，《2046》等（关于《可可西里》，应该是今年最有影响力的作品之一吧，今年不出，不能保证明年就没有，因为今年的影评题目太有“潮流性”了） &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145991/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Fri, 03 Mar 2006 13:31:09 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>《购物狂》使我后悔不迭</title>
      <description>[color=#6699FF]        昨天傻呆呆地把《购物狂》租回来，想娱乐一下大众。结果发现自己确实被娱乐了。香港电影果然没有给我带来太多惊喜？浪费了我一个多小时的时间。我不幸是那种看电影一看就要看到结束的人，以表示对电影的尊敬。结果就在那里看这没头没脑的片边织毛线，虚度了我人生中的一个多小时。&lt;br/&gt;    &lt;br/&gt;     开头还有那点点意思，到后面就和过家家似的，和主题渐行渐远。尤其是四个人不知道和谁结婚的好，然后请徐小凤当天电话指教，看得我都要出离愤怒了，真忍不住要和罗家英一样要骂粗口。想娱乐大众也不用这样的不认真吧，难道拍电影不要钱吗，或者是以为观众光瞅那几个人的小脸蛋就会屁颠颠的跑去电影院送钱？香港电影未免也太暴殄天物了吧！&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;     早就看香港电影不顺眼了，就算被人骂我也要说。香港电影拍得又快又多，但是值得一看的却很少。小小地方还搞个什么金像奖，每年都拼命地在矮子里找高个儿。虽然说是商业吧，但也不能这么利欲熏心啊！  [/color]</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145990/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Mon, 20 Feb 2006 12:13:30 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>真正爱电影的人…… &lt;转的&gt;</title>
      <description>[color=#CC0033]真正爱电影的人会是有点神经质的完美主义者&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人看碟从来不看质量低劣的版本、即使是再想看的电影。那种版本简直是玷污电影！只能表现电影之万一，除了能看到点剧情外什么也没有，如果要看剧情不如看原著或剧本。他懂得一部好的电影，除了好的剧情外，还有音乐、摄影、灯光、特效……&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人从不在网上看电影，原因同上&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人很少看媒体的影评，特别是国内媒体的。在经济社会里，影评人的笔就是炒作的枪&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人从不赶时髦、看很新很新的电影，原因参考上面几条&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人看一部电影会先看导演，再看演员、剧本……因为他懂得看不同导演的电影需要不同的角度，不同的导演在电影里会打上深深的烙印，一部电影其实所有的要素都是为了实现导演的意图，理解了导演的本意，也就看懂了这部电影&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人不会轻易看自己想看的电影，越想看就越谨慎。因为他懂得，一部好的电影需要配以合适的心情、合适的人，否则会误会了电影。如同越在乎越怕失去一样&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人对于自己最爱的电影一定收藏多个不同的版本，会为了某一心仪版本跑遍城市的角落&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人一定收藏有自己喜欢的电影原声碟，因为抛却画面，会更深的理解电影的音乐语言&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人同样会爱音乐，即使他原来不喜欢音乐也会因为电影而喜欢，比如会因为《时光倒流70年》而爱上帕格尼尼&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人会尽可能的升级自己的音响，永不满足，当然在经济条件允许的情况下&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人很少会看电视剧，因为他总是拿电影的要求来要求电视剧，当然会惨不忍睹了&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人会深刻的记住很多别人忽略的镜头。比如里昂打开门一瞬间小女孩仰起的脸，沐浴着圣光一样的光芒；比如亨弗瑞.鲍嘉即将要掉下来的烟灰……&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的男人肯定流过泪（注意：哭跟流泪是两回事），不要说男儿有泪不轻弹，当然我也理解不了象某些小女人那样看个肥皂剧也会哭哭啼啼（没有嘲笑女同胞的意思噢）。男人流泪，可能是感动的流泪，但更多是激动的流泪&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人喜欢思索，会很感性（不是多愁善感更不是性感）。对待生活也许会有些消极，但一定会有一颗感恩的心&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人只看原声电影，极少看配音的，本色声音是演员的一部分。试想想，《教父》里没有马龙.白兰度、阿尔.帕西诺沙哑而有力的声音；《肖申克的救赎》里没有摩根.弗里曼磁性的旁白。语言跟文化息息相关，极端一点的，想想长衫飘飘的李慕白说一口美式英语什么效果？&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;真正爱电影的人会象我一样爱《肖申克的救赎》这部电影（有点偏激，嘿嘿）。“有一种鸟是永远关不住的，因为她的每一片羽冀上都洒满了自由的光辉”&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;[/color]</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146268/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sat, 18 Feb 2006 13:18:22 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>《如果爱》  随便舞了两下</title>
      <description>  [color=#99CCFF]    看完了《如果爱》，就后悔买了这张碟了。本人一般买碟出于两个目的：一是音像店里租不到，二是此电影值得看两遍以上。可惜《如果爱》都不符合以上两条……&lt;br/&gt; &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;   把这部片当成一部爱情片来看的话，这部片还算是能吸引观众的，甚至是某些地方还能打动人心。毕竟是帅哥美女加歌王联手打造的，很多场景看上去都比较养眼，比如冰天雪地一个横躺在地上，比如金帅哥在游泳池里悬浮，还有马戏团里华丽的演出，虽然看上去都有些眼熟（难道不是很像《暖暖内含光》，《红磨坊》吗）。    &lt;br/&gt;    &lt;br/&gt;    但要当作一部歌舞片来看的话，确实太不成功了。从影片一开始听到池珍熙带来的第一场歌舞，就让我起了一身鸡皮。听起来完全照搬外国歌舞片的模式，女声合唱完了到男声合唱，男声合唱完了到童声合唱，最后来个大合唱，中间掺合一下主角的独唱。在音乐里还大量使用半音，调子都一股洋味儿，听起来确实很“国际化”。但不知为什么就是让我觉得很别扭，虽然本人看过的歌舞片也不多，这个传说是中国的第一部歌舞片的电影却是让人看了感受不到有哪里“中国”的意思，简直是严重剽窃。   &lt;br/&gt;   &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;     再者说，歌舞片里的歌舞应该是对剧情的一个支撑，把歌舞段落去掉剧情就会不连贯了。《如果爱》里的歌舞段落安排得如何呢？ 这一点上导演耍了个小聪明，把大部分歌舞段落都安排成张学友导的一部片里的片段。而从另外那些没被安排成片中片的歌舞里，就可以看出导演对歌舞片的控制能力还是有欠成熟的。张学友在雨中唱歌那一段，不用看我们也能从其他剧情里知道他够郁闷的了；周迅弃金城武而去转投奔副导演的那一段舞，也相当于是对剧情的一段赘述而已。  《芝加歌》里的歌舞是对剧情的一种解释与讽刺，《黑暗中的舞者》里的歌舞是与剧情完全相反的一个世界、一种理想境地，《红磨坊》里的歌舞更不用说了基本上是剧情的一部分。而《如果爱》呢？也许只能算是消遣娱乐一下缓和视觉疲劳了。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    反正也是看一次。&lt;br/&gt;[/color]</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145989/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Thu, 16 Feb 2006 14:09:47 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>&lt;黑暗中的舞者&gt;  真实得让我害怕</title>
      <description>      &lt;br/&gt;   [color=#3366CC]   很早以前就听说这部片，今日有幸拜观。看完了心里有点郁闷，还好放假回到家了可以马上打开电脑写下来。&lt;br/&gt;   &lt;img src="http://pic.enorth.com.cn/0/01/61/95/1619549_132003.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt; &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    影片从头至尾都是用一种纪实的手法拍摄的，看上去像是用V8拍下来的，或者说更像是部新闻记录片，以至于我还以为那是影片的花絮。后来发现只有出现歌舞部分的时候才采取了常规的拍摄手法。还好之前看过，对拉斯·冯·特里尔的这种手法觉得不是特别奇怪了，就是镜头在两个人之间晃的时候感到有点晕。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    我不是比约克的歌迷，甚至之前也没听过她的歌，看完以后才稍微知道一些她的歌曲的风格，有一点怪异，但是确实很不错。比约克绝对是一个有表演天赋的人，她把萨尔玛演得实在太传神了，尤其是影片的最后，确实是把凯瑟琳 德纳芙的风光给盖了。因为第一部看凯瑟琳的电影是，她在里面的那个高贵优雅的贵妇形象始终不能散去，以至于在这部片里不管她怎么穿上蓝色的工人制服都仍觉得像个贵妇。反倒是比约克第一次演戏就把这个失明的女人的希冀与绝望表现得淋漓尽致。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    之前看这部片的简介时始终都只知道一半情节，只知道她陷入了在邻居对积蓄的抢夺之中，还以为这是一部充满希望的影片。结局却出人意料。在很多个段落里我总以为会有所转折，我以为真相会被查明，以为她决不至于会这么理亏，或者是新律师的出现会有所转机，甚至是最后她上绞架的时候还会出现个“刀下留人”似的最后一分钟援救。结果没有。在萨尔玛唱着“这不会是最后一首歌”时，突然扑腾一声，她的脚底空了，从高处落下。着实吓了我一跳。她被吊在那里，像一个舞台的地方，后面还打着灯光，看守过来把帘子拉上，影片也就谢幕了。&lt;br/&gt;    &lt;br/&gt;，这名字听起来也很像一个很向上的影片，结局居然这样让人绝望。萨尔玛究竟是希望的还是绝望的？她绝望地杀死了邻居，绝望地被处死。她惧怕死亡，影片的最后那部分萨尔玛的表演真实得让我害怕。她迈不出走向刑台的脚步，狂吼着拒绝戴上漆黑的面罩。但是每一次这些绝望后面总有着充满希望的歌声，那些站在她的对立面的人都会跳出来与她共舞，甚至是被杀死了的邻居都会站起来劝她逃跑，对她作不利证据的人也会与她欢笑。这些歌舞部分被引出来作为与现实最相反的一面，看着实在叫人心酸。&lt;br/&gt;    虽说是经典之作，可我是不会再看第二遍的了。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;[/color]&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146192/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Tue, 17 Jan 2006 17:43:09 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>考试，考试，考试</title>
      <description>       [color=#33CCCC]最近在考试，其实是很充实的一段时间。上了大学也就是考试期间最充实了。一年到头就只有两个月在忙，其他时间都不知所以地过了。所以忙的时候要做出点成绩来。当然，我说过了，我二十岁以后是不能再这样不知所以地过了，下学期开始一定要重新做人。&lt;br/&gt;    今天考了英语。上了大学如果不是英语专业的英语基本上就是每况愈下了，这是真理。今天的考试人生第一次没写完，最后十几分钟狂写一趟，很是狼狈。还以为自己会怎么样宝刀未老，以为自己有什么所谓天赋，说起来真是觉得自己无耻，我真相信了勤奋才是真本事了。明年六月考六级，一定要证明给世人看，我张文琦没有什么事我想做到而做不到的！&lt;br/&gt;    [/color]</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146267/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Thu, 05 Jan 2006 12:13:24 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>看《再说一次我爱你》之后 </title>
      <description>&lt;img src="http://www.netandtv.com/newspage2/pic2005-9/small200597102757659338.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;[color=#FF9900]      巧合太多的电影经常会被人说太俗。照这样看来这部片确实逃不开落入俗套的罪名----两个先后拥有同一颗心脏的女人，都有着长相一模一样的伴侣。但还好，看完了以后觉得还不算是一部看一半就可以猜出结局的影片（还是我猜想能力太低下？？）。总的来说不算很差劲，画面拍的比较精致、独特，视觉上还算很对得起观众。比如两次车祸都拍得很文艺，没有用太多突然间的冲撞，而是利用飞舞的碎玻璃来让观众明白这就是车祸，场景就很符合整部片的较为缓和的节拍。还有片子里的室内空间的布局都很空旷，不管是医院，还是片中的杨采妮的家里，都让人有一种感到人要接近死亡平静和悲凉。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    说到演员，想起前阵子片子还没拍出来的时候，说到为什么要选阿SA来扮演刘德华的妻子，其中一个原因就是搜遍香港当前的女星大概也就差阿SA没和华仔演过了。这一回阿SA还算合格，但是演起这个娇滴滴的小妻子来应该也不是太有困难。杨采妮看来也是下足功夫的了，但是大哭着赶发型师刘德华走的那一场戏看着又好像有点过了，虽想感人却有失自然。华仔一人分饰两角，因两个角色的性格差别较大，前半部分还是有点过说服力的。但到后半部分医生华仔假扮发型师华仔那一段时，又让人觉得性格上转换太快了，似乎不费力气就可以完完全全接替发型师华仔，难免失实。&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;    看医生华仔上网查心脏移植对象时，电影里故意在网上出现“心脏移植有可能影响记忆”（不记得原文了大概是这个意思），我还以为杨采妮会被植入一点阿SA的记忆呢。结果一点关系也没有。感叹被骗的同时觉得为什么要出这一段呢？还有很多人物的对话想给观众暗示，比如说电梯里那段戏想让观众误以为林依轮是杨采妮的男朋友，但是这些暗示又太生硬，让人看出导演意图太明显了。[/color]&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146193/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sat, 10 Dec 2005 08:52:55 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>《莫扎特传》 与天才在同一个时代</title>
      <description>[color=#339999]      星期五的晚上逃课在宿舍里看《莫扎特传》。这部八十年代的片子我小的时候就看过，那时没大看明白，只是影片里的那个喜欢发出神精质的笑声的莫扎特完全颠覆了我心目中原本应该儒雅而贵族般的形象。     影片是从宫廷乐师的角度来描述莫扎特的。这个叫萨列里的宫廷乐师从小就对音乐有着执着的热爱，当他用自己的音乐获得了皇帝的青睐后，偏偏莫扎特出现了。他对莫扎特既是欣赏，又是忌妒，于是想尽办法联合皇帝身边的大臣一起排挤莫扎特 ，但在莫扎特面前又表现得像一个仁爱而友好的知音。莫扎特的父亲死后，萨列里利用莫扎特对父亲的敬畏，穿着他父亲生前戴过的一个面具去请他写《安魂曲》。此时的莫扎特已是穷困潦倒，加上父亲的去世，事业的不顺利，还有妻子的不理解，他每天都用酒精和狂欢来麻醉自己。除了这两样以外，就是没日没夜的创作。莫扎特的精神已经接近崩溃。而萨列里的目的就是在这时候逼他作出《安魂曲》，让他在自己谱写的乐曲中入葬，然后把《安魂曲》顺理成章地占为己有。结果，莫扎特真的死了，在一个阴冷的清晨，〈安魂曲〉的手稿还在身边。这个手稿还是此前一夜萨列里来到他的床前把天才最后的灵感一点点记录下来的。就在那一夜，他还真诚地对萨列里说：“我以为你不欣赏我，可是现在只有你还在我身边。”&lt;br/&gt;       莫扎特被草草地埋葬了，萨列里却要过上内疚的下半生。&lt;br/&gt;       这部片拍得相当华丽，不管是从服装上还是音乐上。尤其是几处歌剧的出现，几乎再现了欧式的奢华。片中所选的歌剧都是人们最为熟悉的几部：〈费加罗的婚礼〉、〈魔笛〉等等。很难想象这些壮丽而辉煌的乐章是这样一个轻狂不覊的人构想出来的。他在皇帝面前即兴编改了萨列里为他写欢迎曲，又拒绝给大臣家里做家庭教师，而当皇帝和众大臣指出〈费加罗的婚礼〉“音符太多”时，他一脸难以置信的模样反驳“NO MORE！NO LESS！”他只忠于自己的音乐。&lt;br/&gt;      虽然视其为眼中钉的萨列里一心想毁灭莫扎特，但是莫扎特的歌剧他却从没有错过一场，从另一个角度来说，他确实是莫扎特的知音。可惜的是，既生瑜，何生亮。他的立场不能不让他把莫扎特树为敌人。当他老了，在年轻的牧师面前弹起自己曾经流行一时的曲子时，牧师抱歉地表示没听过；但弹起莫扎特的曲子，牧师竟然兴奋地跟着哼了起来……他终于明白，他曾经想过扼杀天才的音乐的想法是多么的无力，而自己的平庸却要伴随着长长的生命。&lt;br/&gt;      和天才在同一时代是幸运的，也是不幸的。[/color]&lt;img src="http://www.allmov.com/blog/image/20051210155153.9365176.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146189/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sat, 03 Dec 2005 06:53:43 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>全班一起看的《秋菊打官司》</title>
      <description> &lt;img src="http://ent.yinsha.com/file/200404/2004042616495646/5.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;  &lt;br/&gt; [color=#FF6666]  这部片是我们班上农村社会学时一起看的的。现在张艺谋的片让我对他印象不是很好，有点华而不实。不过看了这部片，对他以部农村题材的片名扬四海感到理解了。&lt;br/&gt;    整部片只有一处特写镜头，就是最后村长被抓走以后，巩俐迷茫的神色。有的同学说可能是疏忽了，但我觉得这个还是有用意的。看到这个特定镜头的时候才发现这是从头到尾第一次看清人脸，回头想想觉得实在是太纪实了，有的地方还用了偷拍的方式，让观众完全站在一个局外的位置看整个事件。&lt;br/&gt;    农村的人际关系确实让我们想象不到。秋菊几次上村长家里讨“说法”，村长家的人还是和和气气的，招呼她吃饭啊什么的。而被村长“踹到了要命的地方”的秋菊的丈夫，再去找村长时也没有一副得理不饶人的样子。这些现象根本不可能发生在城市。老师说要看这部片解了农村的普法过程。我倒没看出来这个过程，只看到秋菊的坚持与倔强，或者说还有一点女权的意味。她在家中并不是听命于丈夫的农妇，就连丈夫骂出“去了就不要再回来”，她也当作没听见，带上他妹妹就进城里讨说法去了。&lt;br/&gt;    过一阵子再翻翻老谋子的旧片看看。好像有点意思。[/color]&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146190/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Tue, 29 Nov 2005 13:46:47 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>开始看韩国电影了</title>
      <description>     [color=#0066CC]不是很喜欢看韩国电影，宿舍里小芳很爱看，所以也一起跟着看了。有的纯粹就是打发一下时间了，有的还可以小小欣赏一下里面的情境。怎么说呢，发现韩国片里面，不是情色的尺度宽得惊人的，就是纯情得连接吻镜头都少有的影片。&lt;br/&gt;    不过就目前看过的几部来说，发现有的拍的还很很细腻的。像《不可不信缘》《我脑中的橡皮擦》《我的野蛮女友》，片中的感情就像水一样缓缓地流淌。这些片子大都剧情简单，但能让人对感情怀有美好的憧憬，看的过程中很容易被吸引。但从某些角度来看这些片子又拍得稍微有些冗长，情节有点慢。比如《我脑中的橡皮擦》，其实讲的就是一个老套的失忆症的故事。大多数人光看演员的表演就能被打动了。但是看着前面一大段剧情，虽然也说得上有趣，观众是可以被吸引了，但回过头来发现导演讲了一大段和主题无关的事，以致于头重脚轻了。&lt;br/&gt;    《野蛮女友》算是开创了一种新的主题，但同样是全智贤主演的《野蛮师姐》却逊色许多。主要是在情节上设置显得混乱了。让男主角的两次事故都集中在很相近的两段时间里，观众在被第一次事故后全智贤的悲怆触动后，没过多久，又再次听到她哇哇的哭喊声，不免觉得对第二次悲剧的感觉大打折扣。&lt;br/&gt;    听说《八月照相馆》是部不错的片子，那天租回来看，宿舍里的人都喊无聊，讲的都是些生活的琐事。但从影评上看确实是好评如潮的。看来一些立意很好的片还要寻找更适合大众的一种叙事方式，让大家都能接受到导演通过影片要传达的语言。&lt;br/&gt;    不过目前看的韩国电影不是很多，要大加评论还得要过很长一段时间。至少现在已经从对它们的抵触到关注了。以后一定还会看更多的优秀韩国的电影.[/color]</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146187/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Tue, 22 Nov 2005 13:35:57 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>&lt;麦兜故事&gt;---笑,以及心酸</title>
      <description>   [color=#FF6666]很久没有看动画片了.今天在宿舍里和大家看完,还把里面的小儿歌唱会了.&lt;br/&gt;     影片描绘了麦兜小朋友的幼儿园生活.这只小猪的生活很简单很美好.他有点笨笨的,他很爱妈妈,他和妈妈有很多梦想,但总不能实现.据说这个片子里反映了香港底层市民的无奈.确实是这样的.看到后面,有一点点心酸.&lt;br/&gt;     电影里主要描述了两件事:麦兜和妈妈去"马尔代夫",及麦兜想成为奥运冠军.  麦兜在电视广告里看到了马尔代夫的美丽风光,成日央求妈妈带他去.妈妈拗不过他,只好答应了.这一天,他们在香港附近山头游玩了一整天.麦兜却一直以为自己到了马尔代夫.  后来,妈妈在新闻里见到了香港奥运帆船冠军李丽珊,望子成龙的她又突发奇想让他到长洲拜师.想不到师傅只把抢包山---一个可笑的传统竞技教给了他.他学成之后发现只能在喝早茶时能派上用场.&lt;br/&gt;      影片自始至终都表现麦兜可爱的一面,出现了许多让人禁不住发笑的场景.但是看到麦兜妈妈去提款去"马尔代夫"苦闷地看着显示屏的数字,和她写信给奥委会主席提议加入抢包山竞赛,还有她终于决定吃一次火鸡却把火鸡存冰箱里吃了半年也没吃完最后不得不丢掉时,在可笑之中也散发出了阵阵悲凉.片里只出现了一次眼泪的场景.就是麦兜怀着成为奥运冠军的理想每周都坐船去长洲训练,可是训练的内容却是不停地爬师傅家的组合柜.他感到很郁闷.这天他看到了师傅的外甥女李丽珊,他崇拜地和她打了个招呼,可是师傅却骂了他一句"珊你个大头鬼".他从未觉得如此刺耳过,于是伤心地哭了.而这一滴眼泪打在了从组合柜上蹦下来的一只蟑螂的身上.这就是平凡人的命运.&lt;img src="http://paowang.com/blog/qsml/upload/maidou.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;&lt;br/&gt;      片子里的色彩很温暖,很柔和.让人感到他和妈妈的两个人的生活之中带着浓浓的温情.麦兜很想一气之下放弃学抢包山,但是看到妈妈给奥委会主席写的信后又狠下决心坚持训练,最终学成了却发现毫无用途.这真是很中式的桥段.麦妈妈整天嘴里念叨着"等到发财了就....",然后常常去求算卦,但是不如意的卦子又拒绝相信,确实是百姓生活细节的刻画.&lt;br/&gt;       以往提到香港就让人立马想到繁华而现代的景象,这部片却用一只小猪和他的单身妈妈的平凡生活才映射香港底层的另一面.据说这部动画的观众性别和年龄的分布都比较平均.大概看得很开心的会是孩子,而带有感叹的应该是大人吧.[/color]&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/145993/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sun, 20 Nov 2005 08:47:54 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>《芳芳》--法式甜点</title>
      <description>[color=#CC0099]在此片之前,先看过另一部也叫的法国片的.但实际上这一部比那部早了十年.但是相同的是,这两部片的男主角是同一个人:文森特佩雷.显然,十多年后的今天 ,文森特早已略显发福,只有在和苏菲玛索相得益彰的里,才看得出他柔情而不羁的神色。已有未婚妻的亚力桑因为一次偶然的机会结识了美丽的芳芳并深深被子她吸引。但和未婚妻同居五年的他深感爱情跨入身体接触后便会逐渐失去激情，于是他决定要一辈子都追芳芳，但绝不谈情欲。&lt;br/&gt;    法国片惯有的浪漫便从此铺天盖地地展开了。潜入陌生人主豪宅共进烛光晚餐的冒险，在摄影棚里华丽的布景下翩翩起舞，这些让人炫目的场景连我看了都怦然心动，更不用说芳芳了。可是，芳芳期待的一个吻却怎么也得不到，而亚力桑表示要把她当作永远的朋友。&lt;br/&gt;   &lt;img src="http://www.vincentperez.com/fanfan18x.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt; &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;芳芳很气愤也很疑惑。当然她也不是省油的灯，敢爱敢恨、敢怒敢言的她便也由此开始了和亚力桑一段你进我退、若即若离的追逐。一如影片的片头那一段影子戏：两人共嚼一段扯长的口香糖，他往她靠近她便后退，而她反过来接近他时，他又向后躲闪，如此反复。&lt;br/&gt;与此同时，亚力桑与他的未婚妻的情感也走到了终点。他在芳芳的公寓隔壁租下了一间一模一样的房间，并趁芳芳外出旅行时把她的玻璃墙偷换成单向反光的玻璃.这样一来他就可以肆无忌惮地窥视芳芳的生活了.&lt;br/&gt;这是相当荒诞的一段。一个小空间内，几乎是对称的摆设。芳芳在一边对着镜子无拘无束地摆姿势，亚力桑在另一边立即尽收眼底。亚力桑想创造出一个和芳芳一起生活的假象。于是她洗澡他也跟着泡澡，她睡觉他也在玻璃墙帝的床上躺下，她对着镜子跳舞，他便学着笨拙地扭动身子。。。。可是就是不能触碰到她。&lt;br/&gt;影片的最后，芳芳得知了玻璃墙的把戏，把墙砸得粉碎，与墙那边的亚力桑终于拥在了一起。这个结果尽管是没有悬念的，但看到这里还是舒了口气。因为亚力桑是这样一个迂回而略带懦弱的人，在未婚妻与芳芳之间作不出选择，但却用与芳芳保持距离交往的办法游走在两个女人之间。在一次芳芳要离开时他也追那辆公车追了好几条街，但当公车靠站时他却没有上车，因为他不知道五年后他还会不会像今天一样卖力地狂奔。他对自己根本没有把握。虽然影片的最后对此的解释是亚力桑小时目睹其母不断换性伴而导致他对感情中的两性关系失去信心，但这种解释未免有些薄弱，因为毕竟片中他也有一个同居了五年的未婚妻，他为何和她在一起没有惧怕感情中的情欲呢？不过还好，这些许的懦弱与犹豫都会及时地被他的多情温柔的笑掩盖，我们也会及时地被片里的法式浪漫的画面吸引。&lt;br/&gt;与亚力桑对自己对情欲的克制相反，芳芳则是一个坦率而自我的人。她在感受亚力桑的情感的同时，也渴望他真切的亲吻与触碰，而且是毫不掩饰地表达这种渴望。但即使是在沙滩上宽衣解带故意让亚力桑涂防晒霜，苏菲玛索率真的演出也不地让人觉得有邪念。在玻璃墙前与亚力桑的对话中，她恨恨地摇头不能接受亚力桑的保持距离的爱，那样子又像极了一个孩子。在后来一系列妖娆的表演中，这样纯真的扮相已经太少了。&lt;br/&gt;在大片横行的现在 ，翻到这十几年前的电影，像吃了午后的甜点一样，不能不感到回味。&lt;br/&gt;[/color]&lt;br/&gt;&lt;br/&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146188/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sat, 19 Nov 2005 05:18:11 GMT</pubDate>
    </item>
    <item>
      <title>&lt;放牛班之春&gt; 小小的温暖</title>
      <description>[color=#009966]这部片看了三遍。第一次看觉得很好看，再看的时候看出了里面的一些瑕疵。不过总的来说，还是一部不错的片子，得了今年奥斯卡最佳外提名，虽然最终还是被《深海长眠》打败了，但还是用它质朴的方式温暖了我们的心。&lt;br/&gt;片子的主题很简单，可以说有点俗的一部法国电影。据说上映的时候获得了可观的票房收入。失意的乐师不得不去做一个问题少年聚集的学校的班主任，然后用音乐改善了学生的纪律，还赢得了他们的喜爱。但最后还是因为各种原因被校长革职。&lt;br/&gt;这样的描述可能会让人觉得再俗套不过了，亲自看的时候却有别样的感觉。对班主任马图的塑造并没有一味的神圣化。当捣蛋学生问他公文包里的是不是乐谱的时候，因为音乐事业不得志曾发誓不再写谱的他也会烦躁地答一句：多事！当莫朗在妈妈面前让他弄了满头墨水时，他也会像个孩子一样取消了莫朗的独唱作为小小的报复。也许他只是一个开始谢顶的糟老头，和每天和我们擦肩而过的普通人一样，但是却能用他最真实的没有任何功利的想法去感化那群小坏蛋。&lt;br/&gt;当然其他小演员也功不可没，就是他们的歌声始终在为整部片增色。尤其是被称为“有天使的面孔”的莫朗，声音实在是太清澈了。而小皮匹诺更加是可爱至极！&lt;br/&gt;不过有的桥段还是有点煽情的痕迹了。比如校工老麦本来是学生整的对象，不知为何伤情恶化了被送入院不说，更不知为何出院了还被一群小孩拥护般地欢迎回校。&lt;br/&gt;不过总的来说，还是很值得看一看，听一听那些美妙的童声。[/color] &lt;br/&gt;&lt;img src="http://www.allmov.com/blog/image/20051115192825.1961307.jpg" border="0" onload="if(typeof MaxImageSize != 'undefined') {if(this.width&gt; MaxImageSize) this.width= MaxImageSize;} else {if(this.width &gt; screen.width / 2 ) this.width=screen.width / 2;}"&gt;</description>
      <link>http://www.mtime.com/my/180993/blog/146191/</link>
      <author>357</author>
      <pubDate>Sun, 13 Nov 2005 04:34:27 GMT</pubDate>
    </item>
  </channel>
</rss>